具体描述
本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。
丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是最新出版的。
丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。
作者简介
目录信息
读后感
这本书的翻译水准如何，随便翻一页就知道： 第156页下~第157页上： “最后，他要以弦乐四重奏的形式他个人的艺术和自我完美的体现，这个自我在他看来是表现同情和悲哀、愤怒和绝望的手段，但是，他为了经济、为了受到严格限制的资金要成为作曲方面的典范，并从而成为迅速提高戏...
评分这本书的翻译水准如何，随便翻一页就知道： 第156页下~第157页上： “最后，他要以弦乐四重奏的形式他个人的艺术和自我完美的体现，这个自我在他看来是表现同情和悲哀、愤怒和绝望的手段，但是，他为了经济、为了受到严格限制的资金要成为作曲方面的典范，并从而成为迅速提高戏...
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评分这本书的翻译水准如何，随便翻一页就知道： 第156页下~第157页上： “最后，他要以弦乐四重奏的形式他个人的艺术和自我完美的体现，这个自我在他看来是表现同情和悲哀、愤怒和绝望的手段，但是，他为了经济、为了受到严格限制的资金要成为作曲方面的典范，并从而成为迅速提高戏...
用户评价
这本书的叙事方式，有一种独特的节奏感。它在宏大的历史叙事和个体的情感描绘之间，找到了绝佳的平衡点。我常常会在阅读一段关于时代背景的描写后，被突然拉回到肖斯塔科维奇的个人世界，感受他的喜怒哀乐，他的挣扎与奋斗。这种切换，让整个故事更加引人入胜，也让人物更加鲜活。 让我深受触动的是，书中对肖斯塔科维奇晚年创作的描述。他并非像许多艺术家一样，在名利达到顶峰后就江郎才尽。他依旧在不断地探索，不断地挑战自我。他的晚期作品，更加深邃，更加内敛，也更加充满了对人生和宇宙的思考。这本书让我看到了，一个艺术家的生命，就是一个不断学习、不断成长的过程，它没有终点，只有不断的超越。
评分这本书给我最大的感受，是它提供了一个全新的视角来理解肖斯塔科维奇的音乐。我之前总是习惯于将他的作品与政治背景简单地联系起来，认为它们是那个时代的回声。然而，这本书让我看到，在政治之外，还有更深层的东西在驱动着他的创作。是人性最根本的情感，是对美的永恒追求，是对生命意义的探索。作者巧妙地将音乐的分析与作曲家的人生经历相结合，让我在聆听那些熟悉的旋律时，能够感受到前所未有的深度和广度。 我特别喜欢书中对于肖斯塔科维奇与周围人的关系的描写。他并非孤军奋战，他也有朋友，有家人，有欣赏他才华的人。然而，在那个特殊的年代，即使是亲近的人，也可能因为政治风波而受到牵连，甚至被迫与他划清界限。这种孤独感，这种被误解的痛苦，都深深地刻在了他的作品中。作者通过这些细节，让我们看到了一个更加饱满、更加立体的肖斯塔科维奇，一个在孤独中坚持艺术理想的灵魂。
评分这本书的文字，有一种令人沉迷的力量。它不矫揉造作，不故弄玄虚，而是用一种朴实而真挚的语言，讲述着一个复杂而深刻的故事。作者对肖斯塔科维奇的理解，已经超越了单纯的欣赏，而是充满了同情、理解和敬意。我能够感受到作者在写作时，那种沉浸其中，与作曲家一同呼吸的频率。 让我印象深刻的是，书中对于肖斯塔科维奇音乐中“黑色幽默”的解读。他并非只是一味地表达悲伤和痛苦，而是在音乐中融入了讽刺、戏谑，甚至是某种绝望中的狂欢。这种复杂的音乐情感，在作者的笔下得到了生动的阐释。他让我明白了，肖斯塔科维奇的音乐，并非只是简单的控诉，而是一种更加复杂、更加多层次的情感表达，它包含了对生命的深刻体验，包含了对现实的嘲弄，包含了对未来的渺茫希望。
评分初次翻开这本书，我并没有抱着太高的期待，毕竟肖斯塔科维奇这个名字，对于我这样的普通音乐爱好者来说，更多的是一种象征，一种关于20世纪俄国音乐史的宏大叙事，而非具体作品的熟悉。然而，随着文字在指尖流淌，我逐渐被一种强烈的吸引力所裹挟。作者并非简单地罗列生平事件或音乐作品，而是以一种近乎电影蒙太奇的手法，将肖斯塔科维奇内心深处的挣扎、时代的洪流、以及音乐创作的狂热与痛苦，融汇成一幅幅生动而震撼的画面。 我尤其被作者对于肖斯塔科维奇创作过程的细腻描摹所打动。他不仅仅是描述了乐谱上的音符，更是深入到作曲家拿起笔的那个瞬间，那种灵感的闪烁，那种与压抑现实的博弈。仿佛能听到作曲家在寂静的夜晚，与内心的魔鬼和天使对话，将那些无法言说的情感，那些对自由的渴望，那些对生命的眷恋，倾注在每一个音节之中。书中的许多段落，都让我屏息凝住，仿佛置身于那个充满政治动荡和艺术禁锢的年代，亲眼见证一位天才如何在夹缝中求生存，如何在绝望中绽放出最耀眼的光芒。
评分阅读这本书的过程，就像是在进行一场漫长而深刻的自我对话。它让我开始反思，在当下的生活中，我们又在与哪些“看不见的墙”进行着博弈？我们是否也曾因为外界的压力，而放弃了内心深处的追求？作者对肖斯塔科维奇音乐的分析，虽然我并非音乐专业，但也能感受到其中蕴含的巨大能量和深刻寓意。那些看似复杂多变的旋律，那些时而激昂时而低沉的节奏，仿佛都在诉说着作曲家跌宕起伏的人生，以及他对那个时代最真实的反应。 尤其让我印象深刻的是，书中并没有回避肖斯塔科维奇晚年的一些困境和迷茫。他并非一个完美无瑕的圣人，他也会有疲惫，会有困惑，甚至会有对自己创作方向的怀疑。正是这种不完美，让他的形象更加立体，也让我们更容易产生共鸣。他教会我们，即使是伟大的灵魂，也需要经历痛苦和挣扎，才能最终实现自我超越。这本书，不仅仅是一部音乐家的传记，更是一部关于勇气、坚持和生命韧性的颂歌。
评分这本书就像是一扇窗，让我得以窥见一个时代的灵魂。肖斯塔科维奇不仅仅是一个音乐家，他更是那个时代的见证者和反思者。通过他的音乐，我们得以触摸到那个时代最真实的情感，感受到那个时代的阵痛与希望。作者用细腻的笔触，将这些抽象的概念，转化成生动的文字，让我能够感同身受。 我特别喜欢书中对肖斯塔科维奇音乐中“矛盾性”的解读。他的音乐，常常在激昂与悲伤之间摇摆，在希望与绝望之间游离。这种矛盾性，正是那个时代的真实写照。它既有革命的激情，也有现实的残酷；既有对未来的憧憬，也有对过去的伤痛。这本书让我明白，伟大的艺术，总是能够捕捉到生活中的复杂性，并将其转化为深刻的艺术表达。
评分从这本书中，我学到了很多关于如何理解艺术作品的视角。作者并没有简单地给出“这是什么意思”的答案，而是引导我去思考，去感受，去发现。他鼓励我去聆听肖斯塔科维奇的音乐，并在音乐中寻找作者所描述的情感和意境。这种互动式的阅读体验，让我对音乐的理解不再是单向的接受，而是双向的探索。 我特别喜欢书中对肖斯塔科维奇创作心态的分析。他并非always so confident，他也有 doubts, he has fears. But he still creates. This is the essence of art. This is the courage of the artist. The book showed me that great art is not born out of comfort and ease, but out of struggle and perseverance. It is a testament to the human spirit’s ability to find beauty and meaning even in the darkest of times.
评分这本书带给我的，远不止是对一位作曲家的了解，更是一次深刻的人生哲学体验。肖斯塔科维奇的音乐，被很多人解读为“反抗”的象征，是被压迫者在沉默中的呐喊。而这本书，则将这种解读上升到了一个更高的维度。作者并没有简单地将作曲家塑造成一个英雄，而是展现了他作为一个凡人的脆弱、彷徨，甚至是在某些时刻的妥协。这种复杂性，反而让这个人物更加真实，更加令人心疼。 我常常在想，是什么样的力量，能让一个身处巨大压力的艺术家，依旧能够保持如此旺盛的创作生命力？是信念？是责任？还是对艺术本身近乎偏执的热爱？书中关于肖斯塔科维奇与审查制度周旋的片段，以及他如何在每一次被批判后，重新站起来继续创作的故事，都让我深受启发。他证明了，即使在最黑暗的环境下，人性的光辉，艺术的力量，也依然能够穿透一切阻碍，发出属于自己的声音。
评分这本书对我而言，是一次意义非凡的精神之旅。我不仅了解了一位伟大的作曲家，更重要的是，我从他的经历中汲取了力量。在阅读的过程中，我仿佛也经历了肖斯塔科维奇的人生起伏，感受到了他内心的挣扎与不屈。这让我对自己所处的困境，有了更加坦然的态度。 让我印象最深刻的是，书中传递的一种“在绝望中寻找希望”的精神。肖斯塔科维奇的人生，充满了坎坷和磨难，但他从未放弃对音乐的热爱，从未放弃对理想的追求。他用自己的生命，诠释了艺术的力量，诠释了人类精神的韧性。这本书，不仅仅是关于肖斯塔科维奇，更是关于我们每一个人，关于我们如何在生活的洪流中，找到属于自己的声音，找到属于自己的意义。
评分坦白说，我并非肖斯塔科维奇音乐的铁杆粉丝，我更多的是被他身上所承载的那段历史所吸引。这本书，则将我带入了一个更加广阔的历史图景之中。作者不仅仅聚焦于作曲家个人，更将他置于20世纪俄国社会巨变的宏大背景之下，展现了时代如何塑造艺术家，艺术家又如何回应时代。我仿佛看到了十月革命后的新气象，看到了斯大林时代的阴影，看到了二战的硝烟，以及战后短暂的解冻。 在阅读过程中，我常常会停下来，去回想那些历史事件，去思考它们对肖斯塔科维奇创作的影响。他的一些作品，比如《列宁格勒交响曲》，无疑是对战争的直接回应。但更让我着迷的是，那些看似更加抽象的作品，是如何在潜移默化中，吸收了那个时代的印记，并将其转化为独特的艺术语言。这本书让我明白，艺术与时代是密不可分的，伟大的艺术家，总能以其独特的视角，捕捉到时代的脉搏。
评分太无聊了此书。完全是肖斯塔科维奇音乐作品的传记啊。他本人的生活史基本没写。
评分这样的翻译去死去死去死！
评分原著很好，翻译极差
评分古典乐
评分古典乐
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