具体描述
《告别夹边沟》虽然大多有原型和真人真事做基础，但它们毕竟是艺术品，是小说——纪实性小说。作为一种艺术创作，由于事件本身长期的隐蔽性和一朝揭开真相带来的震惊，由于素材来源的特殊性和特定性，这部以夹边沟事件为原型的作品很难不采取纪实小说的方式，它甚至也无法摆脱采访体和转述体等等新闻手法的运用。应该承认，这部作品的感染力，有一半来自基本事实的惊人，但是，倘若没有作家主体的创造性重构，也绝不可能拥有现在这样强烈的震撼力。
作者简介
杨显惠，1946年出生，祖籍甘肃省东乡族自治县，汉族。1965年兰州二中毕业，同年上山下乡河西走廊西段的甘肃生产建设兵团农建十一师。当过农工、售货员、教师。二次上学毕业于西北师范大学数学系。后在河北省大清河盐场、天津塘沽盐场工作。1980年处女作《陇上七月》发表于《甘肃文艺》，1986年《这一片大海滩》获全国短篇小说奖，2003年，以《上海女人》、《逃亡》获第一届中国小说学会学会奖短篇小说奖。著有中短篇小说集《这一片大海滩》、《夹边沟记事》等。现居天津。中国作家协会会员。
目录信息
上海女人
走进夹边沟
李祥年的爱情故事
驿站长
贼骨头
憎恨月亮
饱食一顿
逃亡
坚持到底
探望王景超
自由的嘉峪关
一号病房
许霞山放羊
夹农
在列车上
这就好了
医生的回忆
邹永泉
告别夹边沟
后记
· · · · · · (收起)
读后感
这本书给我留下最深刻的印象，是阅读过程的艰难，每晚睡前最多读一节。在此之前，对反右和文革当中的很多恶行都有所闻，但这本书带来的阅读体验还是让人感到难以承受，那么多无辜的生命，如你我一样，有父母家人，爱恨情仇，就那么挣扎着，在非人的劳累和饥饿下一个个死掉了，...
中国人讲“民以食为天”，吃饭在中国不仅是为了获得生存必须的能量，还往往要和文化、健康、人伦挂上钩。但是在杨显惠的《夹边沟记事》中，读者可以看到，饥饿如何让人恢复对食物最强烈的占有欲。 1957年，甘肃省夹边沟农场“收容”了该省的右派分子二千四百余人劳动教养。1960...
杨显惠的《定西孤儿院记事》早就读完了，《夹边沟记事》也早就买了，但一直没有看。原因无他，只因知道这必然是一本读了让人不好受的书，有意无意有所逃避。直到近日读了赫塔米勒的《呼吸秋千》，一个二战过后德国人在苏联劳改营的故事，一个充斥着饥饿与死亡的故事。因而想起...
看了杨显惠最出名的三本书《夹边沟记事》《定西孤儿院纪事》《甘南记事》但是官方是不愿意将这种书推荐成畅销书自揭伤疤的，因为老多时候不是在读故事，而是读中国人一段不堪回首的血泪和糊涂史， 《甘南记事》最为轻松，主要讲的是藏民的一些独有的风俗习惯，比如人命价、如...
中国人讲“民以食为天”，吃饭在中国不仅是为了获得生存必须的能量，还往往要和文化、健康、人伦挂上钩。但是在杨显惠的《夹边沟记事》中，读者可以看到，饥饿如何让人恢复对食物最强烈的占有欲。 1957年，甘肃省夹边沟农场“收容”了该省的右派分子二千四百余人劳动教养。1960...
用户评价
很少有一本关于园艺哲学的书能让我产生如此强烈的代入感，然而《泥土与静默的对话》做到了。这本书并非一本教你如何修剪月季或配置土壤的实用手册，它更像是一篇篇关于“耐心”与“等待”的散文。作者用极其克制的语言，记录了自己从一块荒芜之地，到逐步培育出具有生命力的生态系统的过程。他将园艺活动与禅宗思想巧妙地融合在一起，强调“顺应自然节律”而非“强行干预”。例如，书中有一段描述如何等待一颗老橡树的落叶自然分解，为新生命的萌发提供养分，这段描写充满了对时间尺度的敬畏。与那些充满雄心壮志、试图征服自然的园艺作品不同，这本书的核心是谦卑。它教会我们，真正的创造力不是凭空捏造，而是理解并尊重事物本来的倾向。读完后，我没有立刻跑去买种子，反而花了一个下午，只是静静地观察窗外那株不知名的小草，思考它如何努力地向着阳光伸展。这是一部治愈喧嚣心灵的良药。
我向来对历史题材的非虚构作品持谨慎态度，总担心过度渲染或立场偏颇，但《铁轨上的烽火年代》彻底颠覆了我的偏见。这本书聚焦于二战时期，一条至关重要的后勤铁路线上的普通铁路工人、工程师和军方的互动，它提供了一个极其微观却又无比宏大的视角。作者显然投入了海量的时间进行档案挖掘，从尘封的列车时刻表、维护记录乃至私人信件中，重建了那个时代铁路运输的每一个细节。这种细节的堆砌非但不显得冗长，反而如同精密的钟表，展现了战争机器背后人力是如何被组织和驱动的。最让我震撼的是对“意外事件处理”的描写，一次小小的脱轨事故，如何牵动后方物资供给乃至前线战局，那种链式反应的紧张感，比直接描写战场厮杀更具压迫感。它将宏大的历史叙事，拆解成了无数个关于责任、效率与生存的微观抉择。这本书的价值在于，它提醒我们，历史是由无数个“看不见的人”所支撑起来的。
读完《镜厅里的迷宫》，我感觉自己刚刚完成了一场漫长且略带眩晕的心理漫步。这是一部极度依赖意识流写作手法的作品，叙事结构如同一个不断自我折叠的曼德尔布罗特集，看似混乱，实则遵循着某种潜意识的几何逻辑。书中的主人公似乎患有某种形式的记忆分离症，他通过在不同身份、不同时代（或者只是心理投射的不同层面）中切换，试图拼凑出一个“真实”的自我。这种写作风格对于读者提出了极高的要求，你必须习惯于接受信息的碎片化和叙述视角的频繁跳跃。但一旦适应了这种“迷宫”的节奏，那种沉浸式的体验是无与伦比的。文字的质感非常华丽、古典，充满了隐喻和象征，关于“身份的易碎性”和“记忆的不可靠性”的探讨，尖锐而深刻。它不像是在讲述一个故事，更像是在解剖一团纠缠的神经纤维，展现了现代人内心深处那种结构性的焦虑和对确定性的徒劳追寻。
这本《深海信使》无疑是一部结构精巧、信息密度极高的硬科幻杰作。它摒弃了传统科幻小说中常见的人类中心主义叙事，转而将视角投向了对深层海洋文明的构建与探索。作者在生物学、物理学以及符号学上的深厚功底，为这部作品打下了坚实的基础。故事的核心谜团——那些在马里亚纳海沟底部发现的、拥有复杂信息传输能力的生物群落，其运作机制的逻辑自洽性令人拍案叫绝。我反复阅读了关于“声波语言编码”的章节，作者对数学模型和环境适应性的推导，丝毫不含糊，读起来虽然需要集中精力，但每解开一个知识点，都带来巨大的满足感。更难得的是，在如此冰冷严谨的科学框架下，作者依然成功地嵌入了关于“沟通的本质”和“孤独感的界限”的哲学思辨。它不是那种读完就忘的爆米花小说，更像是一本需要边阅读边做笔记的学术前沿报告，但其叙事张力又牢牢抓住了读者的好奇心，成功地在“知识性”和“故事性”之间找到了一个近乎完美的平衡点。
《那年盛夏的光影》这本书简直是夏日里的一杯冰镇柠檬水，清新、透亮，带着一丝恰到好处的酸涩。作者对光影的捕捉细腻得令人惊叹，仿佛每一个文字都浸润着午后的阳光和傍晚的余晖。故事的主角们，一群在小镇上度过青春期的少年少女，他们的友谊、懵懂的情愫、对未来的迷茫与憧憬，都被描绘得如此真实可感。我尤其喜欢书中对于季节更迭的描写，那种微妙的氛围变化，从初夏的蓬勃到盛夏的慵懒，再到秋日将至的隐隐忧伤，都让人感同身受。情节推进得并不算快，但这种舒缓的节奏反而给了读者足够的时间去品味角色内心的起伏和环境的刻画。它不像那种情节跌宕起伏的小说，它更像是一部用文字精心剪辑的电影，每一个镜头都值得反复回味。读完后，脑海中挥之不去的是蝉鸣声、自行车铃声和旧校舍窗外晃动的树影，那份独属于成长的疼痛与美好，被作者用近乎诗意的语言温柔地呈现了出来。这本书的魅力在于它的“不完美”，主角们的选择和挣扎都充满了人性的真实，让人不禁想起自己那些再也回不去的青葱岁月。
如果有人愿意用纪录片的形式把它记录下来的话，会更好
我不觉得它是一本系列小说集。这种内容的纪实就已经够了，不加修饰的动人心魄。
历史亏欠夹边沟一个郑重的祭奠。
较之夹边沟记事多了四五篇文章，都是震撼力不及夹边沟记事的，好在全面，可是读来有太多篇幅是读过的故事，感觉上当了
极权的黑洞，到现在还在吞噬着那些试图挣扎的人
