具体描述
本书是当代日本著名小说家渡边淳一的作品，作品讲述地是一场悲剧性的婚外恋，从一个侧面反映了都市生活和当代日本人的种种心态。作品情节生动曲折，真切感人，文字优美。本书在日本出版后曾长期雄踞畅销书排行榜榜首，改编成同名电影和电视剧上演后家喻户晓。
作者简介
渡边淳一，日本当代著名作家、1933年生于北海道。札幌医大医学博上；授课行医多年，后弃医从文。1965年以小说《死亡化妆》正式登上文坛，并获新潮同人杂志奖；1970年小说《光和影》获直木文学奖。1980年以《远方的落日》获吉川英治文学奖等。代表作还有：《心脏移植》、《雪舞》、《花葬》、《众神的夕阳》、《紫丁香冷清之街》等。著有50部长篇小说及多部散文、随笔集，为当今日本文坛的文学大家。
他的作品从现实生活中寻求现代人生的意义与命运抗争。从医的知识与生活积累在创作题材、手法、观念等方面给日本文学拓开了新天地。以全新的视角探索人性发展与现代社会伦理、道德关系的矛盾冲突。
目录信息
读后感
看这部小说的时候一直在想，如果剥去一切有血有肉的细节和当事人细腻的感受，再去掉那个极具震撼力的结尾，只把从开头到中间部分的光秃秃的故事脉络写成帖子放到网上供人评价，恐怕换来的只能是漫天的口水和唾骂吧？ 但是就因为作者用生花妙笔展现出了两个相爱的人所有那些丰...
今早起床，带着昨晚意犹未尽的朦胧意识，读完渡边淳一的《失乐园》。感叹于渡边淳一笔下的性爱文学，感叹于那份由生的美好继而企望死的永恒的美丽。 不习惯于称久木与凛子的爱恋为不论之恋。不管是怎样的年岁、怎样的背景、怎样的实况；不管是感情上的完美结合相怜相悯...
性愛的極致與極端，身體的依賴繼而帶來的心靈的依賴 無法再進一步表達的愛，無法忍受平庸的愛 該懂的人會懂的，不懂的人也許是幸運
日本文学大家渡边淳一的去世，令日本以及全世界喜爱渡边文学的读者深感惋惜。全译本《失乐园》（2009年）出版五年来，一直高居渡边文学销售榜首。当此之际，磨铁图书重新推出新版《失乐园》，恰逢其时，也是对渡边先生在天之灵的最好告慰！ 《失乐园》塑造了一对因无爱的婚...
用户评价
说实话，一开始抱着有点功利性的目的去翻阅，想看看它究竟能带来什么新奇的体验。结果呢，这书就像一个精心制作的迷宫，你以为找到了出口，转个弯又回到了原点。情节的跌宕起伏处理得非常高明，它不像那种传统意义上的大开大合，而是更倾向于一种内在的张力，像一根被拉到极限的弓弦，随时可能崩断，却又在最关键的时候保持着微妙的平衡。我特别注意到作者在构建人物关系网时的精妙之处，没有绝对的好人或坏蛋，每个人都有其不可言说的苦衷和动机，他们的互动充满了试探、妥协与无可奈何的冲突。阅读这本书的过程，更像是在参与一场心理博弈，我试图提前预判角色的下一步行动，但往往会被作者的笔锋带着走，体验那种被“欺骗”的惊喜感。这种对读者预期的精准操控，是很多当代小说难以企及的。
这本书的封面设计就给人一种深沉而神秘的感觉，色彩的运用非常到位，仿佛能从那油画般的质感中触摸到故事的脉络。初读起来，我以为这会是一部探讨人性复杂与道德困境的严肃文学作品，毕竟“失乐园”这个名字本身就带着一种强烈的象征意味。作者的叙事节奏把握得恰到好处，开篇的铺陈并不急躁，而是像一位老练的棋手，缓缓布局，每一个人物的登场，每一段环境的描摹，都似乎隐藏着更深层次的隐喻。我尤其欣赏作者对细节的打磨，比如对某个特定场景光影变化的细腻捕捉，或是对角色内心微妙情绪波动的精确刻画，这些都极大地增强了阅读的沉浸感。整本书的文字功底扎实，用词考究，既有古典文学的韵味，又不失现代语境下的张力。阅读过程中，我常常需要停下来反复咀徊某些句子，它们像晶体一样，折射出多重含义。它让人思考的不仅仅是故事本身，更是关于选择、代价与救赎这些宏大命题。
这是一部需要耐心去品味的文本。它的结构是复杂而精巧的，初看之下可能有些晦涩难懂，因为它避免了直接的情感倾泻，转而采用了一种间接的、碎片化的方式来呈现事件的全貌。我喜欢它在叙事中展现出的那种不动声色的力量，它不依靠廉价的冲突来吸引眼球，而是让事件的必然性自然而然地显现出来。这种“必然性”带来的震撼，远超任何突发的意外。整本书的意境是苍凉而又饱满的，像是在看一幅褪色的老照片，虽然色彩不再鲜艳，但那些隐藏在纹理之下的故事张力却更加清晰可见。作者的笔触如同手术刀一般精准，切割开表象，直指人性的核心地带。对于那些追求思想深度和文学性的读者来说，这本书绝对是一次丰盛的精神飨宴，每一次重读都会有新的发现和体会，绝非一次性消费品。
非常出乎意料的一部作品。我原本对这种题材有些审美疲劳，总觉得逃不出那些老套的叙事窠臼。然而，这部作品却在看似熟悉的框架下，注入了极其新颖的哲学思考。它不满足于讲述一个引人入胜的故事，更像是提供了一个观察人类局限性的显微镜。书中对于“记忆”和“时间”的处理，尤其值得玩味。作者似乎在质疑我们所依赖的现实基础，通过一些看似不经意的细节错位，引导读者去怀疑自身所感知的真实性。这种后现代的叙事手法，处理得非常内敛，没有故作高深，而是自然而然地融入了人物的困境之中。读完后劲很大，很多场景和对白会像种子一样在你脑海里发芽，让你在日常生活中不经意间回想起书中的某些片段，并重新审视它们。
这本书的文字风格简直是一股清流，带着一种近乎冷峻的克制感，但在这份克制之下，却涌动着一股暗流。我很少看到一部作品能将“疏离”与“激情”如此巧妙地并置。那些大段的环境描写，不是为了单纯渲染气氛，而是成为角色情感状态的外化，比如某日黄昏下，光线如何被建筑物切割，这种几何学的冷硬感，恰恰映衬了人物内心深处那种结构性的悲凉。我不是一个容易被“氛围”带走的读者，但这本书成功地做到了，它构建了一个自洽且极具说服力的世界观。而且，作者对语言的运用达到了近乎音乐的节奏感，长短句交错，语气词的运用也极为精准，读起来有一种独特的韵律美，仿佛在低声吟诵着一段被历史尘封的秘闻。
愛してる人と心中するなんて僕にはできないな。恋人もいないし。
无奈的婚姻，造就了
无奈的婚姻，造就了
渡边的小说一直都被诟病啊…… 看着是很刺激。结局也很绝望。
性是线索 爱是高峰
