具体描述
本书共分五章,重点讲述了电子分色、修版、拼版、拷贝、晒版、打样的规范化、数据化管理;各种电分工艺方法的应用;各种原稿的规范化操作;各类原稿的复制实例分析和对提高印品质量的论述。
本书内容是作者从几十年的生产实践中研究、总结出来的规律、诀窍和绝招。它对加强电分制版的科学管理,解决生产中的技术问题和提高印品质量,有实用价值。
本书适合电分制版各工序操作人员、技术管理人员阅读,可供印刷厂技术人员、印刷院校师生阅读,也可供其它有关人员参考。
作者简介
目录信息
国内外电子分色制版技术的现状和趋势
加强制版印刷整体工艺设计工作
建立以电分机为中心的工艺体系
电分制版工艺规范化质量管理
平印复制工艺管理的体会
按照国际电分制版技术标准,进行规范化,数据化操作的实验
北京市京华印刷总厂搞规范化管理结硕果
电分高光选点定标的规范
充分发挥极高光层次校正(HCC)功能的作用
暗调定标与印刷适性
影响电分质量的主要因素
拷贝工艺规范化的质量管理
晒版工艺规范化的质量管理
打样工艺规范化的质量管理
修版工艺按电分规律进行数据修正
控制网点变化是质量管理的重点
努力做到印品质量接近或超过打样
加强对电分机的维护保养
第二部分 电分制版的各种工艺方法
博采中外之长,实现最佳复制
谈“以色彩为主的制版工艺”
关于“以色彩为主的制版工艺”的实验
对精美公司电分工艺特色的研究
《民族风情大观》画册的电分再创作
谈“以层次为主的制版工艺”
《中国风光》画册电分制版的体会
对新华、1201厂电分工艺特色的研究
“非彩色结构”制版工艺的试验
应用“非彩色结构”工艺的规律
黑白图片两个深色制版法
黑白图片黑、灰制版法
黑白图片四色制版法
多色印刷与制版工艺
充分发挥黑版的作用
求取准确的灰平衡值
不同产品,采用不同网线数
电分操作的十个要领
第三部分 各类原稿的电分规范化操作
认真做好电分机的基础定标
彩色照片的电分规范化操作
彩色反转片的电分规范化操作
水彩画二次原稿的电分规范化操作
油画二次原稿的电分规范化操作
水粉画原作的电分规范化操作
印刷品原稿的电分规范化操作
人物面部肤色原稿的电分规范化操作
人物面部肤色处理的规律
人物肤色电分定标的四个定律
各类人物原稿的制版印刷适性
商品包装摄影原稿的复制规律
摄影原稿的复制要强化反差
重视彩色图象中的黑与白的处理
北京胶印二厂复制现代国画的特色
努力提高古画的复制质量
复制《故宫博物院藏画集》的体会
掌握国画复制的三个特点
电子分色片质量的判断和鉴别
第四部分 各种原稿复制实例分析
摄影创作与复制再现
摄影作品复制实例分析
逆光彩照复制实例分析
偏色彩照复制实例分析
造性彩照复制实例分析
人物原稿复制实例分析
油画复制实例分析
水彩画复制实例分析
第五部分 评论
提高对原稿的分析能力和艺术修养
摄影原稿急需解决的两个问题
培养对印刷品质量的鉴赏能力
要重视修版技术
评香港印刷《中国少数民族地区画集丛刊》的质量
评1984年挂历的印制质量
《中国美术全集》印制质量评介
印刷品要干净整洁
注意培养与造就高级印刷技术工人
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这是一本关于色彩管理和印刷技术的前沿著作,深入浅出地剖析了从数字信号到最终印刷品的复杂转换过程。作者以其深厚的行业经验,构建了一个完整的技术框架,涵盖了色彩空间的理论基础、ICC Profile的制作与应用、以及不同印刷工艺下的色彩控制策略。书中大量的实例分析和案例研究,对于理解印刷过程中的色彩漂移、套准偏差等常见问题提供了宝贵的解决方案。特别值得称赞的是,它对新型印刷材料和油墨特性的探讨,极大地拓宽了传统制版技术的边界。阅读过程中,我深刻体会到作者对技术细节的严谨把控和对行业发展的敏锐洞察力。这本书不仅仅是一本技术手册,更像是一位资深专家在身旁进行一对一的指导,帮助读者系统性地掌握现代印刷品质量控制的核心技术。它对色彩还原的精确描述,尤其是在高端艺术品复制和包装印刷领域,展现了极高的参考价值,是技术人员案头不可或缺的宝典。
这本书给我的最大感受是其广阔的视野和对未来趋势的预判。它不仅仅固守于传统的胶印领域,而是将目光投向了数字印刷、柔性版印刷乃至喷墨技术在包装领域的应用。作者对这些新兴技术的色彩表现特性进行了详尽的对比分析,并提出了相应的色彩控制挑战与应对策略。书中对色彩管理软件接口标准的讨论,也体现了作者对工业标准的深刻理解和对行业标准化的推动作用。对于那些需要为未来技术升级做准备的技术管理者而言,这本书提供了宝贵的路线图。它没有回避技术发展中的痛点,反而直面这些难题,并给出了基于实践的、富有前瞻性的解决方案。阅读它,就像是站在行业变革的潮头,清晰地看到了技术演进的方向和我们应该采取的行动,其价值是长久且持续的。
我花了好几个月的时间研究这本关于印刷技术革新的专著,它的内容深度远超我的预期。书中花了相当大的篇幅来介绍自动化工作流程中色彩数据的传递与校验,这对追求效率和一致性的现代印企来说至关重要。它详尽地描述了如何建立一个端到端的色彩工作流程,从设计软件的色彩设置,到RIP处理器的色彩管理策略,再到打样机和最终生产设备的校正。其中关于设备线性化和G7/GRACoL标准的实施细则,非常具有操作指导性,直接可以转化为工作流程的优化方案。我尝试按照书中的步骤重新校准了我们的打样系统,结果色彩匹配的准确度有了显著提升,极大地减少了客户确认样稿的时间成本。这本书对于大型印刷集团的技术部门负责人来说,几乎是必读的战略参考资料,因为它聚焦于系统性的质量提升而非单个环节的修补。
这本书的排版和图文配合简直是一绝,每一页都充满了信息密度,但又不会让人感到压迫。它用非常直观的方式解释了诸如“Lab值”、“Delta E”这些专业术语的实际意义,对于初入印刷行业的设计师或技术小白来说,这是一个极其友好的入门向导。作者的文笔兼具学术的严谨和工程师的务实,平衡得恰到好处。它不仅告诉我们“应该做什么”,更解释了“为什么这样做是最好的选择”。比如,在讨论油墨层叠对三维色彩空间的影响时,书中配有的立体图示,比任何枯燥的公式都来得更有说服力。我发现自己经常会因为一个精妙的图表而停下来,反复揣摩其中的含义。这本书真正做到了将复杂的专业知识“翻译”成所有人都能理解的语言,强烈推荐给所有希望系统学习现代印刷色彩技术的人士。
这本书的叙述方式非常新颖,它不像传统的教科书那样枯燥乏味,反而充满了对技术哲学的思考。作者似乎在引领我们进行一场关于“光与墨的对话”,探讨数字信息如何转化为可触摸、可感知的物质实体。书中对不同色彩模型之间转换逻辑的梳理,堪称艺术品级别。它并未停留在简单的操作指南层面,而是深入挖掘了背后的数学原理和人眼感知机制。对于那些渴望超越“会操作”进入“能理解”层面的技术人员来说,这本书无疑是打开新世界大门的钥匙。我尤其欣赏作者在阐述复杂算法时所使用的类比和图示,使得晦涩难懂的色彩科学变得平易近人。这种深度的理论支撑与灵活的实践指导相结合的写作风格,使得读者在解决实际问题时,能够举一反三,而不是仅仅依赖现成的参数设置。读完之后,我对印刷色彩的理解上升到了一个新的维度,感觉自己对图像再现的掌控力大大增强了。