具体描述
Sigurd Lewerentz (1885 - 1975) was one of the major Swedish architects of the twentieth century and was particularly known for his important religious works. This definitive monograph is the only comprehensive survey of his work, celebrating his sensitive and distinctive response to modernism in a detailed survey of both built and planned projects. These span his embrace and rejection of the classical language of architecture and his turn instead towards modernism and a more austere design vocabulary. The book includes his best-known chapels of St Knut and St Gertrud in the Malmo cemetry (begun in 1916), the conversion of the cathedral in Uppsala, on which he worked for nearly ten years (1947 - 55), and the church of St Peter at Klippan (1962 - 6). The first section of the volume includes essays on Lewerentz's work by the late Colin St John Wilson and the editors Nicola Flora, Paolo Giardiello and Gennaro Postiglione, plus a text on cemeteries by Lewerentz that is the only known piece of writing by the architect. The central section contains a catalogue of Lewerentz's works presenting around 150 designs and constructions in chronological order with detailed descriptions, photographs and drawings. An anthology of criticisms includes a text by the renowned architect Alison Smithson. A complete list of works and a bibliography based on research in the archives of Stockholm's Museum of Architecture conclude the volume.
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
这本书让我得以窥见Sigurd Lewerentz的内心世界，那是对艺术近乎虔诚的追求，是对生命细致入微的观察，以及对建筑作为一种生活方式的深刻理解。作者的文字，并非冰冷的学术分析，而是充满温度的讲述，将一个有血有肉、有思想、有情感的建筑大师展现在我面前。 我被书中对材料的运用所深深打动。Lewerentz对砖石、木材、金属等材料的独特处理方式，以及它们在不同作品中的呈现，都体现了他对物质世界的深刻洞察。书中对这些材料如何随着时间的推移而展现出不同的韵味，以及它们如何与自然融为一体的描述，让我对建筑的“生命力”有了新的认识。
这本书给我最大的感受，是一种平静的力量。Sigurd Lewerentz的建筑，以及这本书所描绘的他的人生，都散发着一种洗尽铅华的纯粹。作者的笔触也同样沉静，却又蕴含着巨大的能量，能够触动人心最柔软的部分。 我印象最深刻的是书中对“永恒”的探讨。Lewerentz的作品，并没有刻意追求新潮或时髦，而是以一种恒久的美学，抵抗着时间的侵蚀。书中对这种“不朽”的解读，让我开始思考，什么才是真正具有生命力的设计，什么才是能够穿越时空的艺术。
这本书，让我对“简约”有了全新的认识。Sigurd Lewerentz的建筑，并非是空洞的“少即是多”，而是在简洁的形式中蕴含着丰富的内容。作者的阐释，让我看到了简约背后所需要的智慧和功力。 我特别欣赏书中对“人性化”的探讨。Lewerentz的建筑，始终将人的需求和感受放在首位。书中对这一点是如何体现在每一个设计细节中的描述，都让我深受感动，也让我对未来的居住空间有了更美好的想象。
我对这本书的喜爱，在于它所展现的“朴素”中的不凡。Sigurd Lewerentz的建筑，并没有华丽的外表，却有着深刻的灵魂。作者的文字同样朴实无华，却能精准地捕捉到Lewerentz作品中最动人的特质。 我被书中对“尺度”的拿捏所吸引。Lewerentz的建筑，无论是宏伟的教堂，还是小巧的住宅，都有一种恰到好处的尺度感，让人感到舒适和亲切。书中对这种“恰如其分”的解读，让我明白了建筑如何能够更好地服务于人。
这本书如同一次心灵的洗礼。它让我有机会停下匆忙的脚步，去欣赏那些被低估的、却又如此重要的建筑美学。作者的叙述，并没有让我感到负担，反而像是一场愉快的漫步，让我沉浸在Lewerentz的创造世界中，流连忘返。 书中对“空间”的理解，让我跳出了传统的建筑思维。Lewerentz不仅仅是在建造房屋，他更是在创造体验，是在雕塑生活。书中对不同空间如何引导人的行为、引发人的情感的论述，都让我受益匪浅。
这本书，为我打开了一扇通往建筑世界的大门，但它并非是用炫技的方式，而是用一种温和而真诚的方式。Sigurd Lewerentz的作品，以及作者对这些作品的解读，都让我看到了建筑的温度和灵魂。 我被书中对“细节”的关注所打动。Lewerentz对每一个细节的精益求精，使得他的建筑充满了生命力。书中对这些“微小”之处的剖析，让我明白了伟大往往就蕴藏在细节之中。
这本书，名为《Sigurd Lewerentz》，当我第一次翻开它的时候，就被那股沉静而深邃的气息所吸引，仿佛置身于一座被时间洗礼过的静谧花园。我不是建筑专业的学生，也不是专业的评论家，我只是一个对生活中的美学有着些许敏感的普通读者。然而，这本书，它以一种近乎诗意的方式，将我带入了Sigurd Lewerentz的世界。它没有像很多建筑类书籍那样，一上来就堆砌那些晦涩难懂的术语，而是用一种非常平和、娓娓道来的方式，讲述着这位建筑大师的生命轨迹与创作哲学。 我特别喜欢书中对于Lewerentz早期经历的描绘，那段在柏林和意大利的时光，不仅仅是建筑技术的学习，更是他灵魂深处的滋养。作者巧妙地将历史背景、社会思潮以及Lewerentz个人的心路历程交织在一起，让我看到了一个年轻艺术家如何在外面的世界中寻找自己的定位，如何在不同文化和艺术风格的碰撞中，逐渐形成自己独特的审美语言。书中那些关于他如何从模仿走向创新，如何在实践中不断反思和修正的细节，都让我深受启发。这不仅仅是关于建筑，更是关于一个人如何在一个充满变化的世界里，坚持自己的初心，并不断超越自我的过程。
更让我惊叹的是，这本书并没有将Lewerentz的创作孤立地看待，而是将其置于更广阔的艺术和人文背景之中。作者花了相当大的篇幅来探讨他与其他艺术家、思想家的交流，以及当时社会对建筑的理念和需求。这种宏观的视角，让我得以理解Lewerentz的作品并非凭空产生，而是深深植根于其所处的时代和文化土壤之中。书中对斯堪的纳维亚现代主义的阐述，以及Lewerentz如何在其中扮演的角色，都给我留下了深刻的印象。我开始意识到，真正的伟大作品，往往是历史、个人、以及环境多重因素共同作用的结果，而这本书，正是试图揭示这种复杂而迷人的联系。 我尤其欣赏书中对Lewerentz后期作品的处理，那些看似简单却充满智慧的设计，如同一首首凝练的诗篇。作者并没有止步于对其形式的赞美，而是深入挖掘了这些建筑背后的思想，探讨了光影、材料、空间如何被赋予生命，以及它们如何与使用者产生深刻的共鸣。我读到关于圣马克教堂和圣彼得教堂的部分时，脑海中不断浮现出那些静谧而庄严的画面，仿佛能感受到微风拂过石墙，阳光穿透彩色玻璃的温暖。这是一种超越物质层面的体验，一种对精神层面的深刻触动，而这本书，恰恰成功地传达了这种感受。
这本书最让我印象深刻的，是它所传递的一种“无为而治”的建筑哲学。Lewerentz的作品，并不试图用张扬的姿态去征服观者，而是以一种谦逊而包容的方式，融入周围的环境，与使用者和谐共生。作者在书中对这一点进行了细致的阐释，让我看到了建筑如何在不刻意讨好的情况下，依然能够引发深刻的情感共鸣。 我尤其喜欢书中关于自然光在Lewerentz建筑中扮演角色的论述。那种对光影变化的敏锐捕捉，以及如何利用自然光来塑造空间氛围的手法，都让我惊叹不已。书中对不同季节、不同时间的光线如何影响建筑的解读，让我对“空间”有了更深层次的理解，它不仅仅是物理的界限，更是感官的体验，是时间的流转。
阅读这本书的过程，仿佛进行了一场跨越时空的对话。作者的叙述语言，时而严谨考究，时而又充满感性的色彩，如同一个经验丰富的导游，带领我穿越Lewerentz的建筑人生。我惊奇地发现，即使我并非建筑领域的专业人士，也能在书中找到共鸣。那些关于对细节的执着，对材料的敬畏，以及对人与空间关系的深刻理解，都触及到了我内心深处对美好生活的向往。 我被书中对Lewerentz“慢”的哲学所吸引。在当下这个追求效率和速度的时代，Lewerentz对建筑的耐心和对细节的精雕细琢，显得尤为珍贵。书中描述了他如何花费大量时间去观察、去思考、去打磨每一个设计，这种对过程的尊重，不仅仅体现在建筑本身，更体现在他的人生态度上。这让我开始反思，在我们的生活中，是否也应该放慢脚步，去感受那些被我们忽略的美好，去追求那些真正有价值的事物。
一本抵十本
一辈子尽做公墓+小教堂，早期一派新古典主义(希腊复兴)，只是比别人做得干净点。看来看去，最好的还是七十几岁做的那两个教堂
看的还算慢，抄了几个图，模模糊糊地能看到一个转变中的建筑师 态度：tell the fundamental truth of architecture
2018.5斯京，只看了林中墓地，瞬间被圈粉，下次二刷
比较完整的收录了建筑师所有的作品，里面的几篇文章有待细读。
