具体描述
内容提要
象证主义诗歌，是
一百多年来西方现代派
文学中产生最早、影响
最大，波及面最厂的一
个流派。不书精选世界
古今46位象征派大师的
名篇佳作200首。
象证主义诗歌偏爱
抒发诗人的内心隐秘，
发掘恶中之美，任意象
上运用象证、暗喻和联
想，提出音乐先于一
切”，万物感应契合，
追求扑朔迷离，玄妙朦
胧，洞察宇宙深奥，从
潜意识中召唤出神秘境
界，表达心灵的颤栗和
抽象的理性，有着浓厚
的颓丧、痛苦、衷怨、
孤独和绝望的悲观主义
情绪
作者简介
目录信息
法国
亲瓦尔三首
米多
幻想
卢森堡小路
波特莱尔八首
冥契
阳台
信天翁
高举
异国的芬芳
黄昏的和谐
音乐
我没有忘记
魏尔伦八首
秋歌
我熟悉的梦
记忆啊记忆
泪洒落在我的心
天空在屋顶上面
月光
白月
诗的艺术
马拉美四首
窗户
蓝天
纯洁的，轻快的
牧神的午后
兰波十首
元 音
乌鸦
捉虱子的女郎
奥菲莉娅
幽谷中的长眠者
洪水过后
群芳
晨曦
神秘
醉舟
莫雷亚斯四首
人生多彩
池塘
云团
秋阳
萨曼二首
有些古怪的傍晚
黄昏
古尔蒙四首
山楂
冬青
死叶
果树园
雷尼埃三首
金黄的月亮
如果我说过
心愿
亚默四首
饭厅
孩子阅览历书
树脂流着（其二）
让白云在阳光下飘过
瓦雷里四首
比利时
维尔哈伦三首
风车
虔诚
来客
奥地利
里尔克十首
万物都处于循环中
你是未来
佛祖
豹
秋天
酒徒之歌
杜伊诺哀歌
这是那个兽
玫瑰，你端居首位
早春
芬兰
索德格朗四首
星星
紫色的黄昏
新的女性
风信子
瑞 典
拉格克维斯特三首
苦闷
’当你用温柔的手
谁在黑夜里为你我吹奏
西班牙
洛尔伽二首
村庄
黎明
俄罗斯
丘特契夫四首
夏天的傍晚
春潮
正午
SILENTIUM
费特二首
给一位女歌
秋
雨后
黄昏，春天的黄昏
晨雾茫茫我起床
明亮的和风静息了
啊，无边无际的春天
你从悄声细语中诞生
叶赛宁十首
冬天在歌唱――在哀号
我的生命
母牛
狗之歌
道路思量着红色的夜晚
你在哪里，你在哪里，故乡的小屋
风啊，风啊，带雪的风
我不再将自己欺诳
是啊！如今决心已下
蓝色的五月，霞光的温煦
美 国
爱伦・坡三首
致海伦
十四行诗――致科学
爱尔多拉多
听蒂文斯四首
黑色的统治
坛子软事
彼得・昆士弹琴
最高虚构笔记（选段）
英国
布莱克一首
老虎
艾路特五首
弗吉尼亚
新汉普夏
我最后一次看到的充满泪水的眼睛
一个哭泣的年轻姑娘
一曲抒情诗
爱尔兰
叶芝四首
一亩青草地
长脚蚊
基督重临
疯女简和主教谈话
澳大利亚
布伦南一首
徘徊者
斯莱塞二首
刀片
共枕
日本
阳米次郎五首
我崇拜太阳
向日葵
月 夜
树 叶
牵牛花
蒲原有明三首
智慧的相面人给我看相
茉莉花
寂 静
大手拓次三首
无情的春愁
我在花蕾中探寻
幻恋
�原朔太郎四首
妖艳的墓场
灰色的野马
恐怖的山
陌生的狗
川路柳虹三首
秋思
骆 驼
垃圾堆
三木露风六首
尘 世
雪上的钟
幽径
爱的鸣啭
沼泽畔
乳白色的月夜
日夏耿之介三首
灵魂飘在音乐之上
贤明的风
薄暮旅人
堀口大学三首
海 景
迷幻的散步
沉默
三好达治二首
海 鸥（二）
荒天薄暮
意大利
蒙塔菜七首
生活之恶
别了，黑暗中汽笛声声
我为你拭去额土的冰霜
失眠是我的痛楚
我们不晓得
又勾起我的思念，你的微笑
梦幻曲
夸西莫多六
消邀的笛音
雨洒落过来了
也许是墓志铭
我这个游子
绿来自小岛
死寂的吉他
翁加雷蒂四首
卡尔索的圣马丁诺镇
流浪者
请不要再喧哗
怀 念
希腊
塞菲里斯五首
转折点
悲叹的姑娘
拒绝
面对绿色海洋的岩石之花
早晨
墨西哥
帕斯六首
独白
从天空欢悦的青翠里
风暴
夜曲
大街
我们都在黎明诞生
尼日利亚
索因卡三首
季节
我认为在下雨
她的快乐狂野又狂野
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧设计非常考究，外封采用了那种略带磨砂质感的深蓝色纸张，上面烫印的金色纹路在光线下隐隐闪烁，如同夜空中不易捕捉的星辰。拿到书的那一刻，我立刻被它散发出的那种“高级感”所折服。内容上，我最欣赏的是它在选取作品时的广度与深度。它不仅仅关注那些被奉为圭臬的“圣经”级文本，还巧妙地穿插了一些相对冷门但极具代表性的作家的作品，这使得整部诗选的视野变得更为开阔和立体。比如，其中关于“都会生活与颓废美学”的那一组诗篇，译者在注释中对当时的巴黎社会背景做了详尽的补充说明，使得那些看似孤立的意象——腐朽的花朵、苍白的贵妇、迷离的灯火——瞬间鲜活起来，充满了时代特有的病态美感。阅读过程中，我发现自己频繁地停下来，不是因为读不懂，而是因为某些词语的组合方式太过奇特和精妙，需要时间去细细咂摸那种潜藏的韵律和情绪的暗涌。
这本书的阅读体验，很大程度上得益于它在细节处理上的极致追求。书脊的线装工艺非常牢固，即便我每天都大量阅读并频繁折叠书页进行对照，也丝毫没有松脱的迹象，这对于一本经常需要“服役”的工具书来说至关重要。内容上，我特别喜欢其中对特定意象的反复出现及其演变的追踪。例如，书中对“水”或“雾”这一意象在不同诗人笔下的不同处理方式，进行了细致的对比呈现，从早期的自然崇拜到后期的迷失与虚无，这条线索清晰可见。它不是把每一首诗当作孤岛来呈现，而是将它们嵌入到一个宏大的文化和哲学运动的脉络中。这种结构上的匠心，使得阅读过程充满了“发现的乐趣”，仿佛我不是在读一堆古老的文字，而是在参与一场跨越时空的智力游戏，去破解那些隐藏在优美辞藻下的，关于现代人精神困境的密码。
说实话，我购买这本书是带着一种挑战自我的心态。我一直对诗歌不太感冒，总觉得它们是少数人才能欣赏的“小众艺术”。然而，这本诗选的编排结构却极大地降低了我的阅读门槛。它不是按照诗人年龄或创作时间来线性排列，而是似乎围绕几个核心的“象征主题”进行分组，比如“色彩与感官的互换”、“梦境与潜意识的边界”、“自然的异化”等等。这种主题式的划分，让初学者也能迅速抓住不同诗人的共同关注点和各自的独特表达方式。尤其让我惊喜的是，书末附带的导读文章，它没有使用过于学究的术语，而是用非常亲切的笔触解释了如何去“聆听”象征诗的音乐性，如何去捕捉那些不直接言明、而是通过暗示和联想构建起来的意境。读完后，我感觉自己不再是旁观者，而是被邀请进入了一个由声音、色彩和隐秘情感交织而成的秘密花园。
这部厚厚的文集，拿到手里沉甸甸的，一股旧纸张特有的干燥霉香扑鼻而来，让人心头一动。内页的排版带着一种古典的韵味，字体选择沉稳大气，不是那种轻飘飘的现代感。我本来对“象征”这个词有点敬而远之，总觉得它和晦涩难懂划等号，但翻开目录时，看到那些耳熟能详的名字——波德莱尔、魏尔伦、马拉美——还是忍不住被吸引了。这本书似乎不是简单地罗列诗作，更像是在构建一个时代的精神版图。我特别留意了前言部分，作者的学术功底可见一斑，他对十九世纪末法国诗歌流派的演变梳理得清晰而富有洞察力，引人入胜。书中收录的译本质量也相当高，译者显然是下了大功夫，力求在不失原意的同时，捕捉到象征主义那种特有的、迷离的、暗示性的语言质感。那些关于“意象的交感”和“音乐性”的讨论，让我对诗歌的理解提升到了一个新的维度。这本书更像是一张通往欧洲现代主义心灵深处的地图，每首诗都是一处需要仔细辨认的坐标点。
这本书的印刷质量达到了近乎完美的级别，纸张的厚度适中，既能保证翻阅时的手感，又有效避免了油墨渗透到下一页的问题，这对于需要反复翻阅和做笔记的读者来说，是极大的福音。我发现，作者在翻译某些关键的法语词汇时，采取了非常大胆但极其准确的意译策略，这使得原本可能因文化差异而变得生硬的诗句，在这里焕发出了新的生命力。比如，某位诗人笔下那种近乎“感官瘫痪”的描绘，通过中文的精准转化，那种无力的、被时代重压的疲惫感，直击人心。这本书的价值不仅仅在于收藏，更在于它提供了一个多维度的解读视角，让读者可以在不同译本和不同时代的解读之间进行对话，从而建立起自己对象征主义诗歌的独特理解框架。它让我意识到，好的诗歌翻译，本身就是一种高超的二次创作。
是这本吧。。找到了
象征诗很是有趣，这本诗集的译文也十分到位。
象征诗很是有趣，这本诗集的译文也十分到位。
象征诗很是有趣，这本诗集的译文也十分到位。
是这本吧。。找到了
