CorelDRAW 实战锦囊

CorelDRAW 实战锦囊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:机械工业出版社 作者:万维多媒体工作室 出品人: 页数:0 译者: 出版时间:2000-6 价格:22.00元 装帧: isbn号码:9787111080565 丛书系列:
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具体描述

CorelDRAW一直是广告设计、图形设计、出版印刷等最常用的软件,处于世界公认的领先地位。本书系统地介绍了CorelDRAW中文版的常用技巧和操作方法。全书共8章,用实例——介绍了CorelDRAW中文版的基本概念、绘图设置、基础图形的创建、颜色与填充和制作编辑文本,以及CorelDRAW的文字特效、图形、图像特效和综合实战等,并简要介绍了CorelDRAW的网页制作技术,在文后附录了

软件应用与设计原理深度解析 面向对象: 无论是初涉设计领域的门外汉,渴望快速掌握专业工具的职场新人,还是寻求突破瓶颈、提升艺术感染力的资深设计师,本书都将是您案头必备的实用指南。尤其适合平面设计师、广告制作人员、市场营销人员、网页设计师以及所有需要进行视觉传达的设计爱好者。 书籍定位: 本书并非单纯的软件功能罗列,而是深度融合了设计理论、行业实践与高效工作流的综合性技术宝典。我们聚焦于如何将强大的软件工具转化为富有创意的、符合商业需求的视觉作品。 --- 第一部分:设计基石与思维构建 本部分旨在夯实读者的设计基础,构建一套清晰、高效的视觉思维体系,确保读者在使用任何工具之前,都拥有正确的“设计起点”。 第一章:视觉传达的底层逻辑 什么是有效的视觉沟通? 探讨信息层级、阅读路径与用户心理学在设计中的应用。 色彩的科学与艺术: 深入解析色彩的生理反应、文化象征意义,以及如何在不同媒介(印刷与屏幕)中精确管理色域与色彩模式(CMYK, RGB, Pantone)。 版式设计的核心原则: 平衡、对齐、对比、重复与亲密性(Gestalt 原理)在实际布局中的应用。 字体选择与排印学入门: 衬线体、非衬线体、装饰体的适用场景,字距、行距、字偶距的微调艺术,以及如何利用文字建立品牌调性。 第二章:从概念到草图:项目启动流程 需求分析与目标确立: 如何从客户或项目的模糊需求中提炼出清晰的设计目标。 快速原型与低保真草图: 介绍手绘、线框图等快速构思方法,强调创意迭代的速度而非完美度。 设计风格的解构与重组: 分析经典设计案例,学习如何拆解其构成元素(图形、纹理、布局),并灵活运用到自己的项目中。 --- 第二部分:核心工具的精湛驾驭 本部分将超越基础操作,深入探讨软件中那些决定作品专业度的“高级技巧”和“幕后工作流”。 第三章:矢量图形的精确构建与数学美学 节点编辑的艺术: 不仅仅是创建路径,而是如何通过精确控制贝塞尔曲线的曲率,绘制出具有生命力的、平滑的矢量图形。 布尔运算的高效运用: 掌握“联合”、“修剪”、“相交”等操作,用于快速构建复杂的复合图形和图标系统。 复杂图形的参数化与变形工具集: 学习利用拉伸、旋转、镜像等工具集,实现几何图形的快速阵列和有序变化。 描边与填充的深度控制: 实现自定义的端点样式、角点连接,以及渐变填充的多个控制点管理。 第四章:位图处理与图像的完美整合 位图导入与色彩空间校正: 确保导入的栅格图像与矢量元素在色彩和分辨率上保持高度一致性。 蒙版技术的精细化操作: 使用矢量路径作为位图的裁剪工具,实现复杂的图像嵌插效果,并保持路径的可编辑性。 图层混合模式的创造性应用: 探索“正片叠底”、“滤色”、“叠加”等模式,创造出独特的纹理叠加和光影效果。 分辨率管理与输出优化: 理解DPI与PPI的区别,学习如何根据印刷或屏幕需求,对图像进行无损缩放和优化。 --- 第三部分:专业应用与项目实战进阶 本部分着重于将所学工具和理论知识应用于具体的商业场景,解决实际工作中的痛点。 第五章:品牌识别系统的构建与维护 标志(Logo)的动态设计: 探讨单色标志、反白标志的适应性,以及如何在不同尺寸下保持其清晰度和识别度。 标准色板的定义与应用: 建立一套严谨的品牌色彩体系,并确保所有设计元素(包括图形、文本、背景)都严格遵循此体系。 辅助图形与图案设计: 创造与主标志风格统一的几何图案或纹理,用于背景填充和视觉连接。 企业标准VI手册的结构化布局: 学习如何组织和展示设计规范,保证未来所有延展设计的统一性。 第六章:商业印刷品的标准化流程 出血、裁切线与安全边距的设置规范: 确保印刷成品边缘干净利落,内容不会被误裁。 套准点的设计与应用: 在需要多色专色印刷的项目中,如何精确设置套准标记。 预印前检查清单(Preflight): 系统性地检查文件中的字体嵌入、图像分辨率、颜色模式转换,避免生产错误。 不同承印材料的特殊处理: 针对UV光油、烫金、凹凸等特殊工艺,提前在设计阶段进行效果预演和结构设定。 第七章:高效输出与跨媒体适配 网页与数字媒体的矢量导出策略: 学习如何将复杂的矢量图转化为针对Web优化的SVG格式,关注文件体积控制。 交互式文档的准备: 为PDF创建可点击的按钮、书签和超链接,提升文档的可用性。 多语言与多区域版本的弹性设计: 掌握如何使用符号、全局样式等功能,快速适应文本长度变化和语言切换。 工作文件管理与团队协作规范: 建立清晰的图层命名、文件命名规则,确保设计资产的可追溯性和多方协作的顺畅性。 --- 第四部分:优化工作流与效率革命 本书的终极目标是让设计工作更轻松、更快速、更精准。本部分专注于提升您的生产力。 第八章:样式与模板的自动化管理 创建和应用“对象样式”: 一键应用复杂的轮廓、填充、透明度组合到多个对象上,实现快速修改。 “符号”库的建立与维护: 将重复使用的元素(如图标、装饰条)转化为符号,实现全局同步修改,显著减小文件体积。 自定义工作区与快捷键的深度定制: 根据个人使用习惯,优化界面布局,将最常用的功能置于最易触及的位置。 第九章:批处理与脚本辅助 宏录制与回放: 记录一系列重复性操作(如统一缩放、批量转换颜色),并通过宏一键执行。 外部数据驱动设计(Data Merge 基础): 学习如何利用表格数据(如名片信息、产品目录数据),自动生成大量相似但内容不同的图形。 第三方插件生态探索: 推荐并介绍提升特定领域(如排版、三维贴图)效率的实用插件,拓展软件的原生功能边界。 --- 结语:设计是一种持续的精进 本书提供的不仅是工具的使用说明,更是一套系统性的设计思维框架。真正的高手,在于能将软件的无限潜力,与清晰的设计意图完美结合。掌握本书内容,您将从一个“软件操作员”蜕变为一个能够高效解决复杂视觉问题的“设计架构师”。

作者简介

目录信息

第1章 CorelDRAW绘图设置
1.1 新建和保存图形
1.1.1 新建图形
1.1.2 保存图形
1.2 打开绘图
1.3 设置页面
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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这本书的装帧和排版本身就是一种视觉享受,这或许是同类技术书籍中少有的。我是一个特别注重阅读体验的人,如果书本身看起来就很拥挤、信息混乱,我很难静下心来学习。这本书的用纸质量很好,色彩还原度极高,这对于学习设计来说太重要了,因为屏幕上的颜色和最终输出的颜色往往存在差异,这本书的印刷效果,至少在视觉上保证了最大的真实性。更让我欣赏的是,它在讲解复杂技术点时,没有采用那种冷冰冰的说明书口吻,而是融入了大量“设计哲学”的探讨。比如,当它讲到蒙版和剪切路径的应用时,会穿插一些关于“信息隐藏与呈现的辩证关系”的思考。这种深度让这本书超越了单纯的软件教程,更像是一本结合了技术与艺术思考的工具书。每一次翻阅,都能在技术的层面之外,获得一些对“美学本质”的新的理解。

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从一个对设计完全不了解的“小白”角度来看,这本书的友好度简直是教科书级别的典范。最让我安心的是,它没有把我们当成“什么都不懂”的傻瓜,而是非常尊重读者的学习过程。它的结构是渐进式的,从最基础的界面认知,到基础图形绘制,再到复杂的图层混合模式,每一步都有清晰的“为什么”和“怎么办”。我尤其喜欢它在每章结尾设置的“自我检测与常见误区”栏目。这些小测验不是那种生硬的知识点问答,而是模拟了初学者最容易犯的错误,然后告诉你如何通过正确的操作来规避这些陷阱。例如,关于路径点的删除与合并,书中特别强调了“锚点过多会导致曲线僵硬”的后果,并给出了优化方案。这种预见性的指导,极大地减少了我初学时的挫败感。它不仅教会了我如何操作,更教会了我如何像一个设计师一样去思考操作的逻辑,为我后续深入学习其他设计理论打下了异常坚实的基础。

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我是一个资深用户,已经使用这款软件十多年了,原本以为自己对它已经了如指掌,基本功能闭着眼睛都能完成。然而,这本书里介绍的几个关于3D建模和高级渲染设置的技巧,让我大跌眼镜。特别是关于复杂材质的节点编辑器使用方法,书中提供了一个定制“金属拉丝”效果的完整流程,这部分内容我从未在其他任何官方文档或论坛上看到过如此系统和易懂的讲解。它没有停留在基础的材质叠加,而是深入到了光照角度、环境贴图对最终渲染效果的决定性影响。对于我这种需要制作产品效果图的设计师来说,这部分内容简直是“雪中送炭”。它让我发现,即便是老用户,在面对软件持续的迭代更新时,依然需要一本能梳理和挖掘深层功能,并给出创新性应用思路的优质书籍来拓宽视野。这本书有效弥补了我多年来形成的“经验盲区”。

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说实话,我本来对这种“锦囊”类的书抱有怀疑态度,总觉得它们标题党居多,内容空泛。但这本书彻底颠覆了我的看法。它最大的亮点在于其对“效率”和“细节优化”的极致追求。我过去处理一个项目,光是素材整理和文件管理就能耗费大半天。书中有一段关于工作流程优化的章节,详细介绍了如何利用快捷键组合、建立自定义样式库,以及高效的文件命名和版本控制策略。这部分内容简直是为我量身定制的效率革命。以前总觉得这些都是“进阶”内容,不敢轻易尝试,但书里的讲解非常细致,配图清晰,即便是面对复杂的项目文件,也能做到井井有条。特别是关于矢量图形的精确控制,那些关于贝塞尔曲线调整的独家秘笈,让我告别了过去那种“差不多就行”的粗糙操作。现在,我感觉自己处理复杂设计稿时,心里有底气多了,不再是手忙脚乱,而是游刃有余,这效率的提升,直接转化成了看得见的经济效益。

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哇,这本书简直是设计新手的福音啊!我最近刚开始接触平面设计,尤其对排版和色彩搭配方面感到头疼。市面上的教程大多要么过于理论化,要么就是只教软件操作,缺乏实战经验的分享。然而,这本书不一样,它就像一位经验丰富的老设计师坐在你身边手把手教你一样。它没有直接告诉你“点这里,按那里”,而是深入浅出地讲解了设计的核心原则,比如黄金分割在版面布局中的应用,以及如何通过色彩心理学来引导读者的视觉焦点。我记得有一章专门讲了如何为不同行业(比如餐饮业和科技公司)设计Logo,那种针对性极强的案例分析,让我茅塞顿开。尤其是关于字体选择和层级关系的梳理,简直是艺术。我以前总觉得排版就是把文字放上去,看了这本书后才明白,字体、字号、行距、字距之间的微妙变化,能决定整个设计的“气质”。这本书的实操性非常强,很多技巧都是那种“一学就会,但自己想不到”的绝妙招数,强烈推荐给所有想从“会用软件”升级到“做出好设计”的朋友们。

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