具体描述
PageMader是全球享有盛誉的排版软件，近年来也倍受国内用户的青睐。PageMader有着强大的功能、简洁友好的界面。它能够制作几乎所有出版物，从书籍、手册到传单、广告、书信、外包装以至PDF电子出版物和HTML网页，几乎无所不能。在实例制作中遇到比较困难的例子，由多媒体光盘重点讲述，通过多媒体动画演示来详细讲解其制作过程。通过多媒体动画演示来详细讲解其制作过程。通过这些实际案例的学习，读者将会在掌握PageMader 7.0的基础上，进一步了解PageMader 7.0的高级应用，并通过有一定难度的例子来说明使用PageMader 7.0排版的过程和设计思路。
作者简介
目录信息
前言
1 PageMaker 7.0有哪些新功能
2 PageMaker 7.0的界面中都包含什么
3 怎样建立并设置需要的PageMaker文件
4 在PageMaker 7.0中怎样画圆形、矩形和多边形
5 你能使用绘图工具制作出图案效果吗
6 如何在页面中输入文字
7 文章中较大的标题文字是怎样输入的
8 什么是图文框，如何使用图文框
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第2章 平面设计
1 整体设计(信纸、名片)
1.1 “信纸 1”的主要制作步骤
1.2 “信纸 2”的主要制作步骤
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2 明信片
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3 简报
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4 宣传页
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5 年度报告
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6 宣传册
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7 广告招贴设计
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第3章 打印和印刷
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· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
从工具层面的指导来看，这本书的价值也微乎其微。它似乎假设读者已经掌握了所有主流设计软件的操作，然后才开始讨论“概念”。但对于很多希望提升技能的初学者来说，他们最需要的恰恰是明确的软件操作流程或快捷键技巧的系统梳理。书中提到的“掌握工具”更多是泛泛而谈，没有提供任何可供模仿的工作流截图或详细步骤指南。比如，当讨论到图层混合模式时，作者只是简单地罗列了“正片叠底”、“滤色”等名词，却没有通过具体的实战练习来展示它们在不同场景下的最佳应用时机和效果微调技巧。这种空洞的理论讲解，对于希望从“会用软件”跨越到“精通设计”的读者来说，帮助简直是零。
我购买这本书的初衷是希望能系统性地学习一些关于色彩心理学在商业应用中的前沿理论，毕竟现在市场竞争激烈，光靠经验是不够的。然而，书中对色彩的探讨停留在非常初级的阶段，无非是“红色代表热情，蓝色代表冷静”这类人尽皆知的常识堆砌。没有深入分析不同文化背景下的色彩差异，也没有提及最新的色彩趋势，例如混合色调（muted tones）在高端品牌设计中的运用，或者动态色彩（dynamic color palettes）的技术实现。章节的组织逻辑也极其混乱，好像是把不同年份的课堂笔记随意粘贴在一起，前一页还在讲CMYK，下一页突然跳到字体描边效果，完全没有形成一个连贯的学习路径，让人无法建立起系统的知识框架。
这本书的案例分析部分简直就是一场灾难，选取的项目要么是十年前的过时设计，要么就是一些作者自己臆想出来的、完全脱离实际应用场景的“概念作品”。我期待看到的是如何将设计思维应用于解决真实的商业痛点，比如如何通过视觉语言提升电商转化率，或者如何为初创科技公司构建一套适应多平台传播的品牌视觉系统。书里给出的“解决方案”往往是过度设计且缺乏实操性的，比如用一整页篇幅去解释一个复杂的3D扭曲效果，却对这个效果在实际印刷或网页加载速度上可能带来的负面影响只字不提。这完全背离了设计作为一种解决问题的工具的本质，更像是一本华而不实的样册合集。
整本书给人的感觉是作者在用一种居高临下的姿态，向读者灌输一种“感觉最重要”的虚无主义设计观。虽然设计中感性的部分不可或缺，但一个真正有价值的训练手册，应当提供可量化的进步路径和可检验的标准。这本书里几乎没有提供任何可以用来自我评估的练习题或者检验学习成果的小测验。阅读完后，我仍然无法清晰地回答“我的作品有哪些地方需要改进？”、“我是否掌握了这次学习的核心技能？”这种基本问题。它更像是一篇设计哲学散文的集合，而不是一本实用的“技能突破训练”教材，让人有一种读完后好像什么都明白了，但实际什么都没学会的空虚感。
这本书的排版实在是太令人头疼了，每页的留白都像是被随意切割过的画布，完全没有现代设计应有的那种平衡感。字体选择上，那种老旧的衬线体配上过于密集的行距，让阅读体验像是在穿越一片荆棘丛生的灌木林，每深入一行都需要耗费额外的眼神力气。更别提那些为了“复古”而刻意加入的噪点和模糊效果，完全干扰了核心信息的接收。我本以为这会是一本能提供清晰视觉指导的实用手册，结果它更像是一本设计师在昏暗灯光下自我陶醉的速写本，充满了未经打磨的草图和随意的布局。如果设计作品的呈现方式是其内功的体现，那么这本书的“内功”显然还停留在基础阶段，连最基本的视觉层级和易读性都没有处理好，实在让人失望透顶。
