具体描述
孙犁生平除了爱书,没有别的爱好。晚年作品,也是读书随笔类散文居多,且写得颇有风骨,自成一格。而他只是淡淡地说:“我只是觉得,我老了,应该说些切实的话,通俗易懂的话。在选题时要言之有物;在行文时,要直话直说,或者简短截说。”他晚年的散文多篇幅简短,却意蕴弥深。“及至老年,我相信,过去的事迹,由此而产生的回忆,自责或自负,欢乐与悲哀,是最真实的,最可靠的,最不自欺也不会欺人的。”我想,他在为文上甚至刻意要像欧阳修一样,“自然、朴实,加上艺术上的不断探索,精益求精,使得他的文章,如此见重于当时,推抑于后世。”
作者简介
孙犁(1913-2002),原名孙树勋,署名孙芸夫。河北安平县人。
中学时代开始发表作品,抗战时期主要在冀中进行文艺宣传活动,后奉调延安,在《解放日报》发表《荷花淀》,解放后调到天津,写有《风云初记》。
1956年夏天完成中篇小说《铁木前传》后病倒,以后二十年,由于身体原因,又遭逢“文化大革命”,基本上中断了文学创作。
粉碎“四人帮”后重新写作。从《晚华集》到《曲终集》,相继出版了十部集子。2004年人民文学出版社出版了《孙犁全集》(11 卷)。
目录信息
第一辑
采蒲台的苇
张秋阁
回忆沙可夫同志
石子
保定旧事
在阜平
服装的故事
童年漫忆
文字生涯
吃粥有感
书的梦
画的梦
乡里旧闻(节选)
耕堂读书记(节选)
生辰自述
亡人逸事
芸斋梦余
牲口的故事
书信
昆虫的故事
移家天津
小贩
老家
木棍儿
告别
鸡叫
黄叶
菜花
转移
吃菜根
看电视
记春节
楼居随笔
我的经部书
我的史部书
我的子部书
我的集部书
文事琐谈
故园的消失
残瓷人
我的读书生活
野味读书
我的绿色书
秋凉偶记(三则)
文场亲历记摘抄
我和青年作家
第二辑
托尔斯泰
果戈理
契诃夫
《善阉室纪年》序
关于散文
谈柳宗元
《红楼梦》杂说
欧阳修的散文
与友人论传记
与友人论学习古文
文集自序
小说杂谈(一)
芸斋琐谈(节选)
谈读书
谈爱书
谈赠书
谈通俗文学
贾平凹散文集序
序的教训(《耕堂序跋》代序)
文林谈屑(节选)
关于散文创作的答问
谈笔记小说
谈读书记
散文的虚与实
小说杂谈(二)
《金瓶梅》杂说
文林谈屑
创作随想录
谈作家素质
谈头条
谈杂文
风烛庵杂记
风烛庵文学杂记
风烛庵文学杂记续抄
风烛庵文学杂记三抄
《无为集》后记
谈镜花水月(《芸斋小说》代后记)
庚午文学杂记(节选)
作家的文化
· · · · · · (收起)
读后感
一、发现孙犁 其实这后面话,是接着上面的话----孙犁在八九十年代为什么没火来说。八九十年代,是中国魔幻现实主义当霸主,意识流和存在主义当五岳盟主,孙犁这种现实主义,早年写抗日的,怎么可能火嘛。 但是!莫言的诺贝尔奖欠一个感谢孙犁! 我觉得。 就我来说吧,我曾经...
一、发现孙犁 其实这后面话,是接着上面的话----孙犁在八九十年代为什么没火来说。八九十年代,是中国魔幻现实主义当霸主,意识流和存在主义当五岳盟主,孙犁这种现实主义,早年写抗日的,怎么可能火嘛。 但是!莫言的诺贝尔奖欠一个感谢孙犁! 我觉得。 就我来说吧,我曾经...
一、发现孙犁 其实这后面话,是接着上面的话----孙犁在八九十年代为什么没火来说。八九十年代,是中国魔幻现实主义当霸主,意识流和存在主义当五岳盟主,孙犁这种现实主义,早年写抗日的,怎么可能火嘛。 但是!莫言的诺贝尔奖欠一个感谢孙犁! 我觉得。 就我来说吧,我曾经...
一、发现孙犁 其实这后面话,是接着上面的话----孙犁在八九十年代为什么没火来说。八九十年代,是中国魔幻现实主义当霸主,意识流和存在主义当五岳盟主,孙犁这种现实主义,早年写抗日的,怎么可能火嘛。 但是!莫言的诺贝尔奖欠一个感谢孙犁! 我觉得。 就我来说吧,我曾经...
一、发现孙犁 其实这后面话,是接着上面的话----孙犁在八九十年代为什么没火来说。八九十年代,是中国魔幻现实主义当霸主,意识流和存在主义当五岳盟主,孙犁这种现实主义,早年写抗日的,怎么可能火嘛。 但是!莫言的诺贝尔奖欠一个感谢孙犁! 我觉得。 就我来说吧,我曾经...
用户评价
我必须承认,这本书的语言风格,是带着鲜明的时代印记的,它让人想起那个特定年代知识分子对文字的敬畏与审慎。它没有当代散文常常追求的“网感”和“爆点”,而是追求一种经得起推敲的“密度”。阅读过程中,我仿佛置身于一个老旧却整洁的书房里,空气中弥漫着淡淡的墨香和纸张的干燥气息。作者对于细节的把控达到了近乎苛刻的地步,他不会用华丽的辞藻去堆砌场景,而是通过精确选择那个最能代表场景本质的物件或动作,来实现强烈的文学效果。譬如,他描绘一个场景的结束,可能不会用“最后”,而是用“炉火终于熄灭,只留下灰烬上微微的红光”这样富有象征意义的收束。这种对文学形式本身的尊重,使得整部作品散发着一种不易腐蚀的经典气质。它不是在迎合读者,而是在邀请读者,用一种更为专注、更为虔诚的态度,来参与到他对世界和他自身心灵的探索之旅中去。
这本书的结构,与其说是文章的堆砌,不如说更像是一张张由不同主题编织起来的挂毯。没有强硬的主线贯穿始终,但每一个“结”——每一篇独立的篇章——都以其独特的色彩和纹理,共同构筑了一个完整而丰富的精神版图。这种非线性的叙事方式,反而给予了读者极大的自由度去探索。你可以在某日的心绪低落时,去翻阅他关于童年玩伴的片段,体会那份纯粹的友谊如何抵御时间的侵蚀;也可以在感到生活被琐事缠绕时,去品读他笔下对自然景物的精妙描摹,从中汲取一份超脱的视角。我发现,作者的文字有一种独特的“回味”性。刚读完时可能觉得平淡无奇,但当你将书本合上,思绪回转时,某个句子、某个意象会突然跳出来,带着更深的含义击中你。这说明他的文字不是停留在表面的描摹,而是触及了某种永恒的、与人类经验相通的情感核心。
坦白说,初读时我有些不适应这种叙事的疏离感和冷静的观察视角。它不像时下的流行作品那样,恨不得把情感剖开来递给你看。相反,作者更像是一个站在场边,不动声色记录着一切的智者。他所描摹的世界,是带着一种坚硬的底色的,那份底色源自于历史的重量和生活的艰辛。然而,正是在这种看似“冷”的外表下,蕴藏着一股强大而深沉的温情。这种温情不是直白的赞美或煽情,而是对生命韧性的敬意,对那些默默承受并坚守下来的人们的理解。比如对某次农忙场景的描绘,他没有歌颂勤劳,而是冷静地记录了汗水如何滴落,土地如何吸收,人物的表情如何被烈日刻画。这种写实主义的倾向,反而让情感更具穿透力,它让你感悟到,真正的美好往往与生存的努力紧密相连,是打磨出来的光泽,而非凭空而来的装饰。读罢,心中涌上的不是宣泄后的空虚,而是一种沉淀后的力量感。
翻开这本集子,我立刻被那种特有的、带着陈年旧物特有香气的笔调所吸引。这是一种饱经风霜却依然保持着清醒与洞察力的目光,绝非小儿女态的无病呻吟,而是阅尽世事后的平淡叙述。作者的遣词造句,看似简单,实则内蕴丰富,常常一个不起眼的词语,在他手中便能焕发出异样的光彩,精准地卡在那个情景最微妙的节点上。尤其欣赏他对于“人”的刻画,笔触克制而有力,没有过多的心理渲染,只是寥寥数笔,人物的性格、命运的重量便已跃然纸上,仿佛那些人物就在你面前活生生地呼吸着,带着特有的乡音和辛劳的痕迹。这哪里是散文,分明是旧时光里的一帧帧老照片,虽然略显褪色,但细节却清晰得让人心头一紧。读到某些段落,我甚至能想象出作者当时写作时的神态,或许是带着一丝怀旧的笑意,又或许是沉浸在对某种逝去美好的追忆中,那种真诚与质朴,是当代许多浮躁的文字所无法企及的高度。
这本书的文字,像极了初春拂过脸颊的微风,带着泥土的芬芳和初生的希望。读进去的时候,你不会觉得有什么宏大的叙事或惊心动魄的情节,它更像是一面被打磨得极其光滑的古铜镜,清晰地映照出日常生活中那些被我们匆匆忽略的、细微而动人的瞬间。比如,作者对一棵老槐树在不同季节的观察,那份耐心与深情,仿佛能让你真切地感受到树皮的粗粝和叶片舒展的喜悦。叙述的节奏是舒缓的,带着一种老派的从容,让你情不自禁地放慢自己的呼吸,去体会那种“慢下来”的美好。他笔下的景物,哪怕是最寻常不过的炊烟、扁担、或是老屋的门环,都仿佛被赋予了灵魂和记忆的重量。这种文学上的处理,并非刻意雕琢,而是一种自然流淌出来的生命体验,字里行间渗透着对故土、对过往时光的眷恋与珍视。它不是那种读完后会让你感到震撼的书,而更像是一盏温润的烛火,在夜深人静时,为你提供一份宁静的慰藉和对生活本真的重新审视。
最喜欢的一本散文。
写得很朴实接地气,虽然也是老派,但和汪曾祺不是一个类型的,可能和二者成长环境有关。这本散文为晚年所做与早年的小说不一个风格。看完后对鲁迅作品和金瓶梅挺有兴趣的。
清淡简洁,朴实淳厚。
为什么没有人读哩!灰常的好!本来不想用豆瓣了,但每次看电影都绕不过去这个豆瓣评分的事儿,就只好再次接受豆瓣好了。
生辰自述写得尤其好