具体描述
作者简介
吕仁嘉(1949-)
毕业于上海师范
大学,现任中国
福利会少年宫美
术老师,上海市
区县少年宫美术
教育中心教研组
组长。在少年儿
童美术教育园地
上辛勤执教十几
年。他培养的小
画家们多次荣获
国际、国内少年
儿童绘画比赛的
大奖。
姜行仁(1948-)
毕业于上海教育
学院美术系,现
任上海市第一中
学美术老师。上
海中学美术高级
教师。上海市优
秀艺术教师、区
学科带头人兼《
小主人》报美术
编辑辅导教师。
四次荣获上海市
美术辅导“园丁
奖”和“优秀辅
导奖”。
目录信息
蜡笔画
第一技 蜡笔平涂画法
第二技 水溶性蜡笔画法
油画棒画
第三技 油画棒色彩渐变画法
第四技 油画棒复叠画法
第五技 油画棒热揉画法
彩色水笔画
第六技 彩色水笔线描画法
第七技 马克笔画法
铅笔画
第八技 铅笔淡彩画法
第九技 彩色铅笔画法
第十技 水溶性彩色铅笔画法
水彩画
第十一技 水彩画法
第十二技 彩色水笔墨水画法
第十三技 水彩蜡笔画法
水粉画
第十四技 水粉画法
第十五技 水粉蜡笔画法
第十六技 水粉点彩画法
第十七技 水粉喷洒画法
中国画
第十八技 勾线晕色画法
第十九技 写意画法
第二十技 工笔画法
少儿版画
第二十一技 纸版叠印法
第二十二技 吹塑纸版画法
第二十三技 纸版镂空拓印法
第二十四技 木刻版画法
粉笔画
第二十五技 色纸粉笔画法
钢笔画
第二十六技 钢笔单线白描画法
第二十七技 钢笔明暗画法
装饰画
第二十八技 装饰线描画法
第二十九技 装饰块面画法
第三十技 重彩转印法
第三十一技 重复图形画法
第三十二技 渐变画法
第三十三技 发射画法
第三十四技 漫画夸张画法
第三十五技 漫画简洁画法
第三十六技 连环漫画画法
少儿作品选
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本关于儿童绘画技巧的书,简直是为我们家那个小“毕加索”量身定做的!我原本以为它会是那种枯燥的理论指导,但翻开后才发现,里面的内容丰富得让人惊喜。首先,它对不同年龄段孩子的认知特点把握得非常到位,从最基础的线条练习到色彩的搭配,都采用了循序渐进的方式。比如,书中介绍如何引导孩子观察生活中的光影变化,并用简单的几何图形来构建复杂的物体,这种方法既激发了孩子的想象力,又培养了他们对造型的基本感觉。我特别喜欢其中关于“创意思考”的那几个章节,它不是简单地教你怎么画,而是教你怎么“想”,鼓励孩子从不同的角度去解读世界。书里的图例都是色彩鲜艳、充满童趣的,即便是大人看了也会觉得赏心悦目,更不用说孩子们了,他们简直爱不释手,一有空就拿起画笔,模仿书里的范例进行创作。而且,这本书的装帧设计也很贴心,纸张厚实,不易被颜料洇透,这对于经常弄得“五颜六色”的小朋友来说,真是太实用了。总而言之,这是一本能真正走进孩子内心,引导他们享受绘画乐趣的优秀读物,强烈推荐给所有望子成龙的家长们。
阅读这本关于儿童绘画的书籍,给我最深的感触是它对“个性解放”的推崇。在如今这个注重标准答案的教育环境下,这本书简直是一股清流。它反复强调,绘画首先是孩子与自我世界对话的方式,技巧是辅助,真诚的表达才是核心。书中许多篇章都在鼓励孩子打破常规,不要害怕“画错”或者“画不像”。我记得有一节课是关于“情绪色彩的运用”,它引导孩子思考,开心时世界是什么颜色,难过时天空又会变成什么样,这种情感教育与艺术创作的结合,是非常高明的。我的女儿以前总担心画得不像爸爸妈妈,自从读了这本书后,她开始大胆使用自己喜欢的、哪怕是“不符合常理”的颜色,比如给她画的太阳画了紫色的光芒。最令人欣慰的是,她的画作变得更加自信和充满力量感。这本书的文字编排也很有自己的风格,它用一种充满哲思的语气与小读者交流,让他们在学习技巧的同时,也在进行一场关于自我认知的探索。
对于我这个业余的艺术爱好者兼陪读家长来说,这本书简直是打开了一扇新世界的大门。我原本以为少儿绘画就是涂涂画画,没想到里面蕴含着如此多的美学原理和视觉科学。书中关于“视觉错觉”和“空间感营造”的讲解,用非常浅显易懂的方式呈现了出来,比如如何通过物体边缘的清晰度来判断远近,如何利用色彩的冷暖来制造景深。这些原本只在专业美术学院才会接触到的知识点,被巧妙地融入到了儿童友好的练习中。比如,书中有一个练习是画“海底世界”,它教导孩子们如何运用深蓝和浅蓝的渐变来模拟水深对光线的吸收效果,效果惊人。此外,这本书还非常注重跨学科的融合,它会引用一些科学知识(如植物的生长结构、昆虫的对称性)来指导绘画,让整个学习过程变得立体而充实。它不仅仅教授了绘画技巧,更重要的是,它提升了我们全家人的“视觉素养”,让我们看世界的方式都变得更细致、更有层次感了。这是一本真正做到了寓教于乐,并且能提升整体审美水平的精品。
这本书的实用性绝对是五颗星!我一直在寻找一本能够系统性提升孩子绘画基础的书籍,而这本《少儿绘画三十六技》恰好满足了我的所有要求。它不像有些书那样只展示一些零散的技巧点子,而是构建了一个完整的学习体系。从基础的点、线、面,到中期的透视和构图,再到后期的光影处理和色彩渲染,每一个步骤都有详细的分解和示范。我尤其欣赏它对“笔触”的讲解,书中细致地分析了不同画笔在纸上留下的痕迹所带来的不同质感和情绪表达,这对于提高孩子作品的艺术表现力至关重要。我儿子以前画画总是“平涂”一片,自从学习了书中关于用排线和点彩来表现立体感后,他的作品立刻“活”了起来,层次感和厚度都上了一个台阶。而且,书中的每一个“技法”都配有一个具体的、可操作的小主题,让学习过程充满了成就感,而不是枯燥的练习。这本书真正做到了“授人以渔”,让孩子掌握了可以灵活运用的绘画工具箱。
说实话,我买这本书是抱着试试看的心态的,毕竟市面上的少儿美术书太多了,很多都华而不实。但这本书却给了我一个大大的惊喜。它最大的亮点在于其对“绘画思维”的深入挖掘,而不是流于表面的技巧堆砌。它没有强迫孩子去模仿那些不切实际的写实作品,而是着重培养他们的观察力、想象力和情感表达能力。比如,书中有一个单元是关于如何用“非传统材料”进行创作,用树叶、棉花、甚至是厨房里的香料来做画,这种开放式的教学方法,极大地拓宽了我家宝贝的艺术视野。我看到他开始主动去留意身边那些容易被忽略的自然元素,并且试图将它们融入到自己的作品中。更重要的是,这本书的语言风格非常亲切,没有使用那些高深的艺术术语,讲解起来就像是邻家阿姨在手把手教导一样,非常容易理解和操作。我甚至发现,陪着孩子一起阅读和尝试这些技法时,我自己的压力也得到了很好的释放,那种沉浸在创作中的宁静与喜悦,是久违的。这本书不仅仅是一本画册,它更像是一座桥梁,连接了孩子的天性和艺术的殿堂。