具体描述
传统的中国绘画以其独特的艺术语言，记录了中华民族每一个历史时代的面貌，反映和凝聚了我们民族的审美意志和传统思想。她以东方艺术特色立于世界艺林，汇为全世界人文宝库的财富。我们当代人得以继随享用这样一笔珍贵的文化遗产是有幸并足以引为自豪的。面对这样一笔巨大的财富，把其中优秀的部分继随下来{古为今用}并加以弘扬光大，这也同时是当代人的责任。
丛书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面的分别立册；以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征，艺术格调和范本效果；从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容；对当代人喜闻乐见的画家，题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量；由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读；按范本宗旨尽可能酌情附辅相关内容，以缩小读者与范本的距离。有关古代作品的传绪断代、真伪优劣，这是编辑这部丛书难免遇到的突出的学术问题，我们基于范本目的，一般沿用著寻成说。在此谨以丛书的编辑工作简要说明，并衷心希望继续得到广大读者的关心和帮助。我们希望为更多的人创造条件去了解传统中国绘画艺术，使《荣宝斋画谱·古代部分》再能成为滋养民族绘画艺术土壤的营养，为光大传统精神，创造人民需要且具有时代美感的中国画起到她的作用。
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
总而言之，这本书给我的感觉是深沉而又开放的。它拥有极高的学术价值，是研究中国传统绘画技法和审美倾向的绝佳参考资料，但同时，它又完全没有那种高高在上、拒人千里的学术腔调。那些经过精心挑选的图例，以一种近乎邀请的姿态，邀请观者走入绘画的内心世界。我发现自己不再仅仅满足于“看懂”一幅画，而是开始尝试“进入”创作者的心境，去感受他落笔时的那一刻的顿挫与决断。对我这样的业余爱好者而言，它提供了一个极其可靠的阶梯，让我能够从模仿的初级阶段，稳健地迈向对“意境”的初步领悟。它不是一本读完就束之高阁的书，而是会伴随我长期练习、时常翻阅，每次重温都能带来新发现的“良师益友”。
从历史传承的角度来看，这套画谱的选材眼光极为独到。它似乎跨越了不同时代的名家，精选了那些具有里程碑意义的作品片段进行收录，这使得它不仅仅是某一家一派的风格汇集，更像是一部浓缩的艺术发展史的侧影。我注意到，它对某些经典主题——比如竹子的不同姿态、花卉的季节性变化——进行了多角度的对比呈现，这种并置的编排方式，极大地拓宽了我的视野。我过去总习惯于固守一种固有的画法，但对照着不同的范例，我开始理解，同一棵松树，在不同画家的笔下，如何能展现出截然不同的“气韵”。这种横向的比较分析，远比单独欣赏某一幅作品来得更有启发性。它强迫你去思考，是笔墨的差异，还是胸中的丘壑，造成了最终的艺术效果。
这本书对于色彩和墨色的运用示范，简直是教科书级别的典范。在水墨画中，如何通过控制水的份量和墨的浓淡，来营造出层次感和空间深度，是许多人感到困惑的地方。这里的每一页，都仿佛是一堂关于“墨分五色”的现场演示课。浓墨的厚重，淡墨的氤氲，焦墨的苍劲，都处理得层次井然，丝毫不觉混乱。特别是某些设色作品中，那些浅绛山水的渲染方式，那种近乎透明的色彩叠加，使得画面既有水墨的韵味，又增添了勃勃生机。我将它与我收藏的其他一些色彩相对浓烈的画集进行对比，更能体会到它在“清雅”这一审美取向上的坚持。这种对微妙色阶的把握，需要长期的训练和敏锐的观察力，而这套书恰恰提供了最直接、最可靠的模仿对象。
我花了大量时间去研究那些线条的运用，它们似乎蕴含着一种超越文字的叙事能力。随便翻开一页，那些看似随意的几笔皴擦，实则凝聚了深厚的功力与对物象的深刻理解。比如描绘山石的几组干笔皴法，细看之下，能分辨出从“披麻皴”到“斧劈皴”的微妙过渡，这种对技法层级的细致区分和示范，对于致力于模仿和学习的爱好者来说，简直是无价的宝藏。更让我佩服的是，它在处理复杂结构时所展现出的简化能力，如何用最少的笔墨去捕捉对象最本质的结构和神态，这才是国画的精髓所在。我尝试临摹了几次，发现仅仅是掌握笔触的方向和力度，就足以让我对以往的创作产生全新的认识。这套书没有冗长的大道理说教，而是用最直接、最权威的范例告诉你，“如何”去画，而不是“应该”去画什么。
这部画谱的装帧设计着实让人眼前一亮，那种沉稳中又不失典雅的气质，光是捧在手里把玩，便能感受到一丝对艺术的敬畏。纸张的质感处理得极为考究，触感温润而细腻，即便是油墨印刷的线条，也仿佛带着宣纸本身的呼吸感。我尤其欣赏它在版式上的用心，每一页的留白都恰到好处，既不会显得空旷，也不会让人觉得局促。布局上，它似乎遵循着一种古老的章法，主次分明，让人在翻阅时有一种流畅的节奏感，仿佛跟随一位经验丰富的匠人，在一步步探索构图的奥秘。很多现代的画册为了追求视觉冲击力，往往会牺牲这种内敛的韵味，但这本书却完美地平衡了这一点，它告诉你，真正的美，往往藏在克制与和谐之中。即便是初学者，也能从中体会到传统审美对空间与比例的精妙拿捏，这不仅仅是一本画册，更像是一堂关于书籍艺术的入门课。
收了许多梅花图。惜乎保存不够完善，作品趋于模糊；且好几页摄像不够理想。然而汪士慎风骨韵致，尤能见一二。
收了许多梅花图。惜乎保存不够完善，作品趋于模糊；且好几页摄像不够理想。然而汪士慎风骨韵致，尤能见一二。
收了许多梅花图。惜乎保存不够完善，作品趋于模糊；且好几页摄像不够理想。然而汪士慎风骨韵致，尤能见一二。
收了许多梅花图。惜乎保存不够完善，作品趋于模糊；且好几页摄像不够理想。然而汪士慎风骨韵致，尤能见一二。
收了许多梅花图。惜乎保存不够完善，作品趋于模糊；且好几页摄像不够理想。然而汪士慎风骨韵致，尤能见一二。
