具体描述
我们是否应该把阅读时间都贡献给纯粹伟大的经典作家的作品，并把这视为一种道德义务？作者对这个问题做出了否定的回答。在他看来，文学的目的是带给读者审美的愉悦。每个人应当依照各自的兴趣爱好和需要来阅读。对于大多数读者来说，他们要知道的不是文学家们说些什么，而是历史上有国什么样的文学家。本书给出的不是文学的历史，而是文学框架的历史。
作者简介
目录信息
为了愉悦和好奇心而去读你所喜欢的作品，并能在阅读的快感中有所创造，这就足够了。没有必要为了“博览群书’”而去皓首穷经。
・古代世界・
第一章 树荫下的神奇――书籍的制造
乘上回溯往事的快舰，你会知道，书籍的诞生经历了漫长、复杂而有趣的过程。金字塔是辉煌的，但它无法与书籍制作这个发明相比。
第二章 童贞的呀呀之语――文学的起源
如果把“我们”看作是人类的整体，那么就可以说：在文字发明以前就有了文学；我们每天说的话，许多都是文学作品。
第三章 东方，神秘的文化
居住着世界大部分人口的东方，在有着美妙的陶瓷和丝绸的同时，也有着历史悠久的文学。但对于西方人来说，神奇的东方文学仍是一本只打开了几页的书。尽管如此，中国、日本、印度的文化仍然渗进了西方文学中。
第四章 犹太人的圣经
《圣经》，最初其宗教价值远远超过其文学价值。但随着时间的推移，《圣经》中的成语成为我们日常语言的一部分，《圣经》中的主要故事、比喻和寓言渐渐能被全世界所理解，根本在于它的宗教意义被大大地淡化了。
第五章 希腊的历史和历史学家
在20世纪以前，世界上还没有哪个城市的文明可与雅典相比。为什么这么多天才的人物在那一特殊的时代聚集在这一特殊的地方呢？
第六章 希腊的叙事诗
荷马，究竟是一个诗人的名字，还是一群诗人的名字，至今仍无定论。但其留下的英雄史诗却与世共存。
第七章 希腊的抒情诗
抒情诗人们咏唱自己的内心世界，书写自己的欢乐与悲伤，抒发自己心灵的呼唤。
第八章 希腊的剧作
希腊的剧作极富神话色彩和悲壮气氛。这些剧作大都取材于当地的传说。这些作品代代相传，令人回味。
第九章 希腊的哲学、雄辩术及散文
希腊哲学的深邃和希腊人的思辨之才举世公认，而这些知识的来源并不仅仅是学校和课本。
第十章 罗马的历史和历史学家
罗马的历史不过是人类历史长河中的一小段插曲而已，但罗马历史学家和作品却生动地再现了罗马和地中海地区的历史画卷。
第十一章 罗马叙事诗
在戏剧上，罗马人没能超过希腊，而杰出的诗人维吉尔却创造了堪与希腊相媲美的诗歌顶峰。
第十二章 罗马的戏剧、哲学、抒情诗
罗马的戏剧过分地沿袭希腊，因而成就不大；罗马人的精神汲取了希腊哲学的精华，不仅富有思辨色彩，而且更加生动。
第十三章 拉丁散文
在拉丁语为一些宗教僧侣所控制的情况下，瑰丽的想象和创造，犹如茫茫海洋中一片绚烂的风景。
中世纪
第十四章 日尔曼、哥特和罗斯曼的起源
欧洲各民族的语言逐渐地取代了古代拉丁语的地位，以至于连学者们几乎都不用拉丁语从事著述了。这种意味深长的革命也许是空前绝后的。
第十五章 中世纪的法兰西文学
一行行文字，记录了一个时代的法兰西。高贵、低下、礼仪、仁爱、友谊、胆略、爱情、杀戮、仇恨、罪恶……都可以从中窥见。
第十六章 早期的德意志及斯堪的纳维亚文学
任何国家的诗人都没有德意志的诗人受国人的尊重。天才的作品在繁荣了德意志语言文学的同时，把一个时代的激情和梦想艺术地记录下来。
第十七章 但丁与《神曲》
一位文化复兴的先驱，用博大的内容和奇迹般的形式与技巧，创造了“美的诗体”。
19世纪以前
第十八章 意大利的文艺复兴时期
文艺复兴，意味着发生了比中世纪更充实的思想和更自主性的行为。它表明欧洲各国从此进入了一个生机四溢、充满活力的时代。
第十九章 19世纪以前的法国散文
尽管对因袭前人的手法留恋难舍，但积极的思想和大胆创新的艺术，成为这一时期法国散文作品明朗清澈的原因所在。
第二十章 19世纪以前的法国诗歌和戏剧
法国诗歌过于注重形式而约束了思想；法国的戏剧也曾有过类似的不足，但它的喜剧却光芒四射。
第二十一章 古典时代前的德国文学
在战火摧残下的德国，文艺复兴之灯黯淡无光。但德国在思想上却未消亡，终于有伟大的哲学家诞生了。
第二十二章 19世纪前的西班牙和葡萄牙文学
伟大的作家，幸福的堂吉诃德，了不起的达茜妮亚；还有滑稽的桑丘、潘沙，他们生活得多么自由自在，又给我们带来了多少欢乐啊！
第二十三章 伊丽莎白时代前的英国文学
16世纪初叶的英国文学，充当了伊丽莎白王朝报幕者的角色。
第二十四章 伊丽莎白时代的非戏剧文学
在某种程度上说，伊丽莎白王朝文学的发达，不但归功于致力古典的文学家，而且也得益于介绍古代欧洲文学的翻译家。
第二十五章 莎士比亚以前的英国戏剧
倘若，一个诗的时代已经来临，一切都将化为美的精英，那么，在他们激荡的胸怀，至少还有某种思想、某种美质和某种惊讶长在，任何艺术都无法将它们表白。
第二十六章 莎士比亚
莎士比亚究竟能否写出极富常识和文学修养的戏剧来呢？把这个没有一致答案的问题留给学者们去研究、考证吧！
第二十七章 伊丽莎白时代的其他剧作家
在评价伊丽莎白时代的剧作家的时候，人们往往以莎士比亚为参照，这自然是很正常的。
第二十八章 17世纪英国抒情诗
英国抒情诗是不朽的，它不息地喷射着色彩斑斓的火焰。
第二十九章 弥尔顿
像所有的文学家一样，弥尔顿不能不受其生活的时代的影响。弥尔顿的精神可以说是17世纪思想历史的基础。
第三十章 17世纪的英国散文
17世纪大多数散文作家的文体，虽然各有优美之处，但今天的人们不应模仿。
第三十一章 复辟时代的英国文学
韵文流行古代的黄昏，
散文兴起于近代的黎明。
第三十二章 18世纪的英国散文
这时代最伟大的人物应当是江奈生・斯威夫特。
第三十三章 18世纪的英国诗歌
诗既达意又表音。因此，在谈到诗人蒲柏时，无疑要论及他的诗歌音律和韵节。
第三十四章 英国浪漫主义诗歌的复活
黎明的曙光，使我们的世界灿烂辉煌；花季的青春，又领我们到幸福的天堂。
19世纪以后
第三十五章 19世纪的英国小说
在菲尔丁之后，英国的小说从整体上呈现出滑坡的趋势。直到1814年，才开始重现活力。
第三十六章 19世纪的英国散文和哲学家
19世纪是经济、宗教和科学问题迭起的时代。世事的喧嚣影响着作家们和他们的作品。
第三十七章 维多利亚时代的诗歌
大部分抒情诗都有一种凄凉的格调。我们每人内心都有几许悲哀，因为无法倾诉，便化为诗宣泄出来。
第三十八章 19世纪的法国散文和小说
熔理想和现实为一炉的法国浪漫主义文学，堪称19世纪最大的文学流派。
第三十九章 19世纪的法国诗歌
浪漫派、歌德派、印象派，三大流派的诗构成了19世纪法国诗坛的交响曲。
第四十章 德国文学的古典时代
几乎每个作家都代表着他那个时代的精神和世界观。但歌德却什么都不代表，他只是使生活结晶成艺术。
· · · · · · (收起)
读后感
来自文学的沙漠，对世界的文学是一点也不清楚。想了解一下西方的文化，增加一下自己的见识，所以看了这本书。 总体感觉自己是没有选错书，里面的内容真的是非常的多，每个时段的每个国家的文学都有涉及，并且介绍了重要的人物及其著作的梗概；并将几个文化的关系理了一遍。 也...
买这本书的原因有二：一是便宜，才8块钱；二是受到了这书简介的迷惑，以为是本了不起的文学史著作。结果读完之后很是后悔，这8块钱花的太冤了。 这书少有真知灼见，对作家作品的解读都是俯仰可见的大路货。而且翻译者的水平也不怎么样，很多作家作品早已有统一的译名，但译者却...
对许多读者来说，他们都有自己心目中的重要书目，这个数目很可能比这整卷书都浩大。因此，对于我们来说，在这本书里面，许多价值的书都没有提到，或者只是一笔带过了。每一个读者都可能会发现，自己所喜欢的某本书的重要位置被另外一本自己觉得并不怎么样的书所占据着。这种情...
买这本书的原因有二：一是便宜，才8块钱；二是受到了这书简介的迷惑，以为是本了不起的文学史著作。结果读完之后很是后悔，这8块钱花的太冤了。 这书少有真知灼见，对作家作品的解读都是俯仰可见的大路货。而且翻译者的水平也不怎么样，很多作家作品早已有统一的译名，但译者却...
来自文学的沙漠，对世界的文学是一点也不清楚。想了解一下西方的文化，增加一下自己的见识，所以看了这本书。 总体感觉自己是没有选错书，里面的内容真的是非常的多，每个时段的每个国家的文学都有涉及，并且介绍了重要的人物及其著作的梗概；并将几个文化的关系理了一遍。 也...
用户评价
这本书简直是一场穿越时空的思想漫步，作者的笔触如同最细腻的丝绸，轻轻拂过历史长河中那些闪耀的篇章。我尤其被其中对于“叙事动力学”的探讨深深吸引。它不是简单地罗列作品，而是深入剖析了不同时代背景下，故事是如何被构建、被讲述，以及这些讲述方式如何反作用于社会思潮的。例如，在论及十九世纪现实主义文学的崛起时，作者旁征博引了当时的社会经济结构变迁，将文学的演进置于宏大的历史坐标系下审视。他对于“未完成的文本”这一概念的阐释尤为精妙，指出许多看似“有缺陷”的作品，恰恰是时代局限性与作者前瞻性思想激烈碰撞的产物，具有比完美结局更深远的解读价值。阅读过程中，我常常感到一种醍醐灌顶的顿悟，仿佛忽然间明白了那些曾经晦涩难懂的文学现象背后的底层逻辑。那种对文学本质的探寻，不是悬浮于空中的理论说教，而是扎根于文本肌理的深度挖掘，让人不得不佩服作者深厚的学养和敏锐的洞察力。这本书不仅拓宽了我对文学史的认知边界，更重要的是，它重塑了我阅读和理解文学作品的方法论，提供了一种更具批判性和系统性的分析框架。
老实说，一开始翻阅时，我被那种近乎百科全书式的广博吓了一跳，但很快就被作者那种近乎顽皮的叙事风格所吸引。他似乎不太在意传统学术写作的端庄，反而大量运用了文学评论中常见的讽刺与戏谑，使得阅读过程充满了智力上的趣味性。比如，在梳理某个文学流派的争议时，他用一种近乎“八卦”的口吻还原了当时文人之间的激烈争吵，使得原本干巴巴的理论辩论变得鲜活起来，充满了人性的张力。这种“非正统”的写作手法，让原本可能枯燥的文学史脉络变得极其易读和令人兴奋。而且，作者的文化跨度极大，一会儿谈到古典希腊的悲剧结构，下一页可能就在分析现代主义小说中对“内在独白”的实验性运用，然后又会跳跃到某个冷门的民间叙事传统中寻找共通点。这种天马行空的联想，虽然偶尔让人感觉有点跳跃，但却极大地丰富了我们对“文学”这个概念的包容性理解，打破了学科壁垒的束缚。
如果说市面上大多数文学评论是在教你“如何欣赏”，那么这本书则是在教你“如何质疑”。作者的立场极为鲜明，他毫不留情地批判了文学研究中那些根深蒂固的“正典化”倾向，认为许多被奉为圭臬的作品，其地位的巩固往往是社会权力结构运作的结果，而非纯粹的艺术成就使然。他甚至挑战了一些被公认为文学里程碑的作品的核心叙事逻辑，用当代批判理论的视角进行解构，揭示出其中潜藏的意识形态陷阱。这种尖锐和不妥协的态度，让阅读过程充满了思想的“摩擦感”，迫使读者不断地停下来，反思自己过去对这些作品的盲目推崇。这绝对不是一本让人读来心安理得的书，它更像是一个思想的挑战者，毫不客气地敲碎了你精心构建的审美舒适区。对于渴望进行深度智力搏击的读者来说，这本书无疑是一剂强效的兴奋剂，它让你从一个被动的接受者，转变为一个主动的、具有颠覆性的参与者。
读完这本大部头，最大的感受是作者对“语言的物质性”的执着探究，这视角相当新颖。他似乎对词语本身所承载的重量、音韵结构以及印刷排版对意义产生的微妙影响抱有近乎偏执的兴趣。书中有一段专门分析了早期手稿和后来印刷体之间信息损耗与增益的复杂关系，对比了不同字体在读者心智中构建意象的差异性。这种对形式的极端关注，甚至到了探讨纸张纤维的酸碱度如何影响文本的“永恒性”的地步，让人耳目一新。这完全不是那种高谈阔论文学主题的通识读物，它更像是一本浸淫在文本物质基础上的“考古学报告”。我特别欣赏作者如何在这些细微之处找到宏大的意义——他认为，我们对文学的理解，很大程度上被我们所阅读的载体所限定和塑造。对于长期沉溺于内容而忽略形式的读者来说，这无疑是一次颠覆性的洗礼。它让我开始重新审视自己书架上那些泛黄的书本，它们不再仅仅是信息的容器，而成了历史、技术和审美交织的复杂遗迹。
这本书最让我感到震撼的，是它对文学作品“缺席”部分的深刻洞察力。作者花了大量篇幅来讨论那些未曾被写下、被审查、被遗忘，或者仅仅是存在于作者心中但未能付诸笔端的“隐形文本”。他构建了一个关于“文学可能性空间”的理论模型，指出真正定义一个时代的，往往不是那些流传下来的经典，而是那些因为种种原因而未能进入历史视野的尝试和声音。他通过对大量私人信件、早期笔记和未发表手稿的梳理，重建了那些“失声者”的声音，极大地修正了传统文学史只关注“成功范例”的偏见。这种“反向工程”式的研究方法，需要极其扎实的史料功底和极强的想象力去填补空白。读罢掩卷，我感觉自己对文学的理解从一个固定的、陈列式的博物馆，变成了一个充满未解之谜和待挖掘潜力的动态现场。这种对“未完成性”的肯定，是对所有创作者的一种无声的致敬。
书袋写作年代有些早了，现在来看应该有一些新的优秀英语翻译作品 包含了一些中文读者可能不太熟悉的小说和诗歌 可以时常翻阅作参考
我不知道为什么这本这么小众的书也会有人翻版，翻版的人真是个牛人，当然，翻译的人也是不错的。纪念我在潮州买的又一本可爱的翻版书。
江苏人民出版社这套“野骆驼译丛”中的几种都很不错。
买和读这本书会感到脸红。为后来者鉴，标记一下。
和音乐的故事一同买的，太久了，也忘了。不过确实读完整本了。
