具体描述
《将错就错》是甘阳的随笔文章结集,分八辑,近一百六十余篇,较为全面地体现了作者于美游学期间对于社会、政治、文学、教育等诸多领域的思考。
作者简介
甘阳,1980年代从北京大学外哲所毕业后创办“文化:中国与世界”系列丛书(三联书店出版);九十年代赴芝加哥大学社会思想委员会师从希尔斯和布鲁姆等名师深入研究西方文明史。现任香港大学亚洲中心专职研究员,香港中文大学历史系客座教授,中山大学哲学系客座教授,博士生导师。近著有《政治哲人施特劳斯》、《古今中西之争》、《将错就错》,编著有《八十年代文化意识》、《中国大学的人文教育》(与陈来、苏力合编)等。
目录信息
是非对错
病中呓语
左与右
将错就错
移鼠
左宗棠鸡
长老,此是素的!
是非凶吉
龙年伊始
死法
几多遗恨
何不切腹
不要理他啦!
结婚离婚再婚
牟宗三与林妹妹
经典直解
沉默
说谎之道
狗而屁之
狗而屁之续
刺猬与狐狸
沉重的昆德拉
女作家
作诗与做爱
闲话诗人
是刺猬,不是狐狸
梁任公去世七十年
文人
缘何喧哗与骚动
这个那个
闻一多在芝加哥
再说说闻一多
看新编越剧《孔乙己》
《雍正皇朝》与《龙凤恩仇录》
中国的后现代
《纽约时报书评》一百年
西方文化五百年史
文化泛滥
“政治的”自由主义
爱奥尼亚谬误
芝加哥
芝大的酒吧
芝大的书店
社会思想委员会
席尔斯的图书馆
追忆布鲁姆
闭塞的美国心智
贝娄新著的风波
索尔・贝娄印象
分心的公众
布尔乔亚与波希米亚
泡泡族新生代
先知与使徒
学术官司
经济学的修辞
上帝不存在,奈特是先知
经济学家的僭妄
美国大学教授的铁饭碗
……
· · · · · · (收起)
读后感
甘阳的将错就错再版了,价格比02年的贵了十块钱,这还在其次,装帧比02年版差远了。说实话我第一次注意到这书就是冲着那封面,翻开了才发现文章也好。孔子说文质彬彬然后君子,这书颇当得这句话。 02版是陆智昌设计的封面。最新出的则作为读书文丛的一本了,小开本。...
涉及不少书评,整理份书目如下: 牟宗三《红楼梦悲剧之演成》 金耀基 《海德堡语丝》《剑桥语丝》《大学的理念》 李昂《北港香炉人人插》“甘:以色相换权力按说是人类自古以来司空见惯之事” 柏拉图《苏各拉底的申辩》 洛克《政府论》 伯林《刺猬与狐狸》 巴森(Jacques Bar...
因为喜欢甘阳博客里那些谈儒学和大学通识教育的文章,买了他早期的的专栏文章集《将错就错》,岂知所谈多是西学掌故和时过境迁的外国时事。虽对此书内容不甚了了,但他专栏文字简洁犀利,体现着这位当年北大外国哲学所出身又入美国名校留学的青年才俊的睿智和幽默,故可读得进...
甘阳先生所写《将错就错》的代序,让我蒙尘的记忆再起回忆起洪谦先生。洪谦作为唯一一个中国人成为西方20世纪哲学主流学派的核心人物之一。当年他所参加“维也纳哲学小组”讨论成员,在70年代的时候,都成了元老了。他还可能是或许是唯一个没有接受“思想改造”的。这与政治无...
我不确信我读完了。 一些文化评论可能是早期的文章吧,又或许是专栏文体的缘故,感觉观点很游移,少数几篇确实高屋建瓴。追忆往事的比老家伙们差得远。还有一大部分是谈美国政治的,饶有兴味,可惜没在米国生活过,对政治也没有多少观感。 最欣赏评介书和思想家的文字,干脆洗...
用户评价
我必须承认,这本书的结构设计非常大胆,甚至可以说是挑战了传统小说的线性叙事习惯。它采用了大量的非连续性片段和意识流的穿插,乍一看有些跳跃,甚至让人感到困惑。但正是这种看似松散的结构,完美地契合了主题——记忆的不可靠性和人生的随机性。作者仿佛没有给我们一把清晰的地图,而是扔给我们一堆散落的碎片,要求我们自己去拼凑一个关于“真实”的轮廓。这种互动性极强,阅读过程本身就是一种主动的建构。我发现,当我不再试图强行寻找逻辑上的“如果 A 发生,那么 B 就应该发生”时,故事的内在联系反而清晰起来了。它更像是一部交响乐,不同的乐章(章节)可能在不同的时间点响起,但它们都服务于整体的和声。书中对于特定物品的描摹也极为传神,比如一个生锈的钥匙、一张泛黄的照片,这些物件被赋予了超越其实际价值的象征意义,成为串联起不同时间线的锚点。
这本书的整体氛围营造得非常出色,有一种挥之不去的、既怀旧又前卫的独特气质。如果你期待那种情节跌宕起伏、高潮迭起的阅读体验,你可能会感到失望。它更像是一场缓慢行走的展览,需要你停下脚步,仔细欣赏每一幅作品的细节。我特别喜欢作者在处理情绪张力时的那种“蓄力”感,你知道某种爆发即将来临,但它总是在最后一刻被微妙地化解,转而进入更深层次的内省。这种处理方式使得情感的流动是内敛的,而不是外放的。在我看来,这是一本需要“沉浸”而非“速读”的作品。它不适合在通勤的嘈杂环境中阅读,更适合在一个安静的午后,泡上一杯浓茶,让自己的思绪完全被文字吸纳进去。阅读过程中,我多次感受到一种强烈的代入感,仿佛那些角色的呼吸和心跳都能清晰地传递到我的身上。这是一次深刻的、对“存在”本身的温柔叩问。
这本作品的语言风格极其冷峻,带着一种疏离的、近乎诗意的克制感。你几乎找不到任何矫揉造作的辞藻堆砌,每一个词汇的选择都像是经过精密计算的,恰到好处地传达了作者想要表达的情绪,却又绝不溢出。最让我震撼的是它对“沉默”的运用。很多关键的对话,与其说是交流,不如说是两个个体在确认彼此之间的距离。那种欲言又止、话到嘴边又咽下去的停顿,比任何激烈的争吵都更有力量。我特别留意了作者是如何处理不同角色的“语态”的,老年角色的沉稳、中年角色的疲惫、年轻角色的迷茫,每个人说话的方式、用词的频率,都构建出了一个真实可信的社会切面。这本书像是一部黑白纪录片,色调统一,但细节丰富到让人不敢直视。它没有试图去迎合读者的情感期待,反而用一种近乎抽离的视角,冷静地旁观着人性的幽微与荒诞。我常常需要停下来,深呼吸一下,才能继续阅读下去,不是因为内容太沉重,而是因为文字本身的密度太高,需要时间去消化。
这本书的叙事节奏把握得简直是神来之笔,让人仿佛置身于一个不断加速又戛然而止的梦境之中。作者对于人物内心世界的刻画入木三分,那些细微的挣扎、不经意的闪光点,都被他用近乎残酷的坦诚一一剖开。我尤其欣赏那种留白的处理,很多情节的转折点并不直接给出答案,而是将思考的权利完完全全地交还给了读者。这种“不言自明”的叙事技巧,让我在合上书本后,依然久久沉浸在对角色命运的揣摩之中。它不像某些流行的快餐文学那样试图用密集的事件来填满每一个空隙,而是更注重“质”而非“量”。故事的主线虽然看似日常,但其中蕴含的哲学思辨却是层层叠叠,像剥洋葱一样,每深入一层都能发现新的味道。书中的一些场景描写,尤其是在描绘城市黄昏和老旧阁楼时,那种光影的交错、空气中漂浮的尘埃感,简直可以称得上是文字绘画了。我很少遇到能如此细腻地捕捉到“时间流逝感”的作品,它不催促你,只是静静地让你体会每一个“当下”的重量。读完后,我感觉自己像是经历了一场漫长而又必要的洗礼,对人与人之间那种微妙的界限感有了全新的认识。
从社会观察的角度来看,这本书提供了一个极具洞察力的切片。它没有宏大叙事,也没有明确的道德审判,而是将镜头聚焦在那些边缘人物身上,那些生活在社会肌理的缝隙中、不被主流话语关注的生命个体。作者似乎对现代都市生活的异化有着深刻的理解,那些关于“连接”与“孤独”的悖论,被展现得淋漓尽致。我们生活在一个信息爆炸的时代,但个体之间的情感隔阂却越来越深。书中的角色们都在努力地寻找一种归属感,但每一次尝试似乎都将他们推向了更深的孤岛。这种观察是残酷的,因为它没有提供廉价的安慰剂。它迫使你审视自己周遭的环境,以及你在其中扮演的角色。我非常欣赏作者对待复杂人性时的那种不轻易下结论的态度,他只是呈现,剩下的判断留给读者。这使得这本书具有了超越时空的讨论价值,无论时代如何变迁,人性的基本困境似乎从未改变。
闲时一阅即可。
甘阳的书里,反而是这本非学术的比较好玩。
此书证明甘大师是位优秀的杂文家——仅此而已。
非常好
有些篇章頗可玩味