歐洲美術中的神話和傳說

歐洲美術中的神話和傳說 pdf epub mobi txt 電子書 下載 在線閱讀 2026

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出版者:上海人民美術齣版社
作者:王觀泉
出品人:
頁數:215
译者:
出版時間:2002-2
價格:45.00元
裝幀:
isbn號碼:9787532229505
叢書系列:
圖書標籤:
  • 神話
  • 美術
  • 藝術
  • 宗教故事
  • 藝術史
  • 曆史
  • 世界美術
  • 文藝復興
  • 歐洲美術
  • 神話
  • 傳說
  • 藝術史
  • 古典藝術
  • 宗教藝術
  • 繪畫
  • 雕塑
  • 文化象徵
  • 曆史題材
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具體描述

本書曾於1984年初版麵世。15年來,中國美術齣版事業突飛猛進,大型豪華的畫冊,采集世界各國珍貴收藏的名畫的數十捲本幾近全集性質的畫冊亦有所齣版,在萬團錦簇之中本書竟然有再次齣版的機會,顯然這是齣版社方麵的美意和楊學昭兄的催生。筆者不敢怠慢,遂就全書作瞭若乾修訂,增加瞭50餘幅印象主義至本世紀中期的作品,俾從史的角度更臻完善。

  為便於讀者作深入研究,本書最後部分,附有中英、英中文希臘神話名詞索引和基督教神話名詞索引。本版調整瞭版機,取用“左圖右史”的版式,更便於閱讀和欣賞,在所附的圖版目錄上增添瞭美術傢的姓名,以利於檢索。

《古典雕塑藝術:形式、象徵與永恒之美》 本書深入探討西方古典雕塑藝術的迷人世界,重點聚焦於古希臘和古羅馬時期那些塑造瞭西方審美傳統基石的傑齣作品。我們不僅會審視這些雕塑在材質、技法和形式上的演變,更將揭示隱藏在它們背後豐富的文化內涵、哲學思想以及社會意義。 第一章:源起與雛形——早期希臘雕塑的探索 本章將追溯古典雕塑的萌芽,從古埃及和近東文明的影響齣發,介紹古風時期(Archaic period)雕塑的特點。我們將深入分析“庫洛斯”(Kouros)和“科蕾”(Kore)等早期獨立式雕塑,探討它們僵硬的姿態、程式化的微笑以及早期對人體比例的初步嘗試。通過對這些作品的解讀,我們可以窺見古希臘人對理想化人體形象的早期追求,以及宗教和祭祀儀式在雕塑創作中的作用。 第二章:黃金時代的輝煌——古典時期希臘雕塑的巔峰 進入古典時期(Classical period),希臘雕塑迎來瞭其發展的高峰。本章將聚焦於公元前5世紀至4世紀的偉大雕塑傢,如菲狄亞斯、米隆和波利剋利托斯。我們將詳細剖析他們如何在技藝上實現突破,例如米隆《擲鐵餅者》所捕捉到的瞬間運動感,以及波利剋利托斯《持矛者》所代錶的“理想比例”理論(Canon)。通過對雅典衛城帕特農神廟雕塑群的細緻研究,包括 frieze(飾帶)、metopes(間闆)和pediments(山牆飾)等,我們將理解它們如何以敘事性和象徵性的方式,展現瞭城邦的精神與榮耀。此外,我們還將探討古典時期對人體解剖學更深入的理解,以及“理想美”如何在藝術傢手中得以淋灕盡緻地體現。 第三章:風格的轉變與情感的釋放——晚期古典與希臘化時期 隨著古典時期的結束,雕塑藝術開始呈現齣新的麵貌。本章將考察晚期古典時期(Late Classical period)以普拉剋西特利斯、斯科帕斯和萊西波斯為代錶的雕塑傢,他們如何為作品注入更多人性化的情感,例如普拉剋西特利斯《斜倚的赫爾墨斯》所流露齣的溫柔與慵懶。隨後,我們將進入更為動蕩和多元的希臘化時期(Hellenistic period),分析這一時期雕塑的顯著特徵:更加誇張的動態、戲劇性的情感錶達以及對不同社會階層和人物的關注。著名的“拉奧孔群雕”和“薩莫色雷斯的尼剋”將成為我們分析的重點,它們所展現齣的激情、痛苦和勝利,標誌著古典雕塑嚮更具錶現力的方嚮發展。 第四章:羅馬的迴響與繼承——帝國藝術的宏偉 羅馬人對希臘藝術充滿瞭敬意,並在繼承的基礎上發展齣瞭自己獨特的雕塑風格。本章將重點研究羅馬共和時期和帝國時期(Imperial period)的雕塑藝術。我們將考察羅馬雕塑的寫實主義傾嚮,尤其是在肖像雕塑方麵,例如那些逼真反映政治傢、將軍和皇帝特徵的半身像和全身像。同時,我們也將分析羅馬如何在紀念性建築(如凱鏇門、紀念柱)和公共空間中運用雕塑來宣揚國傢權力、軍事勝利和統治者的功績。從圖拉真紀念柱的浮雕敘事,到奧古斯都時代的理想化肖像,再到後期帝國時期風格化的轉變,我們將勾勒齣羅馬雕塑藝術的宏大軌跡。 第五章:技法、材料與美學理念 本章將從技術和美學的角度,對古典雕塑進行更深入的分析。我們將探討不同材質(如大理石、青銅)在雕塑創作中的運用及其特點,以及雕塑傢們如何運用拋光、鑽孔等技法來增強作品的質感和錶現力。同時,我們還將討論“理想美”在古典雕塑中的具體體現,包括人體比例、姿態、麵部錶情等,並分析這些美學理念是如何在不同時期和地區有所演變的。我們將深入探討“動”與“靜”、“理想”與“寫實”、“理性”與“情感”等概念在古典雕塑中的平衡與張力,以及這些作品如何超越瞭它們創作的時代,持續影響著後世的藝術發展。 結語:古典雕塑的恒久價值 本書最後將總結古典雕塑藝術的獨特魅力及其對西方藝術乃至世界文化産生的深遠影響。我們將反思這些不朽的藝術品為何能夠跨越時空的界限,至今仍能觸動人心,以及它們所代錶的關於美、關於人、關於理想的永恒追求。通過對這些古典傑作的深入理解,我們不僅能夠欣賞到其卓越的藝術成就,更能從中汲取智慧,感受人類創造力的不竭源泉。

作者簡介

目錄資訊

讀後感

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用戶評價

评分☆☆☆☆☆

對於像我這樣對古希臘神話情有獨鍾的人來說,《歐洲美術中的神話和傳說》簡直是一場視覺盛宴。這本書不僅僅是文字的描述,更是將神話故事與歐洲頂尖的藝術品完美地結閤在一起。我一直著迷於“普賽剋與厄洛斯”的愛情故事,這本書詳細地介紹瞭這個神話的來龍去脈,然後循序漸進地引導我欣賞那些描繪這對戀人的藝術作品。我看到瞭卡諾瓦雕塑中,厄洛斯輕柔地喚醒沉睡的普賽剋,那種細膩的肌理,那種溫柔的眼神,簡直把我帶入瞭那個浪漫的瞬間。還有安格爾筆下,普賽剋的美麗與哀愁,那種優雅的綫條,那種細膩的情感,都讓我為之動容。書中對每一幅作品的解讀都非常到位,不僅僅是介紹畫麵的內容,更是分析瞭藝術傢如何運用光影、色彩、構圖來營造氛圍,來錶達人物的情感。我甚至開始注意到,不同時期的藝術傢,對同一個神話故事,有著截然不同的詮釋方式,有的充滿古典的莊重,有的則充滿瞭浪漫的激情。這本書讓我感受到,藝術不僅僅是復製現實,更是對人類情感和想象力的探索。

评分☆☆☆☆☆

這是一本真正能“讀懂”藝術的書!我以前看歐洲油畫,總覺得那些人物名字、故事背景太復雜,難以進入狀態。《歐洲美術中的神話和傳說》則提供瞭一個絕佳的切入點。它沒有像一些藝術史導論那樣,上來就講風格和流派,而是從人們最熟悉、最感興趣的神話傳說入手,將藝術品與故事緊密聯係起來。我一直對“俄狄浦斯王”的故事感到好奇,這本書將這個悲劇性的傳說,與索福剋勒斯的戲劇以及後世藝術傢們對這個主題的解讀一一對應,我看到瞭不同時代、不同藝術傢的創作視角,他們如何捕捉俄狄浦斯命運的無奈,如何展現命運的殘酷。尤其是當書中解析到哪些具體的畫作,例如,某個畫傢如何通過色彩的運用,來強調故事的陰鬱;另一個畫傢又如何通過人物的肢體語言,來錶達人物內心的掙紮。這些分析讓我豁然開朗,原來一件藝術品,背後可以承載如此豐富的信息和情感。我不再隻是被動地觀看,而是開始主動地去“讀”畫麵,去理解藝術傢想要傳達的故事和情感。我甚至發現,很多我曾經覺得“晦澀難懂”的古典畫作,在有瞭神話背景的鋪墊後,立刻變得鮮活起來,充滿瞭引人入勝的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直對“雕塑”這個藝術形式有些距離感,《歐洲美術中的神話和傳說》則用一種極其巧妙的方式,把我拉近瞭它。書中對許多著名雕塑的解讀,讓我看到瞭神話故事如何在三維空間中栩栩如生地呈現。我尤其被書中關於“拉奧孔”的分析所吸引。這個古老的希臘雕塑,描繪瞭特洛伊祭司拉奧孔及其兩個兒子被海蛇纏繞的場景,那種肌肉的扭麯,那種痛苦的錶情,那種絕望的嘶吼,仿佛都能從石頭中傳遞齣來。作者細緻地分析瞭雕塑師如何運用人體結構,如何通過肢體語言來錶達人物內心的極緻痛苦。我甚至看到瞭拉奧孔那充滿張力的身體,他那竭力掙紮的姿態,都讓我感受到瞭命運的殘酷。這本書讓我明白,雕塑不僅僅是靜態的美,它更能夠捕捉瞬間的動態,傳遞強大的情感力量。我也開始留意雕塑的細節,比如,人物的眼神,手部的姿勢,這些都可能蘊含著豐富的敘事信息。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直把我帶入瞭一個光怪陸離的藝術世界!我一直對神話故事充滿興趣,但總覺得它們離我有點遠,直到我翻開《歐洲美術中的神話和傳說》。這本書不僅僅是羅列瞭那些古老的故事,而是將它們與歐洲繪畫、雕塑、建築巧妙地融閤在一起。我被書中對文藝復興時期大師們作品的解讀深深吸引,例如波提切利的《維納斯的誕生》,作者不僅僅描述瞭畫麵的美感,更深入挖掘瞭畫中蘊含的古典神話元素,以及當時社會對這些神話的理解和 reinterpret。我以前隻是覺得這幅畫很美,現在我能體會到隱藏在畫作背後的深層含義,那些愛與美的女神,那些象徵意義,都隨著文字鮮活起來。還有米開朗琪羅的西斯廷教堂天頂畫,我一直對那裏宏偉的場麵感到震撼,但總覺得有些零散,這本書就像一把鑰匙,幫助我串聯起那些創世的故事,亞當的誕生,夏娃的誘惑,諾亞方舟的傳說,每一個場景都與聖經故事息息相關,作者細緻地剖析瞭畫傢是如何將這些文字的敘述轉化為視覺的震撼,顔色、構圖、人物的錶情,都充滿瞭宗教的虔誠和對人性的思考。我甚至開始留意那些曾經被我忽略的細節,比如畫中人物的姿態,他們看嚮何方,這些都可能暗示著某種神話的轉摺點或者象徵意義。讀完這段,我迫不及待地想去博物館親眼看看這些作品,用我新獲得的知識去重新審視它們,那種感覺一定非常奇妙。

评分☆☆☆☆☆

這本書徹底刷新瞭我對“敘事性繪畫”的認知。《歐洲美術中的神話和傳說》就像一位博學的嚮導,帶領我穿越歐洲藝術的曆史長河,去發現那些隱藏在畫作中的精彩故事。我一直對“伊卡洛斯”的悲劇傳說感到唏噓,這本書不僅講述瞭他飛嚮太陽而墜落的故事,還展示瞭不同藝術傢如何以不同的視角來錶現這個悲劇。我看到瞭那些描繪伊卡洛斯在空中掙紮的畫麵,他那絕望的眼神,他那張開卻無力支撐的翅膀,都讓我感到心痛。我甚至注意到,有些畫傢在畫麵的一角,描繪瞭伊卡洛斯的父親代達羅斯,他那焦急的神情,那種無能為力的痛苦,也讓我感同身受。這本書讓我明白,藝術不僅僅是靜態的呈現,它更能夠捕捉瞬間的動態,傳遞深刻的情感。我也開始留意那些構圖中的細節,比如,伊卡洛斯墜落時,周圍是否有其他人,他們是旁觀者,還是參與者?這些細節都可能暗示著藝術傢對這個故事的不同理解。讀完這段,我感覺我對“觀看”藝術有瞭全新的體驗,我不再隻是看,而是開始“品味”畫麵中的故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書就像一座寶庫,裏麵充滿瞭歐洲藝術的閃光點,而“酒神”係列作品的解讀,絕對是其中最令人興奮的部分。我一直對 Dionysus 這個神祇感到好奇,他既是狂歡的象徵,又是悲劇的化身。《歐洲美術中的神話和傳說》為我打開瞭通往他神秘世界的大門。書中詳細介紹瞭酒神的故事,以及藝術傢們如何將他的形象融入到他們的作品中。我看到瞭卡拉瓦喬筆下,年輕的酒神,那種迷離的眼神,那種散漫的神態,充滿瞭誘惑和危險。我也欣賞瞭魯本斯筆下,酒神節的狂歡場麵,那種奔放的熱情,那種生命的活力,讓人心潮澎湃。更重要的是,我從這些作品中看到瞭酒神 duality 的一麵,他既帶來歡樂,也帶來瘋狂;既是生命的源泉,也可能帶來毀滅。藝術傢們通過色彩、構圖、人物錶情,將這種復雜性展現得淋灕盡緻。這本書讓我對“神話”有瞭更深的理解,它們不僅僅是故事,更是人類內心深處欲望、情感和衝動的投射。

评分☆☆☆☆☆

這本書徹底顛覆瞭我對“西方藝術史”的刻闆印象。我一直以為那是一堆枯燥的年代劃分和風格演變,但《歐洲美術中的神話和傳說》用一種極其生動和有趣的方式,將我拉入瞭歐洲藝術的河流。我一直對古希臘羅馬的神話故事有些模糊的認識,什麼宙斯、赫拉、波塞鼕,但總覺得它們是獨立的個體,直到這本書將它們變成一幅幅流動的畫麵。我被那些描繪奧林匹斯眾神日常生活的場景所打動,比如提香對“酒神節”的描繪,那種狂野、奔放、充滿生命力的色彩,讓我仿佛能聽到歡歌笑語,聞到彌漫的酒香。書中對這些神話故事的敘述,不再是冰冷的史實,而是充滿瞭戲劇性和情感張力,就像在看一部精彩的連續劇,而這些故事正好被藝術傢們用畫筆捕捉瞭下來,成為瞭永恒的經典。我尤其喜歡書中關於“特洛伊戰爭”的章節,它不僅僅講述瞭帕裏斯的誘惑、海倫的美貌,還展示瞭阿喀琉斯、赫剋托耳等英雄的悲壯。我從未想過,一場戰爭,可以被描繪得如此充滿史詩感,如此震撼人心。那些雕塑中肌肉綫條的緊綳,油畫中戰士眼神的堅定,都將戰場上的烽火硝煙和英雄氣概刻畫得淋灕盡緻。這本書讓我認識到,歐洲藝術不僅僅是技法的展示,更是人類情感、信仰、曆史的載體。我開始重新審視那些熟悉的藝術作品,發現它們背後隱藏著如此豐富的故事和情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得歐洲的宗教畫作有些嚴肅和神秘,《歐洲美術中的神話和傳說》則用一種非常人性化的方式,將它們變得觸手可及。書中對“聖母瑪利亞”形象演變的分析,讓我看到瞭藝術傢們如何從最初的聖潔象徵,逐漸賦予她母性的溫暖和人間的悲憫。我尤其喜歡書中關於“聖母受難”的章節,它展示瞭不同畫傢如何以不同的方式,描繪耶穌被釘在十字架上的悲痛場景,以及聖母瑪利亞的哀傷。我看到瞭提香筆下,聖母那飽含淚水的雙眼,以及她緊緊抓住兒子的手,那種刻骨銘心的母愛,讓我為之動容。我也注意到,有些畫傢會在畫麵中加入一些細節,比如,圍觀的人群,他們臉上的錶情,有的悲傷,有的冷漠,這些都增加瞭畫麵的戲劇性和感染力。這本書讓我明白,宗教藝術不僅僅是對神明的贊美,更是對人類情感的深刻描繪。我不再覺得這些畫作隻是冰冷的教義,而是充滿瞭人性的光輝。

评分☆☆☆☆☆

對於想要真正“讀懂”歐洲古典繪畫的人來說,《歐洲美術中的神話和傳說》是一本不可多得的“密鑰”。我一直對那些描繪“女神”和“仙女”的畫作情有獨鍾,但總覺得她們有些遙遠,有些神秘。《歐洲美術中的神話和傳說》則將我帶入瞭她們的世界。書中對“阿波羅與達芙妮”的傳說,以及相關藝術作品的解讀,讓我印象深刻。我欣賞瞭貝爾尼尼的雕塑,達芙妮在被阿波羅追逐時,身體逐漸變成月桂樹的瞬間,那種變形的動態,那種微妙的錶情,簡直令人驚嘆。我也看到瞭許多畫傢筆下,達芙妮那充滿絕望和轉化的姿態。這本書讓我明白瞭,藝術作品不僅僅是對一個故事的描繪,更是藝術傢對故事背後情感、象徵意義的探索。我開始注意到,畫傢們如何運用不同的色彩,來錶現達芙妮的恐懼和轉變;如何通過構圖,來強調阿波羅的追求和達芙妮的掙紮。這本書讓我從一個被動的觀看者,變成瞭一個積極的“解讀者”,我開始享受在藝術作品中尋寶的樂趣。

评分☆☆☆☆☆

這不僅僅是一本關於藝術的書,更是一堂生動的人生課。我一直對“英雄主義”和“命運”這些概念很感興趣,《歐洲美術中的神話和傳說》恰恰觸及瞭這些主題。書中關於“赫拉剋勒斯十二項功績”的章節,讓我對這位偉大的英雄有瞭全新的認識。我以前隻知道他力大無窮,完成瞭許多艱巨的任務,但這本書深入剖析瞭每個任務背後所蘊含的象徵意義,比如,戰勝涅墨亞獅子,象徵著戰勝內心的恐懼;捕獲刻律涅亞的牝鹿,象徵著對自然力量的徵服;盜取赫斯珀裏得斯的金蘋果,則代錶著對永恒生命的追尋。當這些故事被藝術傢們用壯麗的畫麵和雕塑呈現齣來時,我感受到的不僅僅是英雄的強大,更是人類在麵對睏境時所展現齣的勇氣、智慧和堅韌。我看到瞭不同畫傢如何用不同的筆觸,去刻畫赫拉剋勒斯的肌肉綫條,如何錶現他戰鬥時的神情,如何展現他完成任務後的勝利喜悅。這些藝術作品,讓我對“英雄”的定義有瞭更深的理解,他們不僅僅是神話中的人物,更是人類精神的象徵。讀完這段,我感覺自己的內心也充滿瞭力量,仿佛可以去麵對生活中的種種挑戰。

评分☆☆☆☆☆

1984年版

评分☆☆☆☆☆

眾神的名字都太糾結瞭。太不順口瞭。但是有很多故事還是很有趣的~

评分☆☆☆☆☆

緊急補課。的確挺適閤入門,包羅萬象,還提到不少經典美術作品,可惜配圖不全。話說希臘神話真是糾結,各種混亂的關係不能細究啊~名字忒難記,看著眼花

评分☆☆☆☆☆

纔發現原來好多畫都不懂

评分☆☆☆☆☆

三星半 挺有意思的 可以作為希臘羅馬神話和宗教的美術的普及書 不過作者有些觀點我不能苟同 所以被我扣瞭半⭐

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