曹雪芹传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中华书局

作者:樊志斌

出品人:

页数:350

译者:

出版时间:2012-7

价格:38.00元

装帧:精装

isbn号码:9787101086713

丛书系列:中华名人传丛书

图书标签:

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《清代文学的辉煌与转折：从诗词歌赋到小说艺术的演进》 内容提要： 本书旨在深入剖析清代（1644年—1912年）中国文学的整体风貌、发展脉络及其在历史转型期的独特价值。清代文学并非单一的面貌，而是一个复杂交织、不断自我革新的漫长过程。它承接了明代的余绪，经历了康乾盛世的文化繁荣，又在晚清的社会动荡中孕育了现代文学的萌芽。本书将围绕诗、词、曲、散文以及小说这几大主要文体，细致梳理其流派纷呈的艺术实践、重要的代表人物及其作品，并探讨清代文学如何作为时代的镜鉴，映照出社会政治的兴衰、思想观念的变迁以及审美趣味的迭代。我们将重点关注乾嘉时期对传统的批判与反思，以及晚清“小说界革命”对中国叙事传统的颠覆与重塑。 第一章：承继与开创：清初的文学格局与“学问”的回归 清代文学伊始，面临着“易代之变”带来的巨大文化心理冲击。一方面，遗民文人以诗词寄托亡国之痛，形成了深沉的“怀旧”与“伤逝”主题；另一方面，新的统治者推行文化政策，文学创作也随之发生转向。 1.1 遗民文学的悲怆基调： 重点分析以钱谦益、顾炎武等为代表的遗民诗人群体。他们的作品不再仅仅追求格律技巧，更将强烈的政治伦理与个人命运紧密结合，诗歌成为他们表明气节、抒发愤懑的唯一途径。分析“忠君”思想在特定历史条件下的复杂性与文学表达。 1.2 乾嘉考据学的兴盛与文学的“务实”倾向： 康熙、雍正、乾隆三朝，官方主导下的文化工程（如《四库全书》的编纂）催生了对文献、版本学、朴学（考据学）的空前重视。这种“务实”的风气也渗透到了文学领域，促使文人将目光从空泛的议论转向对前代文学典籍的细致辨析与整理。这在散文和诗歌理论中体现为对“真性情”和“格律规范”的重新强调。 1.3 江南文人群体的文化转向： 探讨以吴伟业、查慎行等为代表的江南文人群体，他们在政治上的审慎与在文化上的活跃之间的微妙平衡。他们的创作展现了精致的文人趣味与对传统文人生活方式的坚守。 第二章：诗坛的繁荣与流派纷呈：格律、性灵与复古的交锋 清代诗歌创作空前繁盛，流派林立，围绕“如何写诗”展开了长达百余年的论战。 2.1 复古主义的兴起与“直追盛唐”的追求： 以“后四家”（沈德潜、翁方纲等）为代表的复古派，强调诗歌应回归唐代（尤其是盛唐）的平易自然、浑厚典雅之风，反对明代晚期“公安派”的柔靡之气。详细分析沈德潜的“格调说”及其对后世诗坛的影响。 2.2 性灵派的崛起与个性解放的呼声： 以袁枚（袁子才）为核心的性灵派，对复古派的拘泥提出了尖锐的批评。他们高举“独抒性灵”的大旗，强调诗人个性的真实流露和题材的广泛性，鼓励诗歌创作走出书斋，关注日常生活与世俗情感。探讨其对清代中后期诗歌创作的解放作用。 2.3 边塞诗与民俗诗的兴起： 考察特定地域的文人（如与边疆事务相关的官员）如何通过边塞诗反映时代气息；以及以“邯郸学派”为代表的对民间生活、风土人情的关注，这预示着文学题材的拓展。 第三章：词、曲与散文的变革：从典雅到世俗的过渡 3.1 词坛的“雅”与“俗”之争： 清代词坛，上承“明季四大家”，下启晚清“格律派”与“抒情派”。重点分析以纳兰性德为代表的词人如何以其真挚的情感在文坛上独树一帜，及其对后世“抒情传统”的贡献。同时，也要研究那些致力于恢复宋人境界的词人及其恪守的格律规范。 3.2 戏曲与弹词的世俗化与地域化： 探讨昆曲的精致化发展，以及以地方戏（如徽班、花部乱弹）的兴盛，标志着大众审美品味的觉醒。弹词（如苏州评话）的成熟，则为后来的白话小说积累了成熟的叙事结构和表演语言。 3.3 散文的流变： 清代散文以“桐城派”最为显赫。分析桐城派（方苞、刘大櫆、姚鼐）所倡导的“义法”说，即文章须以义理为本，以法度为依归的理论体系，及其对科举文章的深远影响。同时，也要正视袁枚、王士禛等人对“文笔流畅”和“性情”的呼唤，如何逐渐瓦解了僵化的八股文体制。 第四章：小说：从“闲书”到“文学正宗”的崛起 清代是章回体小说臻于成熟并最终转型的重要阶段，这一时期的叙事艺术成就达到了古代小说的巅峰。 4.1 章回小说的黄金时代与类型成熟： 重点分析《三国演义》《水浒传》的定本化与注释普及，以及《西游记》在民间传播中的形象固化。探讨这些经典作品如何通过“说部”和“说书艺人”进入更广阔的社会阶层。 4.2 世情小说的巅峰与社会风俗的精微描摹： 深入剖析清代世情小说（如李汝珍的《镜花缘》）在思想内容和结构艺术上的创新，尤其关注其对社会百态、人情冷暖的细致刻画，以及其中蕴含的讽世意味。 4.3 晚清小说的转型与新文学的酝酿： 晚清时期，随着西方思潮的涌入和社会的剧烈变革，小说被知识分子视为启蒙民众、干预现实的有力武器。考察梁启超等人倡导的“小说界革命”，分析其如何从形式上要求小说“登大雅之堂”，在内容上力图反映时事、开启民智，为“五四”文学革命奠定了基础。探讨林琴南的“林译小说”在引进西方文学概念和普及白话叙事上的特殊作用。 第五章：文学的时代意义与总结 清代文学的贡献在于，它既完成了对传统诗歌、散文艺术的最后一次全面梳理与总结，又在社会转型的巨大压力下，孕育了小说这一最具时代精神的文体，并最终促成了白话文体战胜文言文的趋势。清代文学史，是一部在“固守传统”与“呼唤变革”之间不断拉扯、最终完成自我超越的壮阔史诗。本书旨在提供一个全面的、不拘泥于单一文体的宏观视角，来理解这一复杂而辉煌的文学时代。

评分☆☆☆☆☆

此版曹雪芹传语言平白通俗，甚至不耐咀嚼，又赘于絮叨之嫌，特别是雪芹死后的悲天悯人之感叹，流于矫情，读至此差点哑然失笑。但作为读其书知其人的选择倒也合适。 由于此书新近出版，纳百家之言，参考数目众多，甄选繁复，去芜存精，作者倒也尽心尽力，又列于《...

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这本书读起来有一种非常强烈的“画面感”，仿佛作者在用心灵的画笔，勾勒出曹雪芹晚年那间简陋居所的每一个细节。那种冷清、寂寥，却又在字里行间跳动着火焰的氛围，透过纸张几乎能传达到读者的鼻尖。它避开了许多宏大的历史叙事，转而聚焦于“人”在历史洪流中的具体感受。比如书中对曹雪芹与友人的交往、对民间说书艺人的观察等零散片段的重构，虽然看似枝微末节，却极大地丰满了人物形象，让我们看到了一个立体、有血有肉的文学家，而非一个高高在上的神祇。这种“向下扎根”的叙事策略，使得人物的悲剧性更具穿透力。读这本书，就像在跟随一位非常贴心的向导，穿梭于一个逝去的年代的巷陌之间，时而驻足，时而低语，感受那些被时间尘封的往事，那种淡淡的忧伤，挥之不去。

评分☆☆☆☆☆

这本关于曹雪芹的传记，初读时，我并未抱持着对“名著背后”的猎奇之心，反而更像是被一种古老的、带着湿润泥土气息的韵味所吸引。作者的笔触极为细腻，仿佛不是在讲述一个历史人物的生平，而是在重构一个时代的骨骼与血肉。他没有将曹雪芹塑造成一个符号化的“文学巨匠”，而是把他置于那个特定历史语境下，一个才华横溢却身不由己的贵族遗少。我尤其欣赏书中对于曹家由盛转衰过程中，那种渗透在日常琐事里的微妙变化的处理。比如对园林衰败的描摹，那不仅仅是建筑的毁损，更是家族精神寄托的崩塌。文字间流淌着一种近乎古典诗词的含蓄与张力，读来仿佛能闻到江南水乡雨后的青苔味，感受到旧日繁华散尽后的萧瑟与无奈。书中对曹雪芹早年生活环境的考据十分扎实，从他可能接触到的戏曲、诗社，到他对于服饰、饮食的精微观察，都为理解他后来的创作提供了坚实的背景支撑。这种深入骨髓的“在场感”，让读者得以穿越时空，与这位孤独的作者进行一次深刻的精神对晤，体会他胸中块垒是如何一点点凝结成不朽之作的。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的学术性是毋庸置疑的，但它最成功的地方，在于成功地将那些繁复的史料考证，转化成了一种富有感染力的故事叙述。它不是那种干巴巴的“史学报告”，而更像是一幅徐徐展开的清代风俗画卷，而曹雪芹恰好是这画卷中最核心、也最孤独的那个身影。书中对曹雪芹所处时代士大夫阶层的精神困境分析得尤为精辟，揭示了在政治高压下，文人精神的自我放逐与最终的回归。这种对宏大背景与个体命运交织点的捕捉，使得全书的立意得到了提升。我尤其欣赏作者在论证某个争议性观点时所展现出的审慎态度，他提供证据，引导读者思考，却从不强行灌输结论，给予了读者极大的尊重。文字的行文风格偶尔会变得像一篇精妙的评论文章，逻辑链条清晰有力，论证步步为营，让人不得不佩服作者的学养与洞察力。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到耳目一新的是，这本书对曹雪芹的“匠人精神”的强调。作者似乎更愿意将他视为一位技艺精湛的工匠，而非仅仅是浪漫的诗人。书中详细探讨了曹雪芹在语言运用、结构布局上的反复推敲，甚至分析了他如何将日常听闻的俚语、方言融入到文学语言中，展现了一种惊人的语言驾驭能力。这种对“技术层面”的深入剖析，让我对《红楼梦》的结构之精妙有了更深一层的认识。这本书的语言风格时而带着一种现代评论的锐利，时而又回归到对古典审美的赞叹，这种混合体的风格，使得阅读过程充满活力，绝不枯燥。它成功地将严肃的文学研究与引人入胜的传记文学完美地结合起来，让那些原本可能只对专业研究者感兴趣的细节，变得对普通爱好者也极具吸引力，让人读后不禁感叹，伟大的作品，必然是无数次心血凝成的奇迹。

评分☆☆☆☆☆

我花了很长时间才沉下心来读完这本书，因为它绝非那种能让人一目十行、轻松消化的“读物”。这本书的叙事节奏很慢，带着一种旧式文人的沉稳与克制。最让我感到震撼的，是作者对曹雪芹内心世界的挖掘，那是一种近乎残酷的诚实。他没有回避曹雪芹在困顿中可能表现出的敏感、骄傲乃至潦倒，而是将其视为一个完整的人所必然经历的挣扎。书中对于“创作的煎熬”着墨颇多，描绘了他在生活极端困苦中，如何依然固执地在案牍上涂抹修改，那种近乎偏执的艺术追求与现实生活的巨大落差，读来令人心惊。我感觉作者本身也是一个极具同理心的观察者，他似乎在用一种近乎“体贴”的方式，去重现曹雪芹在生命后期所承受的巨大精神压力。这本书的结构处理也很巧妙，不是严格按照时间线索铺陈，而是穿插着对《红楼梦》中某些情节的“反向解读”，试图从作者的人生轨迹中，找到那些文字的原型与泪痕，读完之后，我对那部伟大的小说，又生出了一种全新的、带着敬畏的理解。

评分☆☆☆☆☆

怎么说呢，有点失望，写作手法令人奇怪，本是一个奇人，在本书中却无甚吸引。还不如同一系列的《陶渊明传》。

评分☆☆☆☆☆

读过之后对曹氏家族的发迹、升迁、衰落有所了解，也对曹雪芹的文武兼修、琴棋书画样样精通感到佩服，只有这样经历过家族兴衰，同时仕途不幸，遭遇过人生百态的人，才有可能写出这样一部百科全书式的奇书。

评分☆☆☆☆☆

平铺直叙，感觉好多材料取自高阳的曹雪芹别传…

评分☆☆☆☆☆

作者的文笔不错，但是，字里行间那种对皇帝宠幸的向往，有点对不起《红楼梦》的作者。

评分☆☆☆☆☆

基本上是材料汇编，文采和写法只能算是平庸