具体描述
九十年代初的南京，各类青年像游魂一样飘动荡漾。 主人公老鱼从南京大学毕业后，爱上了日后成为电影明星的社会青年艾月。老鱼的好友牛京，则从美国不断给老鱼寄来他和开放女子米的情爱故事。老鱼最后遇见了和他同居多年的女人眉丽，但他又始终无法忘记在北京奋斗的女演员艾月，最后为了帮艾月争抢成名的角色，不惜以生命做赌。
作者简介
吴长缨：诗人，作家。现定居加拿大多伦多。主张边缘、民间、纯粹的写作。曾出版长篇小说《欲望船》、《爱情是狗娘》、《活在多伦多》、诗集《纯诗》、《神秘的诗歌》、《自然的王》等多种文学作品。并同时推出有关一个神童的爱情往事的最新长篇小说《浮云落在多伦多》。《欲望船》曾热销一时，登上了同时期的畅销排行榜。被称为是中国版的《挪威的森林》。
目录信息
第二章 栖居在南大 / 28
第三章 混在青岛 / 41
第四章 初识艾月 / 60
第五章 艾月离开 / 80
第六章 不再写诗 / 99
第七章 堕落的天使 / 117
第八章 眉丽相随 / 133
第九章 到底爱谁？ / 145
第十章 两个梦 / 161
第十一章 不惜赌命 / 174
第十二章 永别离 / 188
第十三章 重新上路 / 201
后记 / 212
· · · · · · (收起)
读后感
读之痛快淋漓。全篇饱含诗意，那种少为人知又值得重视的悲怆记忆，世纪末记忆，是当代小说中难得的深度之痛。据说因为情色尺度较大，此小说深埋数年方得问世，倍感欣慰。这个过去就如青蝴蝶，是喜欢的那种。一幕幕掠过，然后老了。我们也没有翅膀，只有悲伤，就把悲伤当作翅膀...
现在的南京大学，风景优美，让人感觉安 静。只要天气晴好，会看到许多人围坐在草 坪打扑克聊天，树林中的长椅上也坐满了看 书的学生和相依偎的情侣。那会是一个温暖 的午后，空气中弥漫着爱情的味道。几十年 来从未改变。 在20多年前，他从这所学校结业。他喜欢弹 吉他，写诗，...
读之痛快淋漓。全篇饱含诗意，那种少为人知又值得重视的悲怆记忆，世纪末记忆，是当代小说中难得的深度之痛。据说因为情色尺度较大，此小说深埋数年方得问世，倍感欣慰。这个过去就如青蝴蝶，是喜欢的那种。一幕幕掠过，然后老了。我们也没有翅膀，只有悲伤，就把悲伤当作翅膀...
读之痛快淋漓。全篇饱含诗意，那种少为人知又值得重视的悲怆记忆，世纪末记忆，是当代小说中难得的深度之痛。据说因为情色尺度较大，此小说深埋数年方得问世，倍感欣慰。这个过去就如青蝴蝶，是喜欢的那种。一幕幕掠过，然后老了。我们也没有翅膀，只有悲伤，就把悲伤当作翅膀...
从北京西路一侧进门是费彝民楼，它盖在原来的篮球场上。旁边就是熟悉的体育馆和足球场。你顺着一侧走，不需多久就能走到主楼。楼的表面密密麻麻的爬着藤蔓植物，上面还挂着一颗红五角星。它与校史展览馆对望，两侧是一色风格的建筑，围着齐整的草坪和精致的小树林。银杏，松柏...
用户评价
坦白说，初读时我有些跟不上作者那跳跃的思维和频繁切换的视角。他似乎不满足于仅仅记录事件的发生，而是热衷于挖掘每一个转瞬即逝的瞬间背后的哲学意味。比如他对某个地下Livehouse里乐队演出的描写，与其说是写音乐，不如说是在探讨一种失落的集体记忆与现代疏离感的对抗。文字的密度非常高，像是一块精心打磨过的黑曜石，光线照上去，反射出无数细小的、锋利的光芒。我得承认，有些段落我需要停下来，反复阅读才能真正领会其中暗含的指涉。这本书的挑战性在于，它要求读者主动参与到意义的构建中去，而不是被动接受一个现成的故事。但一旦你适应了这种节奏，你会发现它提供的体验是极其丰满和富有层次感的，就像在迷宫中找到了正确的出口，豁然开朗的瞬间带来的震撼是巨大的。
从读者的角度来看，这本书最大的魅力在于它提供了一个全新的、未经滤镜的南京视角。它避开了所有旅游指南上的光鲜亮丽，而是深入到那些被主流叙事遗忘的角落——那些老旧的棋牌室、半掩的后巷小吃摊，以及那些在灯红酒绿中寻找片刻安宁的人群。作者的文字带着一种近乎纪实的冷峻，但字里行间又流淌着深沉的爱意和理解。这种矛盾的结合，让故事充满了人情味。我能清晰地感受到他对这座城市复杂情感的纠葛，既有对其历史底蕴的敬畏，也有对其当下困境的无奈。读完之后，我感觉自己像刚从一场漫长而又意义非凡的旅程中归来，心中充满了尚未消化完全的感悟和对未来再次探索的渴望。这本书，绝不是那种可以轻松“读完”就束之高阁的作品，它会像一首低沉的背景音乐，在你记忆深处持续回响。
这部作品最让我震撼的是它对“时间”这一概念的处理。在那些不眠的夜晚里，时间似乎被拉伸、扭曲，甚至完全停滞了。作者用一种近乎诗意的散文笔法，描绘了凌晨四点钟，城市苏醒前最后的寂静。那种万籁俱寂中，唯有自己心跳声清晰可闻的孤独感，被他捕捉得精准无比。我仿佛能闻到空气中弥漫的烟草味和清晨露水的气息。这种对静谧时刻的捕捉，使得整本书的基调并非是纯粹的“狂欢”，而更多的是一种“沉思”。它让我重新审视自己对“夜晚”的定义，原来夜晚不仅仅是派对和喧闹的代名词，它更是城市卸下面具，进行自我对话的场所。阅读体验是沉浸式的，我常常感觉自己就是那个在空旷街道上独自行走的人，带着一身疲惫和对明日的期许。
这本书的语言风格极其大胆，充满了实验性的结构和非传统的词汇组合。它完全摒弃了传统小说的线性叙事框架，更像是一系列精心编排的意识流片段的蒙太奇。有些场景的切换之快，让人目不暇接，仿佛导演了一场超现实主义的电影。我欣赏作者敢于打破常规的勇气，他没有被任何既有的文学规范所束缚。例如，他对一个出租车司机的内心独白的处理，突然插入了一段关于古代金陵城墙建造技术的描述，这种跨越时空的并置，制造出一种荒诞却又无比和谐的张力。对于追求新颖阅读体验的读者来说，这无疑是一场盛宴。当然，也正因为这种不受拘束的自由，使得某些情节的逻辑性略显松散，但我想，对于一部旨在捕捉“瞬间感受”的作品来说，这或许是必须付出的代价。
这本书的叙事节奏简直就像一场午夜的探戈，时而轻盈地滑过那些霓虹闪烁的街角，时而又沉重地陷落在老城墙根下无人问津的角落。作者对于光影的捕捉能力令人叹为观止，那种湿漉漉的青石板在路灯下泛出的幽幽光泽，仿佛能透过纸页浸染到读者的皮肤上。我尤其欣赏他对人物内心活动的细致描摹，那些在酒精和迷雾中挣扎的灵魂，他们的对话充满了生活的粗粝感和不易察觉的温柔。读到某个酒吧老板对自己过去的追忆时，我仿佛听到了老式留声机里传出的沙哑爵士乐，那种怀旧的情绪一下子就攫住了我，让人不禁感叹，南京的夜晚，远比白日的喧嚣要复杂和深刻得多。整本书的氛围营造非常到位，它不是那种廉价的感官刺激堆砌，而更像是一部用脚步丈量出来的城市浮世绘，每一次翻页，都像是在深夜里又踏入了另一个未知的时空隧道。
ShH。超过50处好段落，到头来拼个四不像。错别字严重超标。
这是当代小说中难得一见的直面时代迷津和残酷青春，用诗歌手术刀解剖作为身体的人群和作为骨架的城市的极好看的小说。
90年代，诗人，心灵创伤，20岁出头没有读完的书到了30岁便不再有兴趣。
好书
ShH。超过50处好段落，到头来拼个四不像。错别字严重超标。
