具體描述
德彪西，剋洛德·阿希爾（1862—1918） 法國作麯傢。齣生於巴黎附近萊河畔的聖熱爾曼。八歲起從肖邦的學生，魏爾倫的嶽母莫泰·德·弗勒維耶夫人學習鋼琴。1873年入巴黎音樂學院，師從拉維尼亞剋、馬濛泰爾和迪朗。十七歲時因未獲鋼琴奬而使雙親對他成為鋼琴大師不抱希望，但次年獲得總譜讀法一等奬，使他得以進入作麯係。他曾擔任柴科夫斯基的前贊助人娜傑日達·馮·梅剋的傢庭音樂教師兩年。1884年以《浪子》獲羅馬大奬。這一“抒情場景”和《中選的小姐》（1888，歌詞譯自羅塞蒂的同名詩篇）顯示馬斯內的影響，但在《春》（1886）中可發現他更具獨特的風格，在《弦樂四重奏》（唯一的一首，1893）和管弦樂前奏麯《牧神午後》（1894，錶現馬拉美一首詩的意境）中，他的音樂個性發展得更為鮮明。1899年與裁縫羅薩莉（莉莉）·泰剋西埃結婚（五年後仳離），1901年成為《二分音符雜誌》的音樂評論員。
本書所選的二十九麯大體上是德彪西鋼琴麯中比較優秀和經常演奏的作品，包括各個時期的重要作品。
作者簡介
目錄資訊
讀後感
用戶評價
對於一個鍾愛十九世紀末法國音樂的聽眾而言，這本《德彪西鋼琴麯集》的價值，還在於它提供瞭一種“反嚮工程”的體驗。通常我們是通過聆聽大師的錄音來感知德彪西的美妙，但有瞭這套細緻入微的樂譜，我可以嘗試用自己的雙手去重構那種“音畫”。我最欣賞的一點是，編者對踏闆記號的處理。德彪西的音樂是與踏闆密不可分的，每一個延音的“呼吸”都至關重要。在這本書裏，我發現踏闆標記得極其詳盡，不僅僅是簡單的“Ped.”和“*”，而是清晰地標注瞭微小的“半踏闆”指示，甚至在某些需要快速釋放踏闆以保持和聲顆粒感的地方，也給予瞭明確的提示。這使得我能夠非常謹慎地、有控製地去探索聲音在空氣中消散的過程，這正是德彪西音樂的“魔法”所在。它教會瞭我，在演奏時，沉默（聲音的停止）與發聲本身一樣重要。這本麯集與其說是一本教材，不如說是一份精確的“聲音配方錶”，引導著每一個演奏者去探索屬於自己的，獨一無二的印象派色彩。
评分這本新近入手的《德彪西鋼琴麯集》，對我這位資深樂迷來說，簡直是打開瞭一個通往印象派音樂核心的魔法之門。我尤其欣賞的是編者在選麯上的獨到眼光和深厚功力。它不僅僅羅列瞭那些耳熟能詳的《月光》或《亞麻色頭發的少女》，更巧妙地穿插瞭一些相對冷門卻同樣充滿靈性的作品，比如選自《意象集》中那幾首描繪自然光影變幻的篇章。拿到書後，我立刻翻閱瞭樂譜的排版質量。不得不說，這是一個巨大的驚喜。印廠的紙張選擇非常考究，那種略帶啞光的質感，不僅減少瞭在琴邊翻頁時反光的睏擾，而且即便是長時間的練習，紙張的耐磨性也讓人感到滿意。更重要的是，清晰度極高，那些復雜的三連音符和細膩的錶情記號，即便是用老花鏡的我，也能一目瞭然。這對於需要精確把握德彪西那種如水般流動的和聲織體演奏者來說，是至關重要的。我之前使用的某個版本，常常因為印刷不清導緻某些臨時升降記號辨識睏難，嚴重影響瞭練習的心情。而這本麯集，在細節處理上，體現瞭對演奏者真正需求的尊重。我試著彈奏瞭其中一首難度較高的練習麯的片段，那種對踏闆的精確要求，在這版樂譜中得到瞭完美的體現，使得演奏者可以更專注於音樂情緒的營造，而非與樂譜本身較勁。
评分我不得不提一下這套麯集在裝訂和便攜性上的設計考量。許多鋼琴麯集為瞭追求大開本的視覺衝擊力，往往做成瞭那種笨重、無法平攤的硬殼精裝，練習時必須用重物壓著或者費力地扳著書頁，著實影響心情。但《德彪西鋼琴麯集》采用瞭高質量的無綫膠裝（或者說是特殊的綫裝技術），使得它能夠輕鬆地在鋼琴架上完全平攤開來，即使是跨頁的樂譜，銜接處也處理得非常自然，幾乎不需要我費力去按壓。這對於經常需要帶著樂譜去上課或者去朋友傢交流的我來說，簡直是福音。它的重量適中，拿在手裏有分量感，但又不會沉重到讓你在背譜時感到負擔。我曾見過一些版本，為瞭追求低成本，內頁采用的紙張非常薄，一不小心就可能撕裂，或者被汗水浸濕後迅速變形。這本麯集的用紙，雖然保證瞭清晰度，但似乎也具備瞭一定的抗濕性，盡管我不會故意把它弄濕，但這種內在的韌性，讓我在長時間高強度的練習中，對其耐用性充滿瞭信心。
评分作為一個業餘的鋼琴愛好者，我對技術層麵的要求通常不會像專業人士那樣苛刻，但我非常注重教材的實用性和引導性。這本《德彪西鋼琴麯集》在這方麵做得相當齣色。它不僅僅是把麯子堆砌在一起，而是似乎為學習者構建瞭一條循序漸進的“攀登之路”。開篇收錄瞭一些相對基礎的、著重於音色控製和觸鍵細膩度的作品，這些作品的技巧難度適中，能讓初學者在不感到挫敗的前提下，初步掌握德彪西音樂中“朦朧”的關鍵。隨著頁碼的增加，難度麯綫也平滑上升，直到後期纔齣現那些對和聲轉換速度和琶音連貫性要求極高的作品。更值得稱贊的是，在某些難點段落旁，編者用非常簡潔的英文（我個人不介意，反而覺得更專業）標注瞭可能的練習方法，比如“Focus on evenness of the repeating figures”這樣的提示，比長篇大論的文字指導更具操作性。這使得我在麵對那些聽起來“濕潤”的音型時，知道該如何著手練習，而不是盲目地一遍遍重復。
评分說實話，我購買這本《德彪西鋼琴麯集》的初衷，其實是衝著它那精美的裝幀和封麵設計去的——那種帶有水墨暈染感的藍綠色調，完美契閤瞭德彪西音樂中那種朦朧、飄渺的氛圍。然而，當我深入研讀瞭附帶的導讀部分後，我發現它的價值遠超齣瞭視覺上的愉悅。這本導讀文字功底極佳，作者並沒有采用那種枯燥的音樂史敘述方式，而是以一種近乎詩歌的筆觸，去解讀德彪西是如何從瓦格納的宏大敘事中抽離齣來，轉而擁抱東方美學和法國象徵主義文學的精髓的。特彆是關於“聲音的色彩”這一概念的闡述，書中通過對比德彪西與拉威爾在色彩運用上的區彆，讓原本抽象的音樂理論變得鮮活起來。我發現，在閱讀瞭這部分內容後，我再去看那些麯譜，那些原本隻是標記的“pp”或“senza vibrato”等記號，仿佛都獲得瞭更深的生命力，不再是僵硬的指令，而是作麯傢細緻入微的心理暗示。這對於提升演奏的藝術性和深度，具有不可替代的幫助。
评分對於大字本譜子來看，這個比上海音樂齣版社的全套好的多，而且，我十分喜歡大字本的，看著舒適。指法方麵，也編訂的非常理想，這考慮瞭演奏的錶達方式，甚至，也考慮到瞭每個手指的本身應用與技術。這彌補瞭上海音樂學院的齣版社的空缺。但是，有些關鍵技術點，還是有些忽略瞭。這是沒有辦法的，畢竟不屬於材料研究。綜上，本書4星。嗯，接下來我就孔夫子上架吧……
评分對於大字本譜子來看，這個比上海音樂齣版社的全套好的多，而且，我十分喜歡大字本的，看著舒適。指法方麵，也編訂的非常理想，這考慮瞭演奏的錶達方式，甚至，也考慮到瞭每個手指的本身應用與技術。這彌補瞭上海音樂學院的齣版社的空缺。但是，有些關鍵技術點，還是有些忽略瞭。這是沒有辦法的，畢竟不屬於材料研究。綜上，本書4星。嗯，接下來我就孔夫子上架吧……
评分德彪西噠麯子渾好聽~~~也渾難彈~~~無綫糾結中~~~
评分對於大字本譜子來看，這個比上海音樂齣版社的全套好的多，而且，我十分喜歡大字本的，看著舒適。指法方麵，也編訂的非常理想，這考慮瞭演奏的錶達方式，甚至，也考慮到瞭每個手指的本身應用與技術。這彌補瞭上海音樂學院的齣版社的空缺。但是，有些關鍵技術點，還是有些忽略瞭。這是沒有辦法的，畢竟不屬於材料研究。綜上，本書4星。嗯，接下來我就孔夫子上架吧……
评分德彪西噠麯子渾好聽~~~也渾難彈~~~無綫糾結中~~~
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有