具体描述
《怎样画手》就其表达方式来看是新颖的，但绘画这一事实却可以追朔到人类第一次用画图工具画出他眼中的世界。希望《怎样画手》能以更清晰易懂的方式向读者介绍绘画。不要害怕尝试，错误不可避免。在不断的尝试中发现错误，最终自学成才，熟能生巧，画得越多你的技术就越娴熟，你可以在不断练习中悟出许多真谛。
手是许多画家的薄弱环节。但万事勤练出巧匠，画手也如此。只要分析手的间架结构并勤加练习，画手就是一件容易的事。
《怎样画手》将为你揭开画手之谜，让你画出栩栩如生的手。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我真心为我能拥有这本《怎样画手》感到庆幸。作为一名一直渴望提升人物画技的爱好者，手部绘画一直是我心中的一根刺。我曾经尝试过各种方法，从各种速写本上的手部练习，到线上线下的各种绘画教程，但总是收效甚微。许多教程要么过于浅显，停留在描摹表面的阶段，要么就是过于深奥，需要先学习大量的人体解剖知识，这让我望而却步。而这本书，则像是专门为我这样的“卡脖子”人群设计的。它的逻辑非常清晰，从最基础的手部构成元素开始，比如掌骨、指骨、关节的运动规律，以及手掌和手指的肌肉走向。更重要的是，它没有仅仅停留在理论层面，而是非常注重实操和应用。书中包含了大量不同角度、不同姿势的手部绘画示范，并且每一步都进行了细致的讲解，让我能够理解每一个线条、每一个弧度的由来。我特别喜欢它关于如何运用“手部结构三大定律”的部分，这让我能够从根本上理解手部的结构特点，并且能够举一反三，应对各种复杂的手部姿势。这本书不仅仅是教我“怎么画”手，更是教我“如何思考”手部。它让我明白，画好手不是靠记忆，而是靠理解。理解了结构，理解了关节的运动，那么任何角度、任何姿势的手，都可以被分解成我们熟悉的几何形状，再进行细致的刻画。我已经迫不及待想要在我的下一幅创作中，运用这本书中学到的技巧，画出我一直以来梦寐以求的生动自然的手部！
评分坦白说，我对绘画的热爱是毋庸置疑的，但对画手这件事情，我一直抱有一种又爱又怕的复杂情感。我喜欢创作中有灵动的手部，但每次自己尝试，结果总是惨不忍睹。手指要么像香肠一样粗细不均，要么就是关节处生硬得像木头。我曾买过几本关于人体的画册，里面虽然有手部，但要么太概念化，要么就是直接给出成品，让我无从下手去理解其中的逻辑。所以，当我看到《怎样画手》这本书时，我抱着一种“死马当活马医”的心态。然而，这本书的质量远远超出了我的预期！它非常系统地讲解了手部的结构，从最基本的骨骼和肌肉构成，到不同关节的运动范围，再到手掌和手指的比例关系。它的讲解方式非常注重“理解”而非“死记硬背”。我最喜欢它关于“手部基础形状拆解”的部分，它教我如何用最简单的几何体来构建手部的基本形态，这大大降低了画手的门槛，让我能够轻松地建立起手部的大致轮廓和结构。而且，书中包含的案例非常丰富，涵盖了各种常见的手部姿势，比如握持、指向、张开等等，并且每一种姿势都进行了详细的步骤分解和讲解。最让我惊喜的是，它还讲解了如何表现手部的细节，比如指甲的形状、关节的褶皱、皮肤的纹理等，这些细节的处理，让我的手部绘画瞬间变得生动起来。这本书让我对画手这件事充满了信心，我已经迫不及待想在我的下一个创作中，好好运用它学到的技巧了！
评分我一直觉得，手是人物画作中最能体现情感和动态的部分，也是最难驾驭的部分。我的画里，人物的脸可以画得 pretty good，身体比例也可以基本控制，但只要一到了手，就瞬间“破功”。手指要么粗短，要么细长得像面条，要么就是所有手指都像被胶水粘在一起一样，毫无生气。看到网上那么多大神画出各种逼真细腻的手，我真是又羡慕又嫉妒。所以，当我看到《怎样画手》这本书的时候，我就像抓住救命稻草一样。翻开后，它的内容完全没有让我失望。这本书没有卖弄花哨的理论，而是实打实地从最根本的问题入手。它首先花了很大篇幅讲解了手部的骨骼和肌肉结构，并用非常直观的图示来展示，让我这个之前对解剖学一窍不通的人，也能大致理解手部是如何运作的。然后，它开始讲解如何用简单的几何体来概括手部，比如用盒子来表示掌心，用圆柱体来表示手指。这个方法对我来说简直是颠覆性的！我之前总是直接画轮廓，导致形体很容易跑偏，而用几何体来打基础，一下子就让我的手部结构变得稳固起来。书里还包含了很多关于不同角度和透视下的手部绘画技巧，并且每一步都讲解得非常清晰，有非常多的参考图例，让我能够跟着一步步地练习。最棒的是，它还讲到了如何表现手部的细节，比如指甲、关节处的褶皱、皮肤的纹理等等，这些细节的处理，真的是让一双普通的手瞬间变得有生命力。我已经迫不及待想用这本书的技巧来重画我之前的作品了！
评分说实话，我拿到这本《怎样画手》之前，已经做好心理准备，以为它可能又是一本“换汤不换药”的教程。我之前买过不少关于手部绘画的书籍，要么就是理论过于抽象，要么就是成品图好看但教程却难以遵循。然而，这本书的质量完全出乎我的意料！它最大的亮点在于其“理论与实践”的完美结合。它没有卖弄那些深奥的解剖学名词，而是用非常直观、形象的图示，将手部的骨骼、肌肉以及关节的运动方式讲解得一清二楚。我尤其喜欢它对于“手部基本结构模块化”的处理，它教我如何将手部拆解成几个简单的几何体，这让我之前总是觉得手部“不好抓”的感觉瞬间消失了。而且，这本书的内容非常系统，从最基础的掌骨、指骨的连接，到不同手指的独立运动，再到整个手掌的各种复杂姿势，都进行了详细的讲解。它还非常注重“观察”和“理解”，鼓励读者去分析现实中的手部，而不是死记硬背。书中大量的绘画案例，都提供了详细的步骤，让我能够一步步地跟着练习，并且能够理解每一个步骤背后的逻辑。我感觉自己终于找到了绘制生动、自然的手部姿势的“秘籍”，我已经迫不及待地想在我的下一个作品中，运用这些学到的技巧，让我的画作更上一层楼！
评分哇，我简直不敢相信我找到了这本《怎样画手》！这简直是为我量身定做的！作为一名从小就喜欢涂涂画画，但总是被手部结构劝退的业余爱好者，我尝试过无数的教程，看过的视频多到数不清，但每次拿起笔想要画一双自然的手，就感觉像面对一道难以逾越的鸿沟。手指的关节怎么转动？手掌的肌肉如何起伏？指甲的形状如何表现？这些问题一直困扰着我，导致我画的人物总是缺少灵魂，尤其是手部，常常显得僵硬、不成比例，甚至有些怪异。这本书的出现，简直是黑夜中的一道曙光！我迫不及待地翻开，就被其清晰的排版和精美的插图所吸引。它的内容编排非常有条理，从最基础的骨骼结构讲起，然后是肌肉走向，再到不同角度下的手部表现，循序渐进，完全不会让人感到 overwhelming。最让我惊喜的是，它并没有直接给出各种姿势的手部范例，而是着重讲解了“如何思考”手部结构，教会了我理解和分析手部的基本原理。这才是最宝贵的，因为一旦掌握了方法，我就能自己去解决各种不同的绘画难题，而不是死记硬背。我特别喜欢其中关于“如何用几何形体概括手部”的部分，这让我瞬间茅塞顿开，原来之前我之所以画不好，是因为我总是试图一步到位地去刻画细节，而忽略了最根本的形体关系。这本书就像一个经验丰富的老师，用最耐心、最易懂的方式，一步一步地引导我认识和掌握绘画的精髓。我太期待用书中的技巧去实践了，相信我的画技一定会有一个质的飞跃！
评分在我看来，画好手是人物绘画中一个极其重要的环节，因为它直接关系到人物的情感表达和整体的生动性。我之前在这方面吃了不少苦头，画出来的手部总是显得僵硬、缺乏生命力，甚至有些扭曲。我尝试过各种教程，但效果都不太理想，要么是讲得太笼统，要么就是提供了一些难以模仿的范例。直到我发现了这本《怎样画手》，我才觉得找到了真正的“救星”！这本书最让我惊艳的是它将复杂的手部结构进行“可视化”的解析，用大量精美的插图，将骨骼、肌肉和关节的运动方式，以及它们在不同姿势下的变化，都清晰地呈现在我眼前。它没有回避手部的复杂性，而是通过“解构”和“重组”的方式，让我能够更好地理解和掌握手部绘画的原理。我特别喜欢它关于“如何用几何形体概括手部”的讲解，这让我能够从最基础的形体关系入手，快速建立起手部的大致轮廓和结构，大大提高了绘画的效率和准确性。而且，书中涵盖的案例非常丰富，从各种常见的手部姿势，到不同角度和透视的处理，都进行了详细的步骤分解和讲解。最重要的是，它不仅仅是教我“怎么画”，更是教我“如何思考”手部，让我能够举一反三，应对各种不同的绘画需求。我已经迫不及待地想用这本书中的技巧，来提升我的画技了！
评分我必须说，这本《怎样画手》真的大大颠覆了我之前对绘画手部的认知。我一直认为手部是人物画作中最难的部分，无论是手指的粗细、关节的转动，还是手掌的肌肉走向，都让我感到无比头疼。我尝试过很多方法，也看过不少的教程，但总是难以达到我想要的效果，画出来的人物手部总显得僵硬、不自然。直到我发现了这本《怎样画手》，我才感觉自己找到了真正的“入门方法”。这本书最让我印象深刻的是它的“结构导向”的教学方式。它没有直接给你提供大量的成品范例，而是从最根本的骨骼和肌肉结构入手，让你理解手部是如何运动的。我特别喜欢它关于“如何用简单的几何形体去概括手部”的讲解，这让我能够跳出之前总是死板描摹的模式，而是从更本质的形体关系入手，从而能够更准确地把握手部的动态和比例。书中还包含了大量的实际绘画示例，从各种常见的手部姿势，到不同角度和透视的处理，都进行了详细的步骤分解和讲解。这让我能够一步步地跟着练习，并且能够理解每一个步骤背后的逻辑。我感觉自己终于找到了绘制生动、自然的手部姿势的“秘籍”，我已经迫不及待地想在我的下一个创作中，运用这些宝贵的知识，让我的画作更上一层楼！
评分说实话，我收到这本《怎样画手》的时候，并没有抱太大的期望。毕竟，画手这件事，对很多绘画爱好者来说，都是一个让人头疼的难题。我之前也买过一些关于人体结构的图书，但很多都过于学术化，晦涩难懂，要么就是只提供一些现成的临摹素材，却没有深入讲解背后的原理。所以，当我开始阅读这本《怎样画手》时，我抱着一种“姑且试试看”的心态。然而，它立刻就给了我一个大大的惊喜！这本书最大的优点在于它的“解构性”和“应用性”。它并没有回避手部的复杂性，而是将手部拆解成更易于理解的基本单元，比如掌骨、指骨、关节的连接方式，以及不同肌肉群在不同动作下的变化。更重要的是，它还结合了大量的实际绘画案例，展示了如何将这些理论知识转化为实际的绘画技巧。我尤其欣赏它对于不同手部姿势的处理方式，比如握拳、张开手指、比赞等等，书里都给出了非常详细的讲解，不仅包括了外形的变化，还深入分析了内部结构如何在这些姿势下产生相应的形变。这种“知其然，更知其所以然”的教学方式，让我觉得非常有启发性。我发现，以前我画不好手，很大一部分原因是因为我对人体工学和关节运动的理解不够到位。这本书就像是打开了我通往“手部绘画新世界”的大门，让我能够更自信、更准确地去描绘我脑海中浮现的各种手部姿势。我已经迫不及待想要在我的下一个人物画作中，大胆地运用这本书的技巧了！
评分在我拿起这本《怎样画手》之前，我对画手这件事简直是“谈虎色变”。无论我多么努力地去画，我的人物手部总显得僵硬、比例失调，甚至有些违背人体结构。这让我非常沮丧，因为我知道，一双生动的手能够为人物增添多少生命力和情感！我尝试过无数的在线教程和书籍，但要么是过于笼统，要么就是提供一些死板的临摹素材，并没有真正教会我理解手部的结构和动态。直到我遇到了这本书，我才发现，原来画手并没有想象中那么困难，关键在于掌握正确的方法和思维方式。这本书最让我惊艳的是它的“可视化”讲解。它用大量精美的插图，将手部复杂的骨骼、肌肉结构，以及它们在不同运动状态下的变化，都展现得淋漓尽致。我特别喜欢它对于“手部体积感”的处理，让我明白原来手部不仅仅是平面上的线条组合，更重要的是它有三维的体积和厚度。书中还讲解了如何用简单的几何形体来概括手部，比如掌骨可以用方形，指骨可以用圆柱形，这个方法对我来说简直是“救星”，它让我能够迅速建立起手部的基本结构，然后再进行细节的刻画。而且，这本书不仅仅局限于描摹，还深入讲解了如何观察和分析真实的手部，以及如何将这些观察到的细节融入到绘画中。我感觉自己终于找到了绘画手部的“金钥匙”，我太期待用这些新学到的技巧来完善我的作品了！
评分我一直认为，画好手是检验一个画师是否真正掌握了人物绘画的关键之一。我曾无数次在自己的画作中为手部而苦恼，手指总是画得僵硬、比例失调，缺乏应有的灵动感。我尝试过各种方法，也看过不少的教程，但总是难以获得真正的突破。直到我入手了这本《怎样画手》，我才如获至宝！这本书的优秀之处在于它将手部绘画的复杂性进行了“解构”，并用极其清晰、易懂的方式进行讲解。它并没有直接给你提供大量的临摹范例，而是从最根本的骨骼结构和肌肉走向开始，让你理解手部是如何运作的。我特别喜欢它关于“如何用基本形体去概括手部”的讲解，这让我能够打破之前直接对着形状描摹的僵局，而是从更本质的形体关系入手，从而能够更准确地把握手部的动态和比例。书中还包含了大量的实际绘画示例，从不同的角度、不同的姿势，都给出了详细的步骤分解和讲解，并且每一步都配有清晰的插图。这对于我这样的初学者来说，简直是福音！它不仅教我“画什么”，更教我“为什么这么画”，让我能够真正理解手部绘画的逻辑。我感觉自己终于找到了打开手部绘画“黑箱”的钥匙，我迫不及待地想要将这些宝贵的知识应用到我的创作中，让我的画作焕然一新！
评分虽然画的并没有多好，但是教的过程真是循序渐进，很有用~
评分欧美画法
评分画人物画，必须先画好手
评分虽然画的并没有多好，但是教的过程真是循序渐进，很有用~
评分欧美画法
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有