具体描述
内 容 简 介
本书是Director 5的高级参考书，其主要内容有Director概述、预规划Director项
目、Director的多媒体组件、Lingo、超越Director及附录。本书不仅有Director与Lingo
的基本知识， 更重要的是它还 存多数 人，所不知道的D ircetor与Lingo的深层次的细节内容。
本书适合于多媒体开发人员、学习多媒体开发的学生、教师及想了解Director与Lingo的
程序员。
本书有配套光盘（另售），光盘中包含 了创作多媒体产品所需的大量文件夹和例程代码
等，是一个多媒体设计资源宝库。
作者简介
目录信息
前言
1为什么要“与Lingo”
2读者对象
3本书结构
第一部分 Director概述
第1章 多媒体与Director
1.1Macromedia Director的作用
1.2Shockvave for Director
1.3Director和光盘工业
1.4多媒体的将来
1.5如何使用Director
1.6Director团体
1.7小结
第2章 Director 5介绍：新特征一览
2.1能力：新的能力
2.2效率增强易用性
2.3性能改善
2.4平台
2.5小结
第3章 系统配置和工作环境
3.1制作系统
3.2测试环境
3.3补充软件
3.4补充硬件
3.5设置Director环境
3.6小结
第4章 用Director工作理解隐喻
4.1舞台：观众看到的东西
4.2演员表成员：在舞台背后
4.3Score
4.4Lingo
4.5投影器
4.6使用新的Director助手
4.7Director参考
4.8小结
第二部分 预先规划Director项目
第5章 策略
5.1分析.你在做什么
5.2设计：打算以哪种方式去做
5.3实现：去做
5.4小结
第6章 筹划制作
6.1设置舞台
6.2内容管理
6.3代码文档化
6.4按项目分类的开发问题
6.5小结
第三部分 Director的多媒体组件
第7章 导入选项：演员表调用
7.1导入基础
7.2用屏幕颜色匹配导入的媒介
7.3导入窗口
7.4图像选项
7.5格式
7.6小结
第8章 Dircetor 5的新特征：多演员表
8.1CastMember窗口概述
8.2使用多个演员表
8.3使用演员表文件
8.4用多个演员表工作
8.5小结
第9章 图形可视信息
9.1Director和Phogoshop
9.2位图化图形和调色板
9.3导入图形到Director中
9.4图形源
9.5Director 5如何使用图形
9.6Director 5的Paint窗口
9.7小结
第10章 Paint窗口增强
10.1新的窗口元素
10.2新的编辑功能
10.3Photoshop兼容过滤器支持
10.4“洋葱皮”技术
10.5小结
第11章 文本：电影的情节
11.1Director 5的新特征：多信息文本格式
11.2文本与字段
11.3文本查看器
11.4Modify菜单
11.5Text Modificaion窗口
11.6Field按钮
11.7文本演员选择
11.8位图化文本
11.9使用新的文本选项
11.10小结
第12章 声音：声道
12.1文件格式
12.2源
12.3音乐设计人员和Session作曲家
12.4SoundForge
12.5技术选择
12.6考虑：内部和外部声音文件
12.7技术
12.8控制音量
12.9疑难解答
12.10小结
第13章 Director中的三维处理
13.1为什么使用三维图形
13.2三维工具
13.3创建三维图形
13.4使用二维程序来产生三维效果
13.5Director中的三维界面、背景和对象
13.6小结
第14章 数字视频：电影中的电影
14.1介绍数字视频
14.2压缩方案
14.3技术选择
14.4源
14.5技巧
14.6工具
14.7在Director中处理数字视频
14.8帮助器应用程序
14.9小结
第15章 Director 5作为动画程序
15.1动画原则的快速参考
15.2Director如何产生动画
15.3基本动画技术
15.4高级动画技术
15.5问题诊断
15.6小结
第四部分 Lingo
第16章 Lingo基础知识
16.1关键概念
16.2Ling0要素
16.3小结
第17章 数据管理
17.1变量类型
17.2变量命名
17.3永久性数据
17.4小结
第18章 窗口中电影
18.1基本知识
18.2窗口类型
18.3平移和缩放
18.4窗口消息
18.5多窗口管理
18.6窗口命令表
18.7小结
第19章 高级概念
19.1Score动画与Ling0动画
19.2多演员表
19.3演员表成员号
19.4文本项
19.5超文本
19.6滚动字段
19.7电影循环
19.8制作游戏
19.9制作库和工具（电影）
19.10性能和基准测试
19.11防守性编程
19.12使用调试器
19.13代码测试
19.14从C到Lingo
19.15小结
第20章 Director中的面向对象编程
20.1什么是对象
20.2使用对象的五大原因
20.3用Lingo创建一个对象
20.4从相同父脚本创建多个对象
20.5使用祖先脚本
20.6the actor List
20.7脱离Score
20.8进一步阅读
20.9小结
第21章 23个最常见的Lingo技术支持问题
21.1如何创建定制光标
21.2如何用Lingo控制数字视频
21.3如何在屏幕上同时有多于48个热点
21.4如何同步声音和动画
21.5如何保存用户数据
21.6如何从Director中启动另一个程序或与另一个程序通信
21.7如何从缓冲区中清除鼠标单击
21.8如何创建一个具有选择按钮的对话框
21.9如何创建超文本
21.10如何控制滚动字段
21.11如何隐藏舞台
21.12如何阻止用户退出
21.13如何确定监视器尺寸
21.14如何使演员不可见
21.15如何根据变量动态构造Lingo命令
21.16如何随机化列表
21.17如何创建数组
21.18如何将电影暂停预定量的时间
21.19如何转到下一个或前一个帧标签，而不管其标记名称
21.20如何确定电影在哪一种平台上运行
21.21如何在Director中使用MCI命令
21.22如何访问Windows系统函数
21.23如何确定光盘驱动器字母
21.24如何检测多个演员上的跳转
21.25其他Lingo支持
第五部分 最后阶段：超越 Director
第22章 交付货物
22.1测试Director项目
22.2建立投影器
22.3Made with Macromedia（Macromedia制作）
22.4分发电影
2.5小结
第23章 Macromedia开放结构：一切都围绕着Xtras
23.1什么是Macromedia开放结构
23.2Xtras与XObjects
23.3在哪里放置Xtras
23.4管理Xtras
23.5Lingo Xtras
23.6Transition Xtra
23.7Sprite Xtra
23.8Tool Xtra
23.9XObject
23.10大展望
第六部分 附录
附录A 因特网上的Director：Shockwave
A.1Shockwave过程
A.2委托到Shockwave买际上就是对Director技术的委托
A.3制作和优化
A.4Shockwave服务
A.5开始震激吧。
附录 热点URL：Director网点精品
B.1与Director有关的一般网点
B.2Xtra开发人员
B.3Shockwave
B.4精选的出版物
B.5值得注意的标题
附录C Director 5新的Lingo术语
C.1Director 5中的新Lingo术语
C.2Ling0中的变化
C.3分类的新Lingo术语（包括每一类中的变化）
C.4过时的Lingo
附录D 与Macromedia联系
D.1机构位置
D.2销售
D.3用户服务
D.4产品信息
D.5Source & Center
D.6Macromdia国际用户会议
D.7成功的故事
D.8产品建议和反馈
D.9Made with Macromedia计划
D.10技术支持和资源
附录E 本书配套光盘
E.1关于这张光盘
E.2Macintosh软件简介
E.3Windows软件简介
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
对于那些已经有一定基础，希望突破瓶颈的资深爱好者而言，这本书同样能带来醍醐灌顶之效。我个人在场景调度和镜头语言的切换上遇到了瓶颈期，总感觉自己的作品缺乏一种内在的“驱动力”。这本书关于“潜文本的视觉化表达”和“节奏感在剪辑预想中的构建”的部分，彻底打开了我的思路。它不是教你如何复制他人的成功，而是引导你深入挖掘自己内心深处最想表达的情感内核，并将其转化为观众能直接感受到的影像语言。尤其是关于如何利用声音设计来烘托视觉情绪的论述，观点新颖独到，让我开始重新审视声音在导演作品中的核心地位。总而言之，这本书的价值在于它提供了一个全方位的、不断进化的创作哲学，让“学习导演”变成了一场永无止境的自我发现之旅。
天呐，这本书简直是为我这种对电影制作流程一窍不通的新手量身定做的！我一直对导演这个职位充满好奇，但市面上的书要么过于理论化，要么就是专注于某个特定技术环节，让我这个想全面了解全局的人无从下手。不过这本《Director 5 从入门到精通》彻底改变了我的看法。它没有一开始就抛出一大堆晦涩的术语，而是非常耐心地从最基础的概念讲起，比如“导演的职责是什么”、“如何阅读和解读剧本”这些，每一个步骤都配有清晰的案例分析。我特别喜欢它对“视觉叙事”的讲解，作者似乎有一种魔力，能把那些抽象的镜头语言和场面调度变得直观易懂。读完前几章，我感觉自己仿佛站在了片场，能想象出灯光、景别和演员走位是如何协同作用的。它不是那种让你读完后“好像懂了，但又没完全懂”的书，而是真正帮你建立起一套完整的导演思维框架。对于想要涉足影视行业，但又苦于找不到系统性入门材料的朋友来说，这本书绝对是你的第一站。
我必须称赞一下这本书的排版和逻辑结构，它读起来非常流畅，完全不像一本技术手册。作者在讲述复杂的概念时，总是能找到绝妙的比喻，让枯燥的理论变得生动有趣。最让我感到惊喜的是，它对于“导演与制片人的关系”以及“如何应对创作中的妥协”这些幕后博弈的描述，极其真实且坦诚。很多入门书籍会避开这些“不光彩”的现实问题，但这本书却直面了创作的商业本质，教会读者如何在艺术追求与商业现实之间找到平衡点。这种成熟的行业视角，是很多学院派教材所缺乏的。每当感觉内容有些沉重时，作者总能及时抛出一个振奋人心的导演箴言或成功案例，让人重新找回创作的热情，这种张弛有度的叙述节奏把握得非常好。
说实话，我之前读过几本关于导演技法的书，它们要么过于侧重好莱坞商业片的模式，要么就是完全陷入欧洲艺术电影的泥潭，让人觉得跟自己的实际创作距离太远。但这本《Director 5 从入门到精通》的厉害之处在于它的“普适性”和“启发性”。它没有固执地推崇某一种流派，而是提供了一个强大的“工具箱”，教你如何根据不同的剧本主题和预算限制，灵活地选择最合适的拍摄和指导方案。比如，它关于“如何在低成本环境下最大化视觉冲击力”的章节，简直是独立电影制作者的福音。里面的案例都不是那种遥不可及的史诗大片，而是贴近现实、充满创意的中小型项目。阅读过程就像是跟一位经验极其丰富、思维开放的导师在进行深入对话，他不仅告诉你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”。
这本书的深度和广度真的超出了我的预期，我原本以为“从入门到精通”这种标题难免有夸大的成分，但深入阅读后才发现，作者在“精通”部分的铺陈极其扎实。它巧妙地平衡了艺术性和技术性。艺术性体现在对“风格化表达”和“挖掘演员潜力”的细致探讨上，这一点对于想要形成自己独特导演风格的进阶学习者来说价值连城。而技术层面，它对后期制作流程的梳理，尤其是与不同技术部门的沟通协作，描述得细致入微，简直像一本高级项目管理手册。我印象最深的是关于预算控制和时间管理的章节，这些往往是新手导演最容易忽略的“软技能”，但作者却将其提升到了战略高度来讲解，让我意识到一个优秀的导演，光有好的创意是远远不够的，执行力才是王道。这本书真正做到了“通才”的培养，而不是局限于某一种特定类型的影片制作。
