具体描述
《Photoshop 7.0中文版入门与提高》内容简介:Photoshop 7.0中文版是Adobe公司推出的完全适合于Windows 9x/2000/XP和Windows NT平台的图像处理软件。该软件具有界面友好、易学易用、图像处理功能强大等优点,深受广大用户的青睐。《Photoshop 7.0中文版入门与提高》以循序渐进的方式,全面地介绍了Photoshop 7.0中文版的基本操作和功能,并详尽说明了各种工具和滤镜的使用。内容包括Photoshop基础知识的操作、绘画与修饰、选区操作、图层应用、绘图与编辑路径、色彩调整、应用滤镜、任务自动化、创建动画等。第12和13章用多个精彩实例介绍Photoshop的滤镜使用和各种操作综合应用,让用户在了解Photoshop的基本功能的同时掌握Photoshop图像处理技巧。《Photoshop 7.0中文版入门与提高》示例丰富,步骤明晰,与实践结合非常密切,适用于广大爱好图像处理和网页设计的各级用户。
作者简介
目录信息
第2章 Photoshop 7.0基础操作
第3章 色彩原理和选取颜色
第4章 范围选取
第5章 Photoshop工具与绘图
第6章 图像编辑
第7章 控制图像色彩和色调
第8章 使用图层
第9章 使用路径
第10章 通道和蒙版的应用
第11章 Photoshop自动化操作
第12章 使用滤镜
第13章 实例和应用
附录A Photoshop内部滤镜
附录B 组合键列表
附录C 习题答案
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的排版风格给我一种强烈的怀旧感,色彩搭配上偏向于早期的技术书籍的风格,可能因为是针对7.0这个经典版本的深度解析,所以整体视觉上没有现在很多新教材那种花哨的现代设计感,反而透露出一种专注技术本身的严肃态度。我花了点时间翻阅了关于“蒙版”那一章,感觉作者在解释图层蒙版的原理时,花了很多笔墨去区分它和图层样式、图层混合模式的区别,这一点我非常欣赏。很多教程往往会把这些概念混在一起讲,导致读者理解一团浆糊。这本书似乎更注重概念的纯粹性和底层逻辑的梳理,力求让读者明白,为什么蒙版可以实现非破坏性编辑,而橡皮擦工具是破坏性的。另外,书中对“色彩管理”的介绍篇幅并不算多,但这对于一个入门读物来说是可以理解的取舍,毕竟早期用户更关注的是快速出图和基本的修饰效果,深层次的色彩校正可能被放在了“提高”的部分,我需要找到那一部分来检验一下它对CMYK和RGB模式转换的讲解是否到位,尤其是在印刷准备方面,一个好的参考书应该能提供清晰的流程指导。
我发现这本书在处理插件和第三方扩展工具的集成部分显得非常简略,这或许是那个时代软件书籍的一个通病,重心总是在原厂功能上。对于像KPT Effects或者早期版本的Nik Collection这些当时非常流行的扩展包,书中似乎没有给予足够的关注,这对于追求“提高”的读者来说,是一个小小的遗憾。如果能有一章专门介绍如何安装、管理和使用这些经典插件,并结合书中的实例进行操作演示,那这本书的价值会瞬间提升一个档次。我更期待看到的是它如何讲解动作(Action)的录制与应用,因为这是效率提升的关键。优秀的教程应该不仅仅是告诉我们“怎么做”,更重要的是告诉我们“如何更快的做”。我特地看了关于批处理的介绍,它提供的流程看起来有些繁琐,似乎更偏向于手动操作的累积,而不是利用自动化脚本来简化重复劳动,这让我在实践时感到效率不如预期。总的来说,它更像是一本扎实的“字典式”的工具书,而不是一本“流程化”的实战手册。
从语言风格上讲,这本书的叙述方式非常严谨,几乎没有使用网络用语或者过于口语化的表达,给人一种“官方指导手册”的严肃感。这使得在阅读那些复杂工具的参数设置时,我对数值的含义理解得非常透彻,比如“锐化”滤镜中“半径”和“阈值”这两个参数的相互作用关系,作者用数学化的描述解释了它们对边缘像素的影响范围和敏感度。然而,这种过于严谨的风格在“创意应用”的部分就显得有些力不从心了。当涉及到如何模仿特定艺术风格,比如水彩画或者油画效果时,书中的指导就显得有些苍白无力,往往只给出一个滤镜叠加的组合,而缺乏对艺术原理的深入剖析和调整思路的引导。它教会了我如何精确地移动滑块,却没能告诉我“在什么艺术情境下,应该把滑块移动到哪里”。这种从技术操作到艺术表达的跨越,似乎是这本书的短板所在,它更偏向于“技术操作手册”的范畴。
这本书最大的亮点,我认为在于它对Photoshop 7.0版本中新增的“调整图层”功能的详尽讲解。在那个年代,能够独立于原始图像数据进行非破坏性调色的能力是一个巨大的飞跃,而这本书似乎抓住了这个重点,花了大量篇幅来演示如何利用色相/饱和度、曲线和色阶调整图层,并且强调了它们与“图层组”结合使用的优势。我特别留意了它关于“曲线”工具的讲解,书中提供了一个非常详细的表格,列举了S型曲线、倒S型曲线以及负片效果曲线的典型锚点设置,并配有调整前后的直观对比图,这对于我理解曲线的逻辑确实起到了关键性的作用。遗憾的是,对于后来的版本中出现的许多强大的智能化功能,比如内容识别填充或者更先进的Camera Raw模块,这本书自然是无法触及的,这使得我在处理一些现代数码照片的高级降噪和细节恢复需求时,不得不求助于更新的资料。但就7.0时代的经典工作流而言,这本书无疑提供了一个非常坚实且系统的学习路径,特别是对于那些还在维护和使用旧版软件进行特定项目维护的人来说,它是一份不可多得的宝贵参考资料。
这本书的封面设计得相当朴实,一看就是那种面向基础学习者的工具书,装帧质量中规中矩,拿在手里沉甸甸的,感觉内容应该挺扎实的。我当初买它,主要是因为市面上关于PS 7.0的中文资料相对匮乏,而这本名字里明明白白写着“入门与提高”,给了我一种“一书搞定”的期待感。我尤其关注它在图层和选区这两个核心概念上是如何讲解的,因为这是Photoshop的基石,如果基础打不牢,后面学习再多滤镜和特效也只是空中楼阁。我希望它能用大量的图示来辅助说明,最好能把那些抽象的工具功能,比如路径的贝塞尔曲线调整,用直观的、步骤分解的方式展示出来,而不是仅仅停留在功能列表的介绍上。毕竟,对于一个初学者来说,光是看着菜单栏里那些密密麻麻的英文缩写和功能名称,就已经望而生畏了。如果这本书能用一种非常接地气、甚至带点幽默感的语言来引导,把那些技术术语转化为我们日常能理解的语言,那就太棒了,这样学习的痛苦感就会大大降低。我还在意它是否提供了配套的光盘或者下载资源,毕竟,光看书不动手实践,任何软件学习都是白搭。那些实战案例的素材文件,对于理解软件的实际应用场景至关重要。