最新Photoshop平面效果实例大制作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:浦东电子出版社

作者:杜斌

出品人:

页数:244

译者:

出版时间:2001-10-1

价格:26.00

装帧:平装（带盘）

isbn号码:9787900335937

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
• 平面设计
• 图像处理
• 特效
• 实例教程
• 设计素材
• 视觉效果
• 合成
• 技巧
• 教程

好的，以下是一本不包含《最新Photoshop平面效果实例大制作》内容的图书简介： --- 《光影塑形：摄影后期调色与构图精进指南》 内容提要 本书并非一本侧重于平面设计效果合成或特效制作的教程，而是一本深度聚焦于摄影后期处理的实战指南。我们致力于将读者从单纯的“修图”提升至“用光影叙事”的境界。全书的核心围绕两大支柱展开：精湛的RAW文件处理技术与富有艺术性的构图美学。 本书将引导您系统地掌握从前期拍摄质量保证到后期色彩哲学构建的全过程。我们不关注诸如文字特效、复杂蒙版合成或三维空间模拟等平面设计领域的内容，而是将全部精力投入到如何最大化一张照片的视觉冲击力、情绪感染力和技术精确性上。 第一部分：RAW文件的深度挖掘与基石构建 本部分是后期处理的基石，讲解如何充分利用数字底片的潜力。我们摈弃对JPEG的过度依赖，全面深入Adobe Camera Raw（ACR）和Lightroom的强大功能。 1. 曝光的艺术与科学： 详细解析直方图的解读，超越“曝光平均化”的简单操作。重点讨论高光、阴影、白色和黑色的精确控制，以及如何利用“裁剪工具”中的曝光微调功能，在不破坏画面信息的前提下，实现动态范围的最大化还原。特别辟出章节，讲解在逆光和低照度环境下，如何通过渐变滤镜和径向滤镜实现局部曝光的精准平衡，避免“死白”或“死黑”。 2. 色彩科学基础与白平衡的哲学： 深入探讨色温与色调分离（Color Grading）的区别。我们将讲解不同光源下色彩偏移的物理原理，并提供一套标准化的白平衡校准流程，确保色彩的真实还原是后续艺术化处理的起点。重点训练“分离色调”模块在营造电影感色调中的应用，如冷暖对比的微妙拿捏。 3. 细节重建与降噪的平衡术： 演示如何利用纹理（Texture）、清晰度（Clarity）和去朦胧（Dehaze）滑块，在不引入锐化光晕和噪点的前提下，提升画面质感。我们提供一套科学的降噪流程，区分亮度降噪与色彩降噪的应用时机，确保在放大观看时细节依旧清晰锐利。 第二部分：构图的永恒法则与现代解构 优秀的后期，始于优秀的构图。本部分将摄影构图提升到理论与实践相结合的高度，帮助读者建立属于自己的视觉语言。 1. 经典构图的解剖学： 系统回顾并实战演练三分法、黄金分割、对称与引导线原理。但本书更进一步，强调如何“打破”和“重塑”这些规则。例如，如何在极简主义摄影中，利用负空间来强调主体，而非仅仅将主体置于网格交叉点。 2. 视线引导与叙事节奏： 探讨如何利用前景、中景和背景的层次感，构建视觉的深度和流动性。我们将分析商业摄影、人像摄影和风光摄影中，视线在画面中移动的路径，学习如何通过环境元素（如道路、河流、建筑边缘）来有效引导观众目光，最终落脚到画面的核心信息点上。 3. 动态平衡与非对称美学： 深入探讨如何处理画面中视觉重量的不平衡问题。讲解如何通过色彩的饱和度、形状的复杂性或光影的对比度来平衡画面两侧的重量，创造出既稳定又不失活力的构图效果。 第三部分：进阶色彩管理与风格化调色 这一部分是本书最具实践价值的环节，着重于从技术层面实现个人风格的固化。我们侧重于色彩的情感表达，而非特效的堆砌。 1. HSL与颜色分级的精细操作： 区别于简单的饱和度调整，本书详细讲解如何精确控制色相（Hue）、饱和度（Saturation）和明度（Luminance）的组合。针对人像摄影，我们提供肤色保护的专业流程，确保在调整环境色调时，人物的健康肤色不受破坏。 2. 曲线工具的魔力： 将RGB曲线、通道曲线作为核心工具。我们用大量实例展示如何通过S型曲线、反S型曲线实现对比度和影调的戏剧性变化。通道曲线的讲解将侧重于如何分离和调整特定颜色通道，例如，如何在不影响蓝色天空的情况下，提升画面的整体暖调。 3. 胶片模拟与现代风格的构建： 本章不提供预设文件，而是教您如何“逆向工程”经典胶片的外观。我们将分析柯达、富士等不同品牌胶片在特定色阶上的色彩倾向，并提供参数化的调整思路，帮助摄影师建立一套可复现、独一无二的色彩档案。例如，如何通过精确调整明亮区域的色相偏移，来模仿老式LOMO相机的独特光晕效果。 本书特色 以摄影实践为导向： 所有实例均来源于实际拍摄场景（风光、建筑、人像），操作流程高度贴合专业摄影师的工作流。 拒绝“一键式”操作： 强调对参数背后原理的理解，确保读者能够举一反三，适应任何新的照片素材。 强调后期哲学： 引导读者思考“为什么”要这样调整，而非仅仅“如何”调整，培养独立的美学判断力。 本书适合所有希望摆脱相机默认设置，并希望通过后期处理，将自己的摄影作品提升到艺术创作层面的中、高级摄影爱好者和专业摄影师。 ---

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