具体描述
本书由浅入深、循序渐进地介绍了三维动画制作软件 3ds max 4的使用操作方法及技巧。全书共分 14章,内容包括: 3ds max 4的基础知识,如何创建平面模型、如何创建三维造型,对象选择与变换,如何编辑与修改三维造型,如何创建复杂三维模型,如何使用材质和贴图,如何进行高级建模,如何创建动画以及如何进行动画后期处理,如何使用空间粒子系统等。 本书结构合理,内容实用,可操作性强,语言简洁流畅。它适合于三维动画制作爱好者、3ds max 4初学者、电影和电视三维动画制作人员丁一台设计人员及游戏动画制作人员等阅读参考,也可以作为各类三维动画培训班的培训教材。
作者简介
目录信息
第2章 创建平面模型
第3章 创建三维造型
第4章 选择与变换工具
第5章 编辑与修改造型
第6章 创建复杂三维模型
第7章 编辑与应用材质
第8章 贴图
第9章 高级建模
第10章 生成三维动画
第11章 光源与摄像机
第12章 空间变形和环境效果
第13章 动画后期处理
第14章 使用空间粒子系统
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我是一名对视觉特效和数字艺术充满热情的学习者,一直以来都在寻找一本能够系统性地指导我掌握3ds Max 4 核心功能的书籍。当我拿到《3ds Max 4 应用指南》时,我立刻被其专业性和系统性所折服。这本书的结构非常清晰,从软件的安装和基本设置开始,循序渐进地引导读者进入3ds Max 4 的世界。我对书中关于场景搭建和物体布局的讲解尤为印象深刻。作者通过大量的实例,展示了如何有效地组织和管理复杂的场景文件,如何利用分组、图层和参照等功能来提高工作效率。特别是关于摄像机设置和运动路径的创建,让我明白了如何通过精妙的镜头语言来叙述故事。书中对于动画制作的深入探讨,更是让我惊叹不已。从关键帧动画的基础知识,到各种变形器和控制器(如骨骼动画、路径动画、表情动画等)的运用,都讲解得淋漓尽致。我花了大量时间去研究书中关于角色动画的章节,特别是骨骼绑定和蒙皮的技巧,这对我理解如何让虚拟角色生动地运动起到了至关重要的作用。此外,书中关于粒子系统和特效的章节,也为我打开了新的视野,我学会了如何创建逼真的雨雪、火焰、烟雾等视觉效果,这无疑是提升作品表现力的关键。这本书的语言风格非常专业,但又不失可读性,作者能够用清晰简洁的语言解释复杂的概念,并辅以大量的图例和截图,让学习过程更加直观易懂。
在我学习3D建模的道路上,我始终认为扎实的基础和清晰的思路是成功的关键。《3ds Max 4 应用指南》这本书,正是这样一本能够帮助我打下坚实基础的佳作。我非常欣赏书中对三维空间几何学和拓扑结构的深入讲解,它让我明白了不同的建模方法是如何影响模型的质量和可编辑性。书中关于点、边、面的编辑工具的精细讲解,以及各种修改器(如挤出、倒角、推拉、晶格等)的应用,都让我掌握了灵活多样的建模技巧。我特别喜欢书中关于细节雕刻和高精度模型的创建方法,它让我能够将细腻的纹理和丰富的细节添加到我的模型中,使其更具真实感。书中关于UV展开和纹理映射的详细教程,也让我明白了如何为模型赋予逼真的表面纹理,并学会了如何利用贴图烘焙技术来优化纹理输出。我反复试验了书中关于模型优化和面数控制的技巧,这对于我制作游戏模型和动画角色至关重要,让我能够平衡模型的视觉效果和运行效率。这本书的语言风格严谨而又不失趣味性,作者用生动形象的比喻和恰当的示例,将抽象的概念变得直观易懂,让我能够轻松地吸收和运用其中的知识。
作为一个对游戏开发行业充满憧憬的新人,我深知3ds Max 4 在游戏内容制作中的核心地位。《3ds Max 4 应用指南》这本书,为我提供了系统而全面的学习路径。我特别赞赏书中关于游戏资产创建的讲解,从低多边形建模的优化技巧,到UV展开和纹理绘制的最佳实践,都为我提供了宝贵的经验。书中对于游戏角色骨骼绑定和动作编辑的详细教程,让我能够理解如何为游戏角色赋予生命,如何通过精密的动画来表现角色的情感和行为。我花了许多时间去学习书中关于游戏场景搭建的章节,特别是如何利用instancing(实例)和grouping(分组)等功能来高效地构建大型游戏场景,以及如何通过 LOD(细节层次)技术来优化游戏性能。书中关于光照和烘焙的章节,也让我明白了如何在游戏中实现逼真的光影效果,如何通过Baked Lighting(烘焙光照)来提升游戏画面的表现力。我非常喜欢书中关于环境材质创建的案例,它让我了解了如何使用PBR(基于物理的渲染)工作流程来制作逼真的材质,这对于提升游戏画面的真实感至关重要。这本书不仅仅是一本技术手册,更是一位经验丰富的游戏开发者,分享其宝贵的实战经验,让我少走了许多弯路。
作为一个长期在平面设计领域工作的从业者,我一直渴望将我的创意触角延伸到三维空间。《3ds Max 4 应用指南》这本书,正好满足了我这一渴望。在我学习的过程中,我对书中关于软件的优化和性能调校的建议印象深刻。在处理大型复杂场景时,如何有效地管理内存、优化视口显示、以及合理使用渲染设置,这些细节往往是影响工作效率的关键。这本书为我提供了许多实用的技巧,让我能够更流畅地在3ds Max 4 中进行创作。我特别喜欢书中关于场景的精细化处理,例如如何利用细节贴图、法线贴图以及置换贴图来增强模型的真实感,如何通过调整材质的反射、折射和高光来模拟不同的表面质感。这些内容对于我这样的初学者来说,提供了非常宝贵的指导。书中关于渲染引擎的介绍也十分全面,从内置渲染器到第三方渲染器的优缺点分析,再到渲染参数的详细设置,都让我对如何获得高质量的渲染输出有了深刻的理解。我尝试了书中关于 Architectural Visualization(建筑可视化)的案例,通过对灯光、材质和摄像机的细致调整,我能够创建出令人信服的建筑渲染图,这极大地提升了我作品的专业度。这本书不仅教会我如何操作软件,更教会我如何运用软件来表达我的设计理念,它是我在三维设计道路上不可或缺的助手。
作为一名对建筑可视化领域充满热情的学生,我一直在寻找一本能够帮助我精通3ds Max 4 建筑建模和渲染的权威指南。《3ds Max 4 应用指南》这本书,无疑满足了我的需求。我非常喜欢书中关于建筑建模的详尽介绍,从基础的墙体、门窗创建,到复杂的楼梯、屋顶结构,都提供了详细的操作步骤和技巧。书中对于参数化建模在建筑设计中的应用,让我看到了如何通过灵活的参数调整来快速修改和优化建筑模型,这极大地提高了我的工作效率。我尤其欣赏书中关于材质库的构建和使用,它让我能够快速地为建筑模型赋予逼真的材质,例如玻璃、金属、石材、木材等,并学会了如何通过调整材质属性来模拟不同的光照效果。书中关于灯光设置的章节,也让我明白了如何模拟自然光和人造光,如何通过全局光照和后期调色来增强建筑渲染图的真实感和氛围感。我反复研读了书中关于室内外场景的渲染案例,学习了如何运用摄像机角度、景深效果以及环境元素来营造出最佳的视觉表现。这本书的讲解风格非常专业,但又非常易于理解,它是我在建筑可视化道路上不可或缺的学习资料。
我一直对3D打印和数字制造领域抱有浓厚的兴趣,并寻求能够利用3ds Max 4 进行相关实践的指导。《3ds Max 4 应用指南》这本书,为我提供了宝贵的知识和技巧。我非常喜欢书中关于模型准备和优化的章节,它让我明白了如何确保模型的水密性、避免非流形几何体,以及如何进行适当的面片化处理,以满足3D打印的要求。书中关于模型切片和支撑结构生成的讲解,也让我了解了3D打印工作流程中的关键环节,并学会了如何调整参数以获得最佳的打印效果。我尤其欣赏书中关于材质纹理在3D打印中的应用,它让我了解到如何通过颜色、纹理和表面处理来增强3D打印模型的视觉吸引力。书中关于扫描数据的处理和修复的章节,也为我提供了重要的信息,让我能够将现实世界中的物体转化为可用于3D打印的数字模型。我反复练习了书中关于复杂结构件的建模方法,例如齿轮、连接件等,并学习了如何精确控制模型的尺寸和公差,以确保其能够实现功能性。这本书的实用性极强,它不仅教会我如何使用3ds Max 4 进行建模,更教会我如何将模型应用于实际的3D打印制造,为我的创新实践提供了有力的支持。
我一直对3D动画有着浓厚的兴趣,并希望能够掌握3ds Max 4 这个强大的工具。《3ds Max 4 应用指南》这本书,为我提供了坚实的基础和深入的指导。我非常喜欢书中关于动力学和粒子系统的讲解,它让我了解了如何模拟真实的物理效果,例如布料的飘动、流体的流动、碎片的飞溅等。书中关于动画时间轴的精细控制,以及关键帧之间的插值方式,都让我明白了如何让动画的运动更加流畅和自然。我花了大量时间去研究书中关于相机动画的章节,特别是如何运用摄像机约束和动画控制器来创建富有动态的镜头语言,这对于叙事性动画的制作至关重要。书中关于特效渲染的章节,也为我打开了新的视野,我学会了如何创建各种逼真的粒子效果,例如火焰、爆炸、烟雾等,这无疑是提升动画作品视觉冲击力的关键。我尤其欣赏书中关于后期合成的建议,它让我了解到如何将3D渲染的素材与2D特效进行整合,从而创造出更加丰富和生动的视觉效果。这本书的讲解方式非常实用,作者通过大量的实例,将复杂的概念变得易于理解,让我能够快速掌握软件的核心功能。
在我接触3ds Max 4 之前,我对三维动画的制作流程感到十分陌生。《3ds Max 4 应用指南》这本书,则像是一本详尽的地图,为我规划了清晰的学习路径。我非常喜欢书中关于角色动画的工作流程讲解,从模型导入、骨骼绑定、权重绘制,到动作编辑、表情动画,每一个环节都进行了细致的阐释。书中关于动画曲线编辑器的深入剖析,让我明白了如何精细地控制关键帧之间的过渡,如何通过 easing(缓动)和 overshoot(超调)等技巧来赋予角色更生动的动作。我特别欣赏书中关于道具动画和场景动画的制作方法,它让我学会了如何让模型在场景中进行合理的运动,如何通过动态的镜头语言来增强故事的表现力。书中关于粒子系统和特效动画的章节,也为我打开了新的创作维度,我学会了如何利用粒子系统来模拟各种视觉效果,例如雨、雪、火、烟雾等,并将其融入到我的动画作品中。我反复研究了书中关于动画导出和格式选择的建议,这让我能够将我的3D动画作品输出为各种常用的视频格式,以便于分享和传播。这本书的讲解风格非常注重实践,作者通过大量的实例,将复杂的动画原理和技术转化为易于操作的步骤,让我能够快速地掌握3D动画制作的技巧。
对于《3ds Max 4 应用指南》这本书,我一直抱有极高的期待,毕竟3ds Max 4 是那个时代功能强大且极具影响力的三维建模和动画软件,而一本详实的“应用指南”无疑是解锁其全部潜力的钥匙。在初次翻阅时,我就被其严谨的章节编排和对基础概念的清晰阐释所吸引。书的开篇部分,对于软件界面的介绍就做到了细致入微,每一个工具栏、每一个面板的功能都被一一解析,甚至包括了那些看似微不足道的快捷键和常用操作。我特别欣赏作者在讲解基础建模操作时,并没有流于表面,而是深入剖析了不同建模方法的原理,比如多边形建模、NURBS建模和SDS(细分表面)建模的适用场景和优缺点,这使得我在理解软件功能的同时,也能建立起扎实的三维思维。书中关于材质和纹理的章节更是让我受益匪浅,从基础的材质编辑器使用,到复杂的节点式材质创建,再到UV展开和贴图烘焙的技巧,都讲解得非常到位。我尤其喜欢书中关于程序化纹理和位图纹理结合使用的案例,这让我看到了无限的创意可能性。此外,书中关于灯光设置的章节,也让我对三维渲染的原理有了更深的认识,从基础的全局光照到物理渲染的参数调整,都给出了详实的指导,让我的作品在视觉表现力上有了质的飞跃。这本书不仅仅是一本操作手册,更像是一位经验丰富的老友,在你探索三维世界的道路上,耐心细致地为你指引方向,解决遇到的每一个难题。它教会我如何思考,如何解决问题,而不仅仅是机械地复制指令。
在我接触3ds Max 4 的初期,我曾感到无从下手,软件的强大功能一度让我望而却步。《3ds Max 4 应用指南》这本书,如同雪中送炭,为我点亮了前行的道路。我尤其欣赏书中对基础操作逻辑的梳理,它不是简单地罗列命令,而是深入分析了每一步操作背后的设计思想,让我能够从根本上理解软件的工作流程。对于初学者而言,如何建立正确的建模思路至关重要,而这本书在这方面做得非常出色。书中通过分析不同的建模技巧,例如如何利用参数化建模创建可编辑的几何体,如何通过多边形编辑工具进行精细的模型调整,都让我受益匪浅。我特别喜欢书中关于数字雕塑和有机建模的章节,它让我看到了如何将艺术的灵感转化为逼真的三维形态,特别是对雕刻笔刷的运用和细分曲面技术的结合,为我打开了全新的创作维度。此外,书中关于动画曲线编辑器和曲线的调整,也让我明白了如何精确地控制动画的节奏和流畅度,让角色的运动更加自然生动。我反复研读了书中关于角色蒙皮和权重绘制的章节,这对于我制作游戏动画至关重要,让我能够理解如何让模型在骨骼运动时产生自然的形变。这本书的语言风格严谨而不失亲和力,作者用耐心和细致的态度,引导读者一步步克服学习中的难点,让原本枯燥的学习过程变得充满乐趣。