具体描述
《高等数学(上)》分上下两册,上册有五章,内容为函数、极限、一元函数的微积分及其应用:下册有四章,内容为微分方程简介、向量及空间解析几何、多元函数的微积分。根据高等职业教育对数学教学的基本要求,本着以应用为目的,以够用为原则,本教材尽可能地减低理论要求,同时注意强调数学的基本概念和方法,例题的题型与题量较丰富。教材通俗易懂,即便于教学也利用于自学。本教材适合作为高职高专工科及经济类专业的教材。
作者简介
目录信息
第一节 函数
第二节 数列的极限
第三节 函数的极限
第四节 极限的运算法则
第五节 两个重要极限
第六节 无穷小与无穷大
第七节 函数的连续性
第八节 连续函数的性质
第二章 导数和微分
第一节 导数的概念
第二节 函数的求导法则
第三节 高阶导数
第四节 微分
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我对《烹饪中的分子美食学实践指南》这本书的评价是:大胆、创新,但需要极强的耐心和精准度。这本书完全颠覆了我对厨房的认知,它不再是油盐酱醋的经验之谈,而更像是一个精密的小型化学实验室。作者开篇就花了大量篇幅讲解了各种胶体的性质——从琼脂到卡拉胶,从黄原胶到卵磷脂,每种增稠剂和乳化剂的分子结构、作用温度以及最佳搭配被解释得一清二楚。我尝试了书中的一个基础实验——制作草莓鱼子酱(球化反应),光是配制钙浴溶液和藻酸钠溶液的浓度,我就反复调整了三四次才达到预期效果。书中的配方详细到小数点后两位,精确到毫克,对于习惯了“少许”、“适量”的传统厨师来说,这无疑是一种挑战。然而,一旦成功,那种看着液体滴入溶液中瞬间凝固成晶莹剔透“鱼子”的瞬间,带来的成就感是无与伦比的。这本书的价值在于,它提供了一个理解“为什么”的框架,而不是仅仅告诉你“怎么做”。例如,它解释了为什么低温慢煮(Sous Vide)能保留肉类的风味和质地,这背后涉及到蛋白质变性的热力学原理。如果你只是想随便做顿饭,这本书可能过于“硬核”了;但如果你想把烹饪提升到一门精确的艺术形式,那么它就是你的圣经。
这本《深入浅出之量子力学原理》简直是为我这种对微观世界充满好奇又怕被复杂数学吓跑的人量身定制的!作者的叙事功力非凡,他没有一上来就堆砌薛定谔方程和海森堡不确定性原理的抽象符号,而是用了一系列非常贴近日常生活的类比来解释波粒二象性。比如,他把电子比作一个“模糊的身份”,在不同的情境下会展现出波的特性(像水波一样散开)或者粒子的特性(像一颗小石子一样被探测到)。我尤其喜欢他对“量子叠加态”的阐述,他用一个虚拟的“猫咪开关”的例子,把一个概率性的状态描述得生动有趣,让人一下子就抓住了核心概念——在被观测之前,事物可以同时处于多种可能的状态。书中对哥本哈根诠释的讨论也相当深入,作者并没有盲目推崇某一种观点,而是客观地呈现了不同物理学家之间的争论和思考,这让读者在学习知识的同时,也体验到了科学探索的曲折和魅力。排版方面,插图精美且恰到好处,那些彩色示意图极大地帮助了理解那些抽象的能量阱和势垒问题。这本书的数学部分处理得非常巧妙,它在需要时才引入必要的微积分知识,并且每引入一个公式,作者都会用好几段话来解释这个公式“在物理世界里到底意味着什么”,而不是简单地罗列。对于想了解现代物理基础但又对传统教科书望而生畏的读者来说,这本书绝对是开启新世界大门的金钥匙。
初次翻开《中世纪欧洲艺术史纲》,我本来预期会是一本干巴巴、充满年代考据的学术著作,结果却收获得了一场视觉和精神的盛宴。这本书的叙事视角非常独特,它没有采取传统编年史的写法,而是围绕着“信仰、权力与审美”这三大主题展开。作者对罗马式建筑的描述,简直就像在带领我们穿越回那些阴暗、厚重的石砌教堂内部,他细致地分析了拱券和飞扶壁如何体现当时的防御心理和对神权的敬畏;而到了哥特时期,文字的笔触变得轻盈而向上,他将彩色玻璃上的光影变化描绘得如同神启,让人仿佛能听到圣歌的回响。更令人惊喜的是,书中对琐饰艺术(Illuminated Manuscripts)的详尽解读。作者花了好大篇幅介绍那些抄写员和插画师是如何在羊皮纸上用近乎微雕的技术绘制出充满象征意义的边饰和字母的,这让我对那个时代手工艺的极致追求有了全新的认识。这本书的图录部分堪称典范,高清晰度的图片配上精准的艺术史定位,使得书的知识密度和观赏价值达到了一个完美的平衡。它不仅仅是在罗列作品,更是在讲述作品背后的社会结构、哲学思想以及工匠的个人心路历程。读完后,我对那个充满宗教色彩、技术相对原始却又蕴含着巨大精神力量的时代,有了一种深沉的敬意。
《全球气候变暖:一个被误解的危机》这本书的论证结构极其严密,让我这个原本持谨慎观望态度的人,不得不正视问题的复杂性与紧迫性。作者采取了一种非常高明的“反向论证”策略,他首先系统地梳理了所有主流的“气候怀疑论”观点——比如太阳活动周期影响、火山活动影响,甚至是对数据采集偏差的质疑。每一个论点都被作者搬出来,用最原始的、经过同行评审的数据进行细致的拆解和反驳。这种坦诚的态度,大大增加了这本书的可信度,因为它没有回避争议,而是直面争议并给出科学依据。在确立了人类活动是主导因素后,作者的重点转向了“反馈循环”机制的讲解,他对永冻土融化释放甲烷、冰盖反照率降低导致海洋吸收更多热量这些概念的阐述,让人感到一股寒意,因为这些过程一旦被触发,可能就不是线性的、可逆的了。书中对不同减排路径的经济模型分析也相当到位,作者并没有用耸人听闻的末日预言来煽动情绪,而是用清晰的成本效益分析,展示了不作为的长期代价远高于现在采取行动的短期投入。总而言之,这是一本基于事实、逻辑清晰、且不失人文关怀的严肃科普读物,它教会我如何用更科学、更少情绪化的语言去理解这场正在发生的危机。
《古典园林的空间哲学与意境营造》这本书,与其说是一本园林学的介绍,不如说是一部关于东方人如何与自然“对话”的哲学导论。作者的笔触极其抒情,但又精准地把握了中国古典园林设计的核心——“缩景”与“借景”。书中对苏州园林的分析,特别是对拙政园和留园的细致解构,让我彻底明白了亭台楼阁并非仅仅是建筑,它们是观看自然、体验自然的“框景”工具。例如,作者深入分析了“曲径通幽”的设计手法,它如何利用视线的遮挡和引导,在有限的空间内创造出无限的深度感和层次感,这与西方追求开阔视野的园林理念形成了鲜明对比。书中大量的篇幅用于探讨“意境”的形成,比如如何通过一块太湖石的摆放,模拟出山峦的磅礴,或如何通过水面的曲折,象征人生的起伏不定。作者引用了大量的诗词歌赋来佐证其观点,使得文字本身也带有了园林的韵味,读起来朗朗上口,仿佛能闻到竹林的清香。这本书的魅力在于,它超越了技术层面,直击了中国文化中天人合一的审美追求,让我下次再踏入古典园林时,不再只是一个旁观者,而是一个能读懂其中“沉默语言”的参与者。