具体描述
《写意人物画技法新编》内容简介：写意人物画是一个历史悠久而又赏心悦目的画种。在今天沸腾、开放的社会生活中，给写意人物画的内容入注入了新鲜血液；借鉴西画关于造型、色彩的功力，运用传统的各种技法，使人物画找到了新的表现形式。这种形既可用古代题材，寄情寓志，勉人励已，更可以让充满生活气息的时代新人入画。从北国老农，到南疆少女，从草原牧民，到矿山工人，皆入画图。写意人物画坛呈现出一派崭新的面貌，众多画家都在和自做着可喜的尝试和精心的创作，出现了不少写意人物画的大家和先行者。
写意人物画所呈现的艺术美，可以说是画家在不断的艺术实践中的一种发现和创造，丰富的写意人物画技法也只不过是一种实践经验的积累，不能成为一种不变的程式，技法时常是因人而异、因人成法的，它也总是在各人的艺术创作中得到发展。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
拿到《写意人物画技法新编》后，我迫不及待地翻阅起来。我的画龄也不算短了，对人物画的各个方面都积累了一些自己的理解。我一直认为，人物画最难把握的，除了形体比例的准确，更在于如何传达人物的神态和内在情感。写意人物画尤其如此，它追求的是一种意境的营造，一种精神的表达，而非简单的形似。这本书虽然名字里有“技法新编”，但吸引我的，恰恰是它所展现出的那种不落俗套的艺术追求。我仔细观察了书中的每一幅作品，作者在人物的刻画上，并没有过分强调细节的描摹，而是巧妙地运用了大量的留白和写意的笔触。尤其是一些人物的眼神，即便只是简单的几笔勾勒，却传递出一种深邃而富有故事性的神情，这让我非常佩服。我试图去揣摩作者的用笔习惯，是先勾勒轮廓，还是直接落墨，亦或是边勾边染？这些都需要在实践中去体会。书中对人物整体氛围的营造也做得相当出色，色彩的搭配运用看似随意，实则匠心独运，既烘托了人物的情绪，又增强了画面的艺术感染力。我尤其关注作者在处理衣纹和动态上的表现，写意人物画的衣纹处理往往是展现功力的关键，如何用简练的笔墨表现出衣物的质感、褶皱以及随身体的律动，是需要长期摸索的。这本书的出现，让我看到了写意人物画在传统基础上的创新和发展，它不仅仅是一本技法书，更是一本艺术理念的启迪书，让我对如何用笔墨去“写”人有了更深的感悟。
评分作为一名对中国传统绘画有着多年研究和实践的爱好者，我一直在寻找能够真正启发我写意人物画创作灵感的书籍。《写意人物画技法新编》这个名字，本身就充满了吸引力。当我拿到这本书后，我并没有急于寻找具体的“技法教程”，而是带着一种欣赏和学习的态度，去品味书中的每一幅作品。我发现，作者在人物的刻画上，非常注重“神”的表达，而不是过分追求“形”的精准。他能够用非常简练的笔墨，去捕捉人物最具有代表性的特征，并通过这些特征来传达人物的性格和情绪。我尤其注意到了作者在处理人物的脸部细节上的表现，比如眼睛、嘴巴、鼻子等，即使是用最简单的线条和墨色，也能够让人物的表情显得生动而富有感染力。这种“以少胜多”的艺术手法，是我一直以来所追求的。此外，书中对人物的动态和姿态的处理也给我留下了深刻的印象。作者能够用非常流畅的线条，将人物的身体动态表现得淋漓尽致，充满了生命力和节奏感。我喜欢这种自然而又富有表现力的线条，它们仿佛是从作者的内心深处自然流淌出来的。这本书让我看到了写意人物画的无限可能，它不仅仅是一种绘画技法，更是一种艺术的哲学，一种对生活的理解和感悟。
评分作为一名对中国传统绘画有着浓厚兴趣的学习者，我一直在寻找能够真正领略到写意精髓的书籍。《写意人物画技法新编》这个名字，本身就带着一种传承与创新的意味。当我拿到这本书时，我首先关注的是其整体的艺术风格和作者的个人面貌。我仔细端详了书中的范画，作者在人物造型上，并没有拘泥于写实的束缚，而是以一种更为自由奔放的笔墨，去捕捉人物的动态和神韵。我注意到，在一些作品中，人物的五官描绘非常简练，甚至有些地方是留白处理，但整体看去，人物的形象却非常生动，仿佛能够与观者进行心灵的交流。这种“神来之笔”的运用，正是写意人物画的魅力所在。我特别欣赏作者在处理人物表情上的表现，无论喜怒哀乐，都能通过寥寥数笔，传达出人物细腻的情感变化。这背后一定是对人物内心世界有着深刻的洞察和理解。此外，书中对色彩的运用也给我留下了深刻的印象，虽然是写意画，但色彩的搭配却丝毫不显单薄，反而增添了一种独特的韵味和生命力。这让我思考，如何在写意的框架下，巧妙地运用色彩，去丰富人物的形象和情感，而不是仅仅作为一种装饰。这本书不仅仅是教授绘画的技巧，更是在传递一种艺术的哲学，一种对生命和自然的感悟。我从中获得的启发，远不止于笔墨的运用，更在于如何用艺术的语言去表达内心的感受。
评分我一直对中国写意人物画的“气韵生动”有着强烈的追求，它不仅仅是形似，更是神似，是一种意境的表达。《写意人物画技法新编》这本书，在我拿到它的时候，就给我带来了不小的惊喜。我仔细观看了书中的每一幅画作，作者在人物造型上，展现出了一种非常成熟和独特的艺术风格。他能够用简练的笔墨，去勾勒出人物的轮廓和神态，并且能够巧妙地运用虚实结合的手法，让人物的形象显得生动而富有感染力。我尤其喜欢作者在处理人物的眼神和表情时的表现，寥寥数笔，却能够传达出人物内心复杂的情感，仿佛人物就在我的面前诉说着自己的故事。我反复揣摩作者的用笔，感受他笔下线条的力度、速度和墨色的变化，以及这些变化如何共同作用，最终塑造出鲜活的人物形象。书中对人物的动态和姿态的处理也让我受益匪浅，作者能够用非常流畅的线条，将人物的身体动态表现得淋漓尽致，充满了生命力和节奏感。我喜欢这种自然而又富有表现力的线条，它们仿佛是从作者的内心深处自然流淌出来的。这本书给予我的，不仅仅是技法上的启迪，更是一种艺术创作的思路和理念，让我更加热爱写意人物画。
评分我一直认为，真正的写意人物画，是用最简练的笔墨，去传达最丰富的情感和精神内涵。这本书《写意人物画技法新编》的出现，让我更加坚信这一点。当我翻开这本书，最先吸引我目光的，是作者笔下那些充满生命力的线条。它们不是僵硬的死板的，而是充满了弹性，仿佛能够跳跃起来。我仔细研究了其中几幅人物的局部特写，特别是人物的眼睛和手。写意人物画中最难表现的，往往就是这最关键的几个部位，因为它们直接关系到人物的精神气质。我看到作者在处理眼睛时，并没有画出完整的眼球，而是通过几笔浓淡不同的墨点和线条，就勾勒出了炯炯有神的目光，传递出人物的性格。同样，人物的手部，虽然没有细致的刻画，但通过手腕的转折和手指的姿态，就能感受到人物的动作和情绪。我特别喜欢作者在处理人物的动态时，那种流畅性和节奏感。人物的身体仿佛是在随着音乐在舞动，充满了优雅和力量。这种对动态的把握，在我看来是写意人物画功力深浅的重要体现。这本书也让我思考，如何在创作过程中，去捕捉那些转瞬即逝的神态，如何用笔墨去“捕捉”这种瞬间的灵感。它不单单是教你画出人物的外形，更是教你如何去“看见”和“感受”人物的灵魂，并通过笔墨将其“翻译”出来。
评分这本书的名字是《写意人物画技法新编》，但说实话，我拿到这本书的时候，内心是带着一丝好奇和期待的。作为一个多年来沉浸在传统中国画世界里的爱好者，我对“写意”二字有着近乎虔诚的敬畏。我认为写意不仅仅是技法的堆砌，更是一种精神的表达，一种气韵的传递。所以，当我翻开《写意人物画技法新编》时，我首先寻找的是那种能够触动灵魂的笔墨韵味。这本书的封面设计就显得尤为简洁大气，没有过多的装饰，而是将焦点集中在一个写意风格的人物画作上，色彩的运用既有传统韵味又不失现代感。我仔细审视了画作中的线条，它们或粗犷有力，或细腻灵动，仿佛带着画家本人跳动的心脏。人物的表情和姿态，没有一丝一毫的僵硬，而是充满了生命的活力，哪怕只是寥寥几笔，也能勾勒出一个鲜活的人物形象。我尤其欣赏的是作者在人物精神气质上的捕捉，这一点在我看来是写意人物画的灵魂所在。书中虽然没有直接提及具体技法，但通过这些精美的范例，我似乎能感受到作者在创作过程中对笔墨的驾驭能力，以及对人物内心世界的深刻理解。那种“遗貌取神”的境界，在这本《写意人物画技法新编》中得到了很好的体现，让我不禁思考，究竟是什么样的功力，才能将线条与墨色如此巧妙地融合，最终幻化出栩栩如生的人物形象。这本书更像是一扇窗，让我窥见了写意人物画的无限可能，也激发了我进一步探索的欲望。我希望未来能有更多这样能够引发深度思考的书籍出现，它们不仅仅是传授技巧，更是传递艺术的精神和生命力。
评分我自学绘画多年，对中国画的写意人物画法有着深厚的感情。我一直觉得，写意画最大的魅力在于它的“写”字，是用笔墨去抒发性情，去表现对事物的理解，而不是单纯的描摹。拿到《写意人物画技法新编》这本书，我首先关注的是它所展现出的作者的艺术品味和个人风格。我仔细品读了书中的每一幅作品，作者在人物的造型上，并没有追求完全的写实，而是运用了大量的写意手法，通过简练的笔触和墨色的变化，来塑造人物的形象。我特别注意了作者在处理人物五官和神态时的表现，他能够巧妙地运用虚实结合的手法，让人物的脸部表情显得生动而富有层次。例如，一些人物的眉毛可能就几笔带过，但却能传达出人物的喜怒哀乐。我喜欢作者在处理人物衣纹时那种自由奔放的笔墨，他能够通过线条的粗细、长短、曲直变化，来表现衣物的质感和人物的动态，让人感觉衣纹仿佛随风飘动，充满了灵气。这本书也让我看到了写意人物画在色彩运用上的可能性，作者并没有过分依赖浓墨重彩，而是通过点染、渲染等手法，让画面色彩丰富而又不失雅致。这让我思考，如何在写意的框架下，运用色彩去增强画面的表现力，去烘托人物的情感。这本书给予我的，不仅仅是技法上的启发，更是一种艺术创作的思路和理念，让我更加热爱写意人物画。
评分我是一个在绘画道路上探索了多年的业余爱好者，对人物画情有独钟，尤其钟情于写意风格，因为它所蕴含的东方哲学和人文精神深深吸引着我。《写意人物画技法新编》这本书，在我收到它的时候，就给了我一种耳目一新的感觉。我不是抱着学习具体“步骤”的心态去看的，而是带着一种对写意境界的向往。我仔细看了书中的每一幅作品，作者在人物的动态和神情捕捉上，显得非常成熟和老道。比如，他处理人物的侧脸，寥寥几笔勾勒出脸部轮廓，但通过眼神的描绘，以及嘴唇的微妙处理，就能传达出人物内心的情感，或喜悦、或忧伤、或沉思，都显得十分到位。我特别留意到作者在处理人物的衣纹时，那种笔法的变化和墨色的浓淡干湿，都极具表现力。他并没有刻意去描绘每一条褶皱，而是通过几根关键线条的勾勒，就能够让衣纹显得生动飘逸，仿佛真的有风吹过一般。这是一种非常高明的概括和提炼能力。我喜欢这种“少即是多”的艺术处理方式，它要求作者对造型有极深的理解，并且敢于取舍。书中人物的整体构图也给我留下了深刻的印象，并不是单纯的人物肖像，而是通过背景的烘托，以及人物与环境的互动，来营造出一种更加完整和富有深意的画面。这本书让我看到了写意人物画的广阔天地，它不仅仅是一种绘画风格，更是一种对生活、对人生的态度，一种充满智慧的表达方式。
评分我对中国画中写意人物画的独特魅力一直有着浓厚的兴趣，因为它能够用最简练的笔墨，传达出人物丰富的精神世界和情感。《写意人物画技法新编》这本书，给了我一次深入体验写意人物画的机会。我反复翻阅了书中的每一幅作品，作者在人物的创作上，给我最深刻的感受是那种“写”的意味。他不是在描绘一个具体的人，而是在“书写”一种状态，一种情感，一种意境。我特别关注作者在处理人物的五官时的表现，他能够用极其概括的笔触，来刻画人物的神态，使得人物的眼神炯炯有神，表情生动自然。即使是模糊处理的脸部，也能让人感受到人物内心的喜怒哀乐。我喜欢作者在人物的衣纹处理上那种挥洒自如的笔墨，他能够用不同的笔法，表现出衣物的质感和随风飘动的效果，增加了画面的动感和表现力。这种对笔墨语言的熟练运用，让我看到了写意人物画的无穷魅力。这本书也让我思考，如何在创作过程中，去把握人物的整体气质，如何用笔墨去“提炼”出人物的灵魂。它不仅仅是教你画出人物的外形，更是引导你去感受人物的内在，并用自己的方式将其表达出来。
评分我一直对中国传统水墨人物画的写意精神情有独钟，它所追求的“传神写照，非形似也”的境界，是无数中国画家毕生追求的目标。《写意人物画技法新编》这本书，在我拿到手中后，我就深深被其蕴含的艺术魅力所吸引。我仔细研究了书中的范画，作者在人物造型上，并没有拘泥于古典的程式，而是大胆地融入了现代的审美意识，让传统写意人物画焕发出新的生命力。我尤其欣赏作者在处理人物的动态和眼神时的表现。那些人物的姿态，无论站、坐、行、卧，都显得自然而富有韵律感，仿佛能从画面中感受到生命的律动。更让我惊叹的是人物的眼神，即使只是几笔简单的勾勒，却能传递出人物内心的情感，或深邃，或明朗，或忧伤，都栩栩如生。我反复揣摩作者的用笔，感受他笔下线条的粗细、干湿、浓淡的变化，以及这些变化如何共同作用，最终塑造出鲜活的人物形象。书中对人物衣纹的处理也让我受益匪浅，作者能够用寥寥数笔，就勾勒出衣物的质感和飘逸感，展现出人物的性格特征。这本书不仅仅是传授绘画的技巧，更是在传递一种艺术的理念，一种对生命的感悟，让我对写意人物画有了更深层次的理解和认识。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有